Премьера Archives - Интернет-телеканал ВИДЕОГАЗЕТА ARTWAY.TV
Печатная версия



Премьера

Май 6, 2015

9 и 10 мая, к 70-летию Великой Победы в ТЮЗе им. А.А. Брянцева состоится премьера спектакля «Парень из прошлого» по ...


Премьера


9 и 10 мая, к 70-летию Великой Победы в ТЮЗе им. А.А. Брянцева состоится премьера спектакля «Парень из прошлого» по пьесе Александра Архипова, написанной драматургом для театра специально к этой дате. Спектакль ставит номинант премий «Золотая маска» и «Прорыв», главный режиссер Петербургского «Этюд-театра» Семен Серзин.

Действие спектакля происходит весной 1942 года и в наши дни. Старая питерская квартира где-то в районе Сенной. Её хозяйка, Инна Борисовна, открывает дверь. За ней в прихожую входят Нина и ее дочь Аня – новые квартиросъемщики. Аня еще не знает, что судьба ей готовит неожиданную встречу с таинственным парнем из прошлого, который внезапно возникнет в её жизни после того, как она найдет за старыми обоями послание из блокадного Ленинграда.

Ане предстоит стать настоящим проводником времени и окунуться в историю сложных отношений, трагической любви парня и девушки, которая произошла много лет назад – в городе, охваченном тяготами Великой Отечественной войны, холодом и голодом Блокадного Ленинграда. На сцене пересекутся две совершенно разные, далекие друг от друга эпохи, произойдет мистическая встреча молодого, героического поколения военных лет и современных подростков, для которых встреча с прошлым станет ценнейшим уроком жизни.

Спектакль, включенный в план мероприятий Санкт-Петербурга, посвященных 70-летию Великой Победы, обещает быть одним из самых ярких городских событий этого Святого для нас всех дня, настоящим подарком для ветеранов, которых театр приглашает на премьеру. Постановка будет интересна каждому поколению зрителей – и пожилым людям, и их детям, и их внукам.

Режиссер о спектакле: «Нам захотелось сделать спектакль о жизненных ценностях – военного времени и нынешнего, о разности ощущения жизни тогда и сейчас. Как не парадоксально, это будет спектакль про войну, но о мире. Неслучайно то, что действие спектакля разворачивается именно весной 1942 года, когда самая тяжелая, «черная» блокадная зима уже позади, и люди воспряли духом. Меня как режиссера этот период вдохновляет больше всего. Когда человек живет в постоянном окружении смерти, он начинает совершенно по-другому относиться к ценности жизни, ощущать ее сиюминутность. Сейчас мы живем в условно мирное время – по крайней мере, бомбы вокруг нас не падают, а люди все равно ожесточены и разрознены. Но ведь людям не обязательно попадать в экстремальные условия, чтобы сплотиться и объединиться вокруг какой-то идеи…»

Режиссер – Семен Серзин
Художник – София Матвеева
Хореограф – Анна Закусова
Композитор – Евгений Серзин

В ролях: нар. арт. России Н. Иванов, А. Введенская; засл. арт. России Т. Ткач; артисты А. Слынько, М. Касапов, А. Золоткова, В. Стрельникова, О. Сенченко, М. Соснякова, К. Таскин, Я. Бушина, Е. Прилепская; студенты III курса актерского мастерства СПбГАТИ при ТЮЗе им. А.А. Брянцева, мастерская Л. Грачевой: К. Плюснина, Д. Ткаченко, В. Денисова, А. Мигицко, М. Зубова, К. Федин, Н. Марковский.

Премьера


Премьеру фильма по мотивам одноименного романа Ф. Достоевского представит режиссер

В четверг 18 декабря в 20:00 на открытой киностудии ЛенДок покажут драму Романа Шаляпина «Бесы». На премьере будет присутствовать сам режиссер для того, чтобы пообщаться со зрителями и лично представить картину.

В фильме снялся молодой, но уже известный своими работами актер Евгений Ткачук. Именно он исполнил роль Шатова в телесериале «Бесы» (режиссер Владимира Хотиненко), в фильме Шаляпин ему достался противоположный образ — Верховенский. Ткачук и Шаляпин сначала написали сценарий для двадцатиминутной короткометражки, но в итоге был снят полнометражный фильм. Роман Достоевского был сильно переосмыслен сценаристами: происходящее перенесено в наши дни, а из героев остался только Верховенский, одержимый идеей убийства Шатова.

Картина принимала участие в программе российского национального фестиваля «Окно в Европу 2014», где произвела впечатление на публику.

 

Время проведения: 18  декабря, сбор гостей с 19:30, начало показа в 20:00.

Место проведения: Открытая киностудия «ЛенДок», наб. Крюкова канала, д. 12.

Стоимость билетов: 200 рублей.

Премьера


К юбилею великой Победы театр «Суббота» покажет спектакль «В списках не значился»

20 и 21 декабря на сцене театра театра «Суббота» покажут премьерный спектакль «В списках не значился» по роману Б. Васильева. Таким образом театр отдает дань памяти вставшим на защиту родины в страшный для нее период и посвящает спектакль «В списках не значился» подвигу русского солдата в Великой Отечественной войне.

