музыка Archives - Интернет-телеканал ВИДЕОГАЗЕТА ARTWAY.TV
Печатная версия



музыка

Март 27, 2015

 

В весенний субботний вечер 25 апреля в 20.00 в клубе-ресторане «Barin» в центре Санкт- Петербурга  три очаровательные девушки и ...


музыка


 

В весенний субботний вечер 25 апреля в 20.00 в клубе-ресторане «Barin» в центре Санкт- Петербурга  три очаровательные девушки и пять талантливых музыкантов устроят настоящий праздник винтажно- стиляжной музыки и исполнят популярные хиты ретро- джаза, зажигательный рок-н-ролл, стильный и современный электро-свинг.

Трио EasyTone готово опровергнуть миф о том, что «смазливая женская группа петь не умеет, да и выступает всегда под фанеру«. Вы удивитесь, но эти девушки не только безумно красиво и профессионально поют, слаженно танцуют и взрывают зал своей энергетикой, но еще и пишут свои песни, которые прозвучат на концерте 25 апреля.

музыка


15-й Международный зимний фестиваль «Площадь искусств» стртовал 14 декабря в Санкт-Петербурге

Подходит к концу перекрестный год культуры «Россия-Великобритания», и Санкт-Петербургская филармония завершает его грандиозным фестивалем академической музыки.

Фестиваль «Площадь искусств» — это практически ежедневные мероприятия в филармонии, среди которых уникальные концерты,  редкие гастроли ведущих зарубежных исполнителей и целый калейдоскоп долгожданных премьер.

«Площадь искусств» откроет жителям и гостям Петербурга очень много британской музыки: приедут признанные звезды, в том числе блестящий пианист Кристиан Блэкшоу и Иэн Бостридж со своим неповторимым тенором. В честь еще одной даты — 450-летия Шекспира — в рамках фестиваля в театре Комиссаржевской покажут «Сон в летнюю ночь».

Но не весь фестиваль пройдет под знаком Туманного альбиона. Одним из главных событий фестиваля станет вечер тенора Кауфмана, а также ожидается приезд барочного оркестра из Фрайбурга и австрийского ансамбля The Philharmonics. А на последнем концерте «Площади искусств» Юрий Темирканов представит 4 симфонию Малера.

Полная программа фестиваля: http://www.philharmonia.spb.ru/festivals/about/

 

Время проведения: 14 — 25 декабря.

Место проведения: Санкт-Петербургская академическая филармония им. Д. Шостаковича, ул. Михайловская, дом 2, и другие площадки города.

музыка


Фестиваль музыки народов мира World music пройдет в БКЗ «Октябрьский»

Второй раз Петербург принимает грандиозный