Спектакль показывает первые дни войны, когда паника соседствовала с героизмом, отчаяние — с храбростью, предательство — с взаимовыручкой. Спектакль «В списках не значился» — это рассказ о выборе: предать своих или остаться с товарищами до конца, сдаться в плен или сражаться до последнего вздоха… Это театральная премьера о достоинстве и мужестве — качествах, незаслуженно забытых в наши дни.

Спектакль создан при поддержке Министерства Культуры РФ.

 

Продолжительность спектакля: 1 час 40 мин.

Режиссер-постановщик: Денис Шибаев

Актеры: Андрей Папанин (Панин), Любовь Градовских, Анатолий Молотов, Марина Конюшко, Оксана Сырцова, Валентина Гульнева, Максим Крупский, Владимир Абрамов и др.

Время проведения: 20 и 21 декабря в 18:00.

Место проведения: театр «Суббота», ул. Звенигородская, дом 30.

Премьера


14, 15, 16 ноября премьера спектакля «Том Сойер» на сцене Санкт-Петербургского театра «Мастерская»

Классика на то и классика, чтобы всегда быть актуальной. Так, культовый роман Марка Твена «Том Сойер» снова заживет в одноименной постановке театра Мастерская. Эта увлекательная история мальчика заватывет зрителя, ведь за короткое время он успеет разлюбить и полюбить, пережив все превратности любви, а также разоблачит преступника, проверит дружбу на прочность, найдет клад и полностью изменит о себе мнение!

Режиссёр: Галина Бызгу.

В спектакле заняты: А. Аладьин, О.Афанасьева, Д. Белякин, Г. Воронин, А. Горбатый, И. Григорьев, А. Емельянов, А. Дидик и другие.

Продолжительность: 2 часа 15 минут с антрактом.

Время проведения: 14, 15 и 16 ноября в 19:00.

Место проведения: театр «Мастерская», Народная ул.,1.

Премьера


Уже в эту пятницу на Окрытой киностудии Лендок покажут «Сирин» Сергея Ландо

7 ноября в 19:30 состоится премьера фильма «Сирин» — 18-и минутной анимационной ленты об олицетворяющей поэзию Птице Сирин, которая совершает путешествие через реалии "перестроечного" времени.

Также в этот вечер состоится встреча с известным режиссером и оператором Сергеем Ландо и состоится показ еще одного его фильма. Лента «Ульяна Лопаткина, или танцы по будням и в праздники» расскажет о жизни известной и одновременно самой «закрытой» балерины Ульяны Лопаткиной. Вы увидите эксклюзивные кадры из обычной жизни балерины и с ее репетиций.

 

Время проведения: 7 ноября в 19:30

Место проведения: кинозал Открытой киностудии Лендок, наб. Крюкова канала, 12.

Премьера


 В среду 5 ноября на ЛенДоке покажут «1989» А.Эстергаарда и Э. Раца

Уже сегодня в 22:00 на Открытой киностудии «Лендок» два фестиваля документального кино (датский CPH:DOX и российский Beat Film Festival) представят мировую премьеру фильма «1989» о падении Берлинской стены и «железного занавеса». «1989» снят датским режиссером Андерсом Эстергаардом, известным своей номинацией на Оскар и получением более 50 наград на международных кинофестивалях за фильм «Бирманский видеорепортер». 
Премьера «1989» 5-го ноября в Копенгагене откроетфестиваль документального кино CPH:DOX, который считается крупнейшим в Скандинавии и вторым по величине в Европе. Также картина будет транслироваться одновременно в 15 городах Европы. В России фильм будет показан в Москве, Петербурге и Владивостоке.
В инновационной политической драме «1989» Андерс Эстергаард воссоздал события 1989-го года и дал шанс зрителю заглянуть в закрытые кабинеты, в которых тогда разворачивалась большая политическая игра. В фильме использованы свидетельства, архивные материалы и постановочные реконструкции.
 
Время проведения: 5 ноября в 22:00.
Место проведения: Открытая киностудия «Лендок», наб. Крюкова канала, 12.
Премьера


25 и 26 октября театр «Приют Комедианта» покажет спектакль «Братья» по мотивам романа Ф.М. Достоевского

Психоделический коллаж – в таком жанре выполнена премьера сезона «Братья», возникшая благодаря совместным размышлениям режиссера Евгении Сафоновой и ведущих молодых актеров Петербурга над текстом романа Ф.М. Достоевского «Братья Карамазовы».

«В процессе работы над текстом наше внимание было сосредоточено на явлениях не внешнего порядка, которые как раз организуют повествовательную структуру романа, его сюжет, а скорее на тех явлениях, которые утверждают внутреннее пространство человека и природу его сознания», — говорит Евгения Сафонова о спектакле, в котором опущена детективная интрига, на которой Достоевский строил сюжет своего романа.

Фрагменты текста романа собираются в сценический коллаж, а целый ряд сюжетных линий и героев выносится за рамки истории. Молодые постановщики предлагают зрителю новые условия для восприятия хрестоматийного произведения. Например, фигура Федора Павловича Карамазова, отца четырех братьев, превращена в абстрактную идею о «вседозволенности».

В спектакле заняты: Филипп Дьячков, Вячеслав Коробицин, Константин Малышев, Вера Параничева, Евгений Перевалов, Надежда Толубеева.
Время проведения: 25 и 26 октября в 19:00.
Место проведения: театр «Приют комедианта», Садовая ул., 27/9.

Премьера


ЛенДок представляет фильм о тайнах духовной жизни человека

10 октября в Белом зале киностудии Лендок покажут фильм Ирмы Комладзе «На краю света» – поэтическое размышление о языческой природе человека и его поиске духовного пути в горах Алтая. Этот документальный полнометражный фильм расскажет об участниках театральной лаборатории и семьях коренных алтайцев, об артистах и отшельниках, о староверах и священниках русской православной церкви.

[nggtags gallery=na_krau_sveta_rf_1]

В фильме снимались: Сергей и Анна Вахрамеевы, Ногон Шумаров, Баста Цыденов, священник Игорь Мыльников, Артур, Марина, Айтурган и Диана Тохтоновы, Валерий Петрушенко (Хипп), семья священника Георгия Селянинова и Августы Селяниновой, матушка Михаила (Соколова), студенты и выпускники Алтайской академии культуры, жители посёлка Боочи и Кулада.

Перед показом фильма состоится встреча со съемочной группой!

Вход свободный.

Время проведения: 10 октября в 19:30.

Продолжительность фильма:  52 минуты (в 2-х частях).

Место проведения: Белый зал киностудии Лендок, наб. Крюкова Канала, 12.

Премьера


Петербургский государственный театр «Суббота», во главе с бессменным художественным руководителем Ю.А. Смирновым-Несвицким в марте 2014 г., отмечает два события: премьера спектакля «ПЯТЬ ИСТОРИЙ ПРО ЛЮБОВЬ» по пьесе Елены Исаевой, режиссер Татьяна Воронина (г. Москва), а во-вторых отмечает свое 45-летие. 

С 18 марта по 30 марта в театре пройдет юбилейный парад спектаклей.

Представляем вам анонс премьерного спектакля «ПЯТЬ ИСТОРИЙ ПРО ЛЮБОВЬ» по пьесе Е. Исаевой «Про маму и про меня».

Пять школьных сочинений, пять уроков взросления, пять историй о том, что все мы пришли в этот мир ненадолго, что счастье неопределенно и недостижимо, что потери и разочарования неизбежны и что у нас, по большому счету, ничего нет, кроме нас самих – только любовь, тепло и участие и друг в друге.

«В любви надо признаваться!» — говорит Лене ее Мама. Это главный урок, который мы должны успеть усвоить вместе с героями спектакля…

Пьеса Елены Исаевой «Про мою маму и про меня» стала победителем первого драматургического конкурса «Действующие лица».

 Постановка – Татьяна Воронина

Художник – Георгий Пашин

Балетмейстер – Олег Зимин

 Действующие лица и исполнители:

 Лена маленькая  –  Олеся Линькова, Кристина Якунина

Лена большая     –  Анна Васильева, Оксана Сырцова

Мама   –  Марина Конюшко

Женщина    –  Татьяна Кондратьева

Баба Рая  –  Анастасия Резункова

Мужчина  –  Владимир Шабельников, Максим Крупский

Парень –  Иван Байкалов, Денис Елисеев, Тимур Дятчик

Оркестрик: Виктор Кренделев, Сергей Линьков, Элина Тимковская, Мария Гушкан

 Санкт-Петербургский государственный театр «Суббота»

 15 марта 18.00

16 марта 18.00

28 марта 19.00

Продолжительность спектакля – 2 часа с антрактом.

Возрастное ограничение – 12+

 

Премьера


Государственный Санкт-Петербургский театр «Суббота» представляет премьеру спектакля «Село Степанчиково и его обитатели» (по повести Ф.М. Достоевского).

Спектакль «Село Степанчиково и его обитатели» в исполнении актеров театра «Суббота» — это острая динамичная интрига, имеющая любовный мотив и целый букет колоритных персонажей…
В доме полковника Ростанева, хозяина поместья Степанчиково, воцаряется довольно странный человек — Фома Опискин. Он, приживала, которого приютили из милости, умело играет роль праведника и становится в доме хозяином. Русский Тартюф выступает в роли идеолога, морального и интеллектуального авторитета, который искусно манипулирует всеми обитателями села Степанчиково. Обилие набегающих друг на друга событий, напряженные, развернутые диалоги, сжатость во времени и пространстве насыщают действие драматизмом (инсценировка знаменитого драматурга и киносценариста Николая Эрдмана). «Село Степанчиково и его обитатели» — это спектакль о России, о русском человеке, об уникальной способности русского человека прощать и, конечно, о любви…

Режиссер: Андрей Корионов
Сценография : Мария Смирнова-Несвицкая
Хореограф — Антон Пестов.
Актеры:
В.Абрамов, М.Абрамов, И.Байкалов, Р.Баранов, Д.Елисеев, Т.Кондратьева, М.Крупский, М.Конюшко, О.Ленькова, А.Маркина, А.Молотов, з.а.России В.Реутов, А.Резункова, А.Савенкова, Г.Сергеенко, О.Сырцова, В.Шабельников, Д.Шиханова, А.Шпынев, К.Якунина, О.Якунин
Продолжительность: 02:20 Спектакль идет с одним антрактом.

Государственный Санкт-Петербургский театр «Суббота»
(ул. Звенигородская, д.30)
24 августа (сб) 18.00
25 августа (вс) 18.00
14 сентября (сб) 18.00
15 сентября (вс) 18.00

Премьера


27 и 28 февраля, 19.30 — ПРЕМЬЕРА! 
Петр Мамонов. Музыкальный спектакль 
«Дед Петр и зайцы» в двух отделениях

ТЕАТР ЭСТРАДЫ им. Аркадия РАЙКИНА,
Большая Конюшенная, 27, М «Гостиный Двор», 
 (812) 314-66-61, http://www.estrada.spb.ru/

Новая работа состоит из двух частей: первая основана на вещах из сольного альбома «Сказки братьев Гримм», который вышел в 2005 году, вторая часть сплошь состоит из новых, ранее не издававшихся песен Петра Николаевича.

В новой постановке Петр Мамонов на сцене один, что неудивительно – для артистов такого уровня характерна полная самодостаточность. В основе спектакля лежит альбом «Сказки братьев Гримм», выпущенный еще в 2005 году. Еще тогда Иван — сын Петра Николаевича, сделал 45 минут видео, иллюстрирующего эту историю. И поверьте, это не так было просто — «Сказки» — не самый простой песенный материал в причудливом каталоге артиста. Кстати, изначально предполагалось, что альбом станет основой для  одноименной театральной работы. Ныне Мамонов вернул к жизни видеоработы сына, успевшего прославиться как оператор-постановщик великолепной саги  «Шапито-шоу» Сергея Лобана. Так что экран в первой части нового спектакля стал фактически его главным и единственным партнером. Работа над видеосопровождением к спектаклю продолжается, не исключено, что по мере его обкатки появятся и работы других авторов. Во второй части спектакля — совершенно новые песни Петра Мамонова, он не показывал их еще никому. В качестве аккомпанемента — снова суровая гитара, с которой автор, по словам его супруги и продюсера Ольги Мамоновой, творит чудеса, в одиночку заменяя «шесть металлических гитаристов». Так что, в некотором смысле, «Дед Петр и зайцы» — семейное предприятие, удивительное искусство, рождающееся из усилий трех Мамоновых.

«Спектакль мы готовили очень долго. Начали его 6 лет назад, потом бросили, потом опять начали. Я был занят чем-то другим, играл какие-то вещи, более резвые, что ли. А сейчас посмотрел — очень современная вещь выходит. Можно на этот спектакль ходить много раз. Он задумывается на долгое время, он будет идти и идти. А кому не нравится, что же… Хорошо. Я не собираюсь угождать всем. Все потихонечку. А жизнь сейчас такая, хочется как-то поспокойней, более внутренние какие-то вещи сказать. Ну, и покричать слегка. Но я вообще не делаю специальную какую-то тему. Это вот как я чувствую нынешнюю жизнь, собственную в первую очередь. Я уже не знаю, как жить. Очень одиноко, ни на кого рассчитывать нельзя, все подводят, обманывают. Лучший друг в глаза смотрит тебе и долг не отдает, и так далее. Мне надо и там простить, и там. То есть поляна для христианского делания прямо в каждом автобусе. Ну, вот если не болеть за то, что происходит вокруг нас. Не любить… Невозможно ничего создать. Такая мечта у меня вот — умереть на сцене. Я бы хотел на этой сцене умереть. Для вас я все делаю. Живу я для вас… И песни пишу, и стихи пишу, и кино занимаюсь, и музычку — все стараюсь» — Петр Мамонов

      Ну, скажите, как можно не оценить  подобных откровений?  Тем более, приезд всенародно любимого артиста в этот раз совпадает с календарным окончанием зимы. А значит весну, мы встретим уже обновленными, с новыми силами и мыслями, избежать появления которых, после выступлений Мамонова решительно невозможно. 

Официальный сайт: http://mamonovpetr.ru/

Начало в 19.30. Вход: 700-3000 рублей.
Сюжет на НТВ: http://youtu.be/Yr7JtIMNs-4
Петр Мамонов о новом спектакле: http://youtu.be/9ZjCA43xcxU
Билеты можно приобрести: в кассах театра Эстрады, у билетных операторов:
Билетер.ру: http://www.bileter.ru/poster.phtml?mycod=poster&myactex=186376
Кассир.ру: http://spb.kassir.ru/spb/order/328228376-260058655.html
Музбилет.ру: http://www.muzbilet.ru/concert.php?item=17-5955
Софит.ру: http://www.biletsofit.ru/
и в магазинах: PLAY (Караванная, 1, М «Гостиный Двор», 710-58-71), 
«ФОНОТЕКА» (Марата, 28, М «Владимирская», 712-30-13), 
«КАЙЛАС» (Пушкинская, 10, М «Площадь Восстания», 764-26-68)
План зала — http://www.estrada.spb.ru/plan/

Аккредитация: Кирилл Рейн, +7 (921) 9387191, rain@maina-spb.ru

Премьера


26 и 27 октября на сцене театра "Лицедеи" состоится премьера "Такого Театра" —  спектакль "Самолет беглец" по пьесе болгарского драматурга Камена Донева. "Самолет беглец" —  режиссерский дебют актрисы Молодежного театра на Фонтанке, одного из создателей "Такого Театра" — Ирины Полянской.               

Вы когда-нибудь задавались вопросом – что за люди летят рядом с вами в  самолете? Случайность или нечто неведомое и таинственное привело обычных, на первый взгляд, пассажиров на борт одного лайнера?

Режиссерский дебют актрисы Ирины Полянской по пьесе болгарского драматурга, актера и режиссера Камена Донева начинается с череды захватывающих комических, порой абсурдных ситуаций. Но, постепенно, перед нами  возникают истории – смешные и серьезные, нелепые и глубокие, неожиданные, но, неизменно очень личные и близкие каждому пассажиру зрительного зала,в который раз напоминающие о том, что "любовь найти не поле перейти"  , "судьба не  чебурек, и не сосиска в тесте,"предназначение не с дуру падает", а ангел хранитель, порой,та черная кошка, которая дорогу переходит

[nggallery id=116]

Проследуйте на посадку и пристегните ремни! Вылет в 19 часов.

Режиссер-постановщик – Ирина Полянская

Художник-постановщик – Дарья Горина, Александр Лециус

На борту самолета:

Анна Титова

Ольга Кожевникова

Анна Кузнецова

Наталья Индейкина

Наталья Бояренок

Ирина Полянская

Андрей Шимко

Александр Рыбаков

Олег Алмазов

Денис Синявский

Виталий Коваленко

Андрей Полищук

Александр Черкашин

Алексей Козлов

Егор Закреничный

Денис Ворошилов

 

 

Премьера


В пятницу, 5 октября, в Большом драматическом театре им. Г.А. Товстоногова состоится спектакль "Квадратура круга".

Пьеса была написана в 1928 году и сразу же была поставлена в Московском художественном театре. Успех у публики был огромный. За год было сыграно сто представлений. Пьеса разошлась по всей стране, став почти «народной»: «Квадратуру» ставят всюду. Я видел летом в Одессе на Большефонтанской дороге маленькие афиши: «Квадратура круга» — пьеса Котова, «Квадратура круга»  — пьеса Китаева, а у ворот артиллерийской школы висел плакат, где просто, без указания фамилии автора стояло «Квадратура круга, или Любовь вчетвером». Пьеса попала и в европейские театры, а в 1934 году состоялась ее американская премьера. 

Действие «Квадратуры» происходит в начале двадцатых годов в большой коммунальной квартире, в одной из комнат которой живут два приятеля-студента. В один прекрасный день оба они в тайне друг от друга решают жениться. И всё бы хорошо, только теперь комнатка из холостяцкой берлоги превращается в общежитие семейного типа, в котором строят новую жизнь уже две пары. И вот незадача: свадьбы еще не справили, а пары уже перемешались между собою…

[nggallery id=105]

Сцена  ДК им. М. Горького

1 понедельник

23 вторник

Школа налогоплательщиков

 

Л. Вернейль, Ж. Берр

12+

4 четверг

10 среда

30 вторник

Время женщин

Е. Чижова

 

12+

5 пятница

 

Квадратура круга

В.П. Катаев

12+

9 вторник

 

Квартет

Р. Харвуд

12+

11 четверг

29 понедельник

Лето одного года

Фантазия на темы пьесы

Э. Томпсона

«На Золотом озере»

12+

15 понедельник

 

Дядюшкин сон

Ф.М. Достоевский

16+

16 вторник

 

Васса Железнова

М. Горький

16+

18 четверг

Спектакль-лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит»

Мария Стюарт

Ф. Шиллер

16+

21 воскресенье

 

Власть тьмы

Л.Н. Толстой

18+

22 понедельник

 

Блажь!

А.Н. Островский,

П.М. Невежин

12+

Новая сцена БДТ (Каменноостровский театр) на наб. реки Крестовки, д. 10, лит. А

11 четверг

атАнде

 

По повести А.С. Пушкина «Пиковая дама»

12+

14 воскресенье

25 четверг

ПРЕМЬЕРА!

Трактирщица

 

К. Гольдони

 

18 четверг

 

Norway.Today

И. Бауэршима

16+

20 суббота

28 воскресенье

Дом Бернарды Альбы

Ф. Гарсиа Лорка

 

18+

29 понедельник

 

Квадратура круга

В.П. Катаев

12+

 

 

Премьера


17 и 24 сентября на Малой сцене Молодежного театра на Фонтанке при поддержке «Такого Театра» состоится премьера  спектакля «Шесть с половиной… или Мужчинам вход запрещён!»Даже всей силой мужской логики невозможно вычислить содержимое двух вещей: женской сумочки и женской головы. Обе эти элегантные «детали» таят в себе массу несовместимого! Сумочка полна непредсказуемых предметов, голова – неожиданных вопросов, например:

—  как реакция окисления влияет на реакцию случайного прохожего   и   чем удобен гараж на крыше?

—  в какой одежде лучше всего встречать сексуальную революцию и когда лопнет Вселенная?

—  в чем отличие человека, зачатого в унынии и чем нужно запивать антидепрессант?

А главное: "  Почему мужчины всегда всё портят, но при этом без них даже есть невкусно?"

Решением этих и других насущных проблем  заняты шесть подруг, собравшихся на переделанном под жильё нью-йоркском чердаке. А почему «шесть с половиной»? Приходите – увидите!

[nggallery id=101]

Режиссер-постановщик – Ника Козоровицкая, Художник-постановщик – Алексей Мельник

Размышляют над вопросами:Джесси – Ольга Дорофеева, Нина – з.а. России  Ольга Пикало,Лисбет – Юлия Игнатьева,Марта – Анастасия Кулаева,Сьюзен – Анна Коршук, Клер – Евгения Латонина

Премьера


17 и 18 июня 2012 года "Такой Театр" представит свою премьеру — спектакль  «Человек случая» по пьесе одной из ведущих представительниц современной французской драматургии Ясмины Реза. Спектакли по ее пьесам "Арт", " Бог резни" и другим идут на театральных площадках всего мира и многие годы привлекают настоящих театралов своей глубиной, ироничностью и…провокационностью. В 2011 году состоялась премьера фильма "Резня" (режиссер Роман Полански), автором сценария которого стала Ясмина Реза.Режиссер  Александр Баргман выбрал для постановки одну из ранних пьес автора.

По воле случая, в поезде, следующем из Парижа во Франкфурт, в одном купе встречаются знаменитый писатель Поль Парски и его многолетняя читательница — Марта.Он — талантливейший, рефлексирующий, полусумасшедший писатель, пребывающий в творческом кризисе…Она — изысканная француженка, только что похоронившая своего единственного друга…Два потерянных, немолодых человека едут в неизвестность, но, возможно, волей судьбы смогут вновь обрести себя. Пьеса написана в форме монологов героев и в этих "потоках сознания" — невообразимый вихрь мыслей, вопросов, сомнений, тайн и фантазий.

[nggallery id=51]

Режиссер – Лауреат Гос. премии РФ Александр Баргман

Художник – Эмиль Капелюш

Роли исполняют: Поль Парски – з.а. России Виталий Коваленко, Марта – з.а. России Марина Солопченко, Людмила Ефимова,  Алексей Мамонов, Марина  Лысенко-Петухова

 

 

Премьера


6 июня в кинотеатре «Формула Кино Галерея» состоится премьера долгожданного продолжения мультфильма «Мадагаскар».

Сбор гостей в 19:00

Начало просмотра 20:00

Старые друзья Алекс, Марти, Глория и Мелман снова с нами! На этот раз веселая компания отправится в кругосветное путешествие. Как такое получилось? Дело в том, что ребятам наскучила Африка, и они решили во что бы то ни стало вернуться в родной Нью-Йорк. В этом им пытаются помочь пингвины. Они предоставили свой частный самолет. Однако лайнер терпит крушение около железнодорожной станции во Франции,  и наши герои случайно попадают в цирк, где их принимают за своих… и начинаются приключения. В мультфильме появится новый герой – инспектор по надзору за животными капитан Шантель Дюбуа. Эта женщина устраивает настоящую охоту. Она мечтает убить Алекса и повесить его голову на свою стену трофеев.

«Мадагаскар 3».

Режиссёр: Эрик Дарнелл

В русской версии главные роли озвучивают:

Константин Хабенский, Александр Цекало, Маша Малиновская и Оскар Кучера

Продолжительность: 92 минуты

В российском прокате с 7 июня в формате 3D и IMAX 3D

Доп. информация по тел. (812) 318-0944 или 8 950 023 44 25

 

Премьера


10 и 11 июня в Санкт-Петербургском театре «Суббота» состоятся премьерные показы музыкально-драматического спектакля «Внутренний голос».

Автор сценария и режиссер-постановщик Юрий Смирнов-Несвицкий удивит зрителей неожиданным выбором драматургической формы, сочетанием действующих лиц и их откровенными высказываниями. Действие пьесы намеренно бессобытийное и разветвленное. Герои появляются и исчезают с невероятной динамикой. В атмосфере ирреальности, небытия один диалог переходит в другой. Трагичные сцены из жизни знаменитых классиков переплетаются с историями литературных персонажей и судьбами современных актеров. Свидетелем всего становится главный герой – Внутренний голос –  воплощение беспокойства души творца. Его монологи становятся лейтмотивом пьесы и раскрывают мир человека, который в самые страшные моменты своей жизни открыл способность слышать и чувствовать свой внутренний голос  –  голос волевого человека, творца своей судьбы.

[nggallery id=41]

На первый взгляд, герои пьесы не связаны друг с другом общей сюжетной линией, но объединяет их главная тема: смысл жизни  – постоянный творческий поиск,  отречение от материальных ценностей во имя обретения духовных.Спектакль «Внутренний голос», во многом автобиографичный, посвящен 80-летнему юбилею Ю.А. Смирнова-Несвицкого и является отражением творческого пути режиссёра к созданию театра «Суббота». В спектакле заняты: В. Абрамов, К. Асмоловская, И. Байкалов, А. Васильева, Л. Градовских, В. Кренделев, М. Крупский, А. Молотов, В. Лебедева, О. Линькова, М. Парушкина, А. Резункова,  Г. Сергеенко, В. Шабельников, Ю. Шахмуратова, О. Якунин, К. Якунина, и другие. В спектакле участвует оркестрик театра. 

[nggallery id=52]

***

Юрий Александрович Смирнов-Несвицкий – кавалер ордена Дружбы, доктор искусствоведения, профессор, основатель и художественный руководитель театра «Суббота»; отметил свое 80-летие 23 февраля 2012 года.

Театр «Суббота» возник в 1969 году. Необычный театр вызвал живейший интерес художественной интеллигенции и был активно поддержан ею. В представлениях «Субботы» 70-х годов зарождается художественный эксперимент, принесший «Субботе» широкую известность. В разные годы «Субботу» опекали, непосредственно участвовали в её деятельности, или просто размышляли о ней Ю. Толубеев, П. Кадочников, А. Миронов, К. Рудницкий, В. Соснора, А. Володин, М. Жванецкий, О. Ефремов, Л. Додин, К. Гинкас. Здесь начинали свой творческий путь С. Спивак и К. Хабенский, А. Неволина и Т. Абрамова. Репертуар «Субботы» имеет уникальную особенность, в своём большинстве он состоит из названий пьес, нигде в мире не известных. Это сочинения, рожденные в актёрской семье «Субботы», ею вдохновлены, ею написаны и оживлены на сцене. Свои собственные фантазии она извлекает также из Шекспира, Чехова, Островского, Ремарка, Фицджеральда.

 

 

 

Премьера Юбилей в театре «Суббота»


В конце февраля основатель и художественный руководитель театра «Суббота» Юрий Смирнов-Несвицкий отмечал свой 80-летний юбилей. Праздновал он его по-особенному, без пышных здравиц и пафоса. Был подготовлен концерт на основе будущей премьеры, которая состоится в конце марта. Билеты в этот день не продавались — вход был свободный. Гостями юбиляра стали постоянные зрители и близкие друзья театра. Небольшой зрительный зал с трудом вместил всех собравшихся.

История «Субботы» началась ещё в советское время в начале 80-х. Тогда театр был своеобразным клубом встреч творческой  и влюбленной в искусство сцены  молодежи. Актерскому мастерству они учились в студии театра. Сегодня «Суббота» уже профессиональный театр с дипломированными актерами, со своей личной  историей и особой концепцией, которую легко заметить даже однажды попав в этот Дом.

Юрий Смирнов-Несвицкий – человек энергичный и полный творческих задумок. В своем новом премьерном спектакля «Внутренний голос» он  размышляет о жизни, театре, классиках. Юбиляр крайне критичен к каждому спектаклю, поэтому даты премьер переносятся до тех пор, пока все не будет идеальным. «Суббота» заслужено носит славу «театра нового типа» и по сей день остается одним из популярных театров Петербурга.

Оставьте в своем графике время для спектакля и насладитесь неординарными сценическим решениям талантливейшего Юрия Смирнова-Несвицкого.

Оксана Куренбина

Премьера


Российский государственный академический

Большой драматический театр им. Г.А. Товстоногова

 

17, 18 и 29 февраля 2012 года

ПРЕМЬЕРА!

 на сцене ДК им. Горького

 Елена Чижова

ВРЕМЯ ЖЕНЩИН

ленинградская история

 сценическая версия романа Геннадия Тростянецкого и Елены Чижовой

Режиссёр-постановщик

лауреат Государственной премии Геннадий Тростянецкий

Ассистент режиссёраЕкатерина Максимова

ХудожникОлег Головко

Художник по костюмамСветлана Матвеева

Композитор, аранжировщик, музыкальный руководительНиколай Морозов

Художник по свету – заслуженный работник культуры Грузии Владислав Власов

Видео Виктория ЗЛОТНИКОВА

 

В спектакле заняты:

народная артистка России, лауреат Государственных премий Ирина СОКОЛОВА

(артистка театра «Экспериментальная сцена п/р А.А. Праудина» театра-фестиваля «Балтийский дом»)

заслуженные артисты России Марина Адашевская, Татьяна АПТИКЕЕВА,

Татьяна Бедова, Екатерина Толубеева, Сергей ЛОСЕВ, Василий РЕУТОВ

артисты Нина АЛЕКСАНДРОВА, Елена ПЕРЦЕВА, Нина ПЕТРОВСКАЯ,

Мария САНДЛЕР, Елена ШВАРЁВА, Диана ШИШЛЯЕВА,

Аэлита ШКОМОВА, Елена ЯРЕМА,

Андрей АРШИННИКОВ, Руслан БАРАБАНОВ, Николай ГОРШКОВ,

Дмитрий МУРАШЕВ, Евгений СОЛЯКОВ, Алексей ФАЛИЛЕЕВ,

Иван ФЕДОРУК, Антон ШВАРЦ

Алиса КОМАРЕЦКАЯ, Полина ТИМОШИЛОВА, Арсений ГОЛЫШЕВ

В спектакле принимают участие артисты оркестра БДТ:

Вера ИОНОВА, Елена РАСКОВА,

Владимир ГОРБЕНКО, Николай РЫБАКОВ,

Георгий СОЛОВЬЕВ, Александр ШЕВЧЕНКО

Помощник режиссёра

заслуженный работник культуры России Нина ЦИНКОБУРОВА

 СПЕКТАКЛЬ ИДЁТ С ДВУМЯ АНТРАКТАМИ

   

17, 18 и 29 февраля 2012 года БДТ им. Г.А. Товстоногова представит премьеру спектакля «Время женщин» по одноименному роману петербургской писательницы Елены Чижовой, который получил престижную литературную премию «Русский Букер» за 2009 год.

Время действия – конец 1950-х начало 1960-х годов. Место действия – город Ленинград. В спектакле, как и в романе, в стенах небольшой коммунальной квартиры сойдутся молодая женщина – работник крупного промышленного предприятия – с маленькой дочерью и три старухи: Гликерия, Ариадна и Евдокия. Сквозь повседневную жизнь «старорежимных ведьм» в соседстве со «строителями новой жизни», как сквозь призму, авторы спектакля дают взгляд на время, в котором они живут и которое осталось в прошлом.

Подчиняясь драматургическому приему (инсценировка режиссера спектакля и автора романа), на сцену выйдут герои 1917-го, 1937-го, 1960-х… Действующие лица исторических эпох расскажут очень личные истории о своих страхах и вере, разочарованиях и надеждах, мечтах и любви. Зритель же вместе с персонажами спектакля отправится в историческое путешествие по родному и далекому Ленинграду: по проспектам и улочкам, дворам и скверам, мимо памятников и домов, хранящих память о временах и нравах… Чтобы «с сознанием настоящего и грезами о будущем» почувствовать сопричастность событиям далеким и близким и найти свое личное отражение в огромном зеркале истории, вычищенном временем до блеска обобщений.

 

Елена Чижова: «Время женщин» состоит по большей части из диалогов, и могло бы сложиться впечатление, что в данном случае написать инсценировку не так уж сложно. Оказалось, что это не так. Инсценировка, которую увидит зритель, не противоречит роману, но все-таки от него отличается. Впрочем, когда речь идет о переводе литературного текста на язык театра, полагаю, иначе и быть не может, ведь это – разные языки. Любой режиссер – особенно такой талантливый и опытный, как Геннадий Тростянецкий, – создает свою концепцию спектакля. Его задача – не проиллюстрировать авторский текст, прибегая к театральным возможностям и приемам, а высветить новые, подчас неожиданные ракурсы. Отталкиваясь от этого общего правила и уважая право режиссера на творческое осмысление истории, рассказанной в моем романе, я шла за режиссером и не пыталась – в процессе нашей совместной работы – навязывать ему свои «литературные» решения. О том, что получилось из нашего сотворчества, будет судить зритель».

Геннадий Тростянецкий: «Каждое настоящее мгновение нашей жизни неизбежно связано с прошлым и будущим одновременно. Мы принимаем некие решения, опираясь на свой прошлый опыт, и так определяем свое будущее… И та точка, где пересекаются прошлое и настоящее, где готовится будущий наш шаг, и есть предмет нашего исследования. Мы сочиняем театральный роман. И работа эта достаточно трудная, но очень интересная. В центре нашей истории, конечно, героиня, ее любовь, судьба, но и город Ленинград. Его улицы, дома, с которыми связаны радости и горести людей, время, которое запечатлено в них».

Премьера


В Санкт-Петербургском театре «СУББОТА»

пройдет вечер памяти Вацлава Гавела, посвященный первой в России сценической постановке знаменитых пьес экс-президента, писателя и драматурга Чехии

 

24 декабря 2011г. в театре «СУББОТА»  состоится Открытый показ спектакля «Haveliada, или похождения президента». В основу спектакля легли знаменитые во всем мире пьесы «Аудиенция» и «Вернисаж» экс-президента Чехии, писателя и драматурга этой страны Вацлава Гавела, скончавшегося вечером 18 декабря 2011 года. На вечер памяти будут приглашены первые лица Генерального консульства Чешской Республики в Санкт-Петербурге, представители Чешско-русского культурного общества имени братьев Чапеков и представители Ассоциации друзей Чехии и Словакии.

Тысячи граждан в городах Чешской Республики с вечера 18 декабря выходят на улицы, чтобы почтить память Вацлава Гавела, который был для них не только символом современного чешского государства, но и одновременно моральным авторитетом. Вместе с ними в театре «СУББОТА» зажгут свечи и почтут память минутой молчания, прежде всего, как о писателе и драматурге, человеке, для которого не было в жизни настоящего смысла, кроме правды и любви.

Премьера спектакля «Haveliada, или похождения президента» состоялась 25 июня 2011 года и открыла 43-й театральный сезон «СУББОТЫ». В России драматургия Гавела поставлена впервые и явилась, своего рода, предупреждением современникам.

 

Действие пьес «Аудиенция» и «Вернисаж» разворачиваются в 1974 году то на пивном заводе, то в гостях у «продвинутых»  друзей, куда волею судьбы попадает главный герой – писатель Фердинанд Ванек. Прототипом его является сам автор пьес – Вацлав Гавел. Все вокруг него, смогли выдвинуться, научились бежать в ногу с несущимся куда-то с чрезвычайной скоростью временем, в котором принято любить вещи и использовать людей. Смешные ситуации, доходящие до абсурда, песни сладкоголосого Карела Готта и, несмотря на всю весёлость, настоящая человеческая драма одиночества и непонимания. Создатели спектакля уверены, что сейчас мало что изменилось.

***

Театр «СУББОТА», один из первых малых театров Петербурга, основан в 1969 году известным театральным критиком Ю.А. Смирновым-Несвицким. На протяжении уже более 40 лет театр  популярен среди художественной интеллигенции и творческой элиты города, выражая свою индивидуальность в неординарных сценических решениях, которые не имеют аналогов ни в мировой  драматургии, ни в практике какого-либо театра.

Петр Смирнов – молодой петербургский театральный режиссёр, выпускник курса Г. Тростинецкого. Его спектакль «Сигнал из провинции» — трагифарс по мотивам произведений  В. Сорокина стал победителем фестиваля «Рождественский парад» в 2003 году. Спектакль «13 звезда» признан лучшим спектаклем фестиваля «Театры Санкт-Петербурга – детям» в 2004 году.

 





© Арт-холдинг «Рахманинов», 2012 - 2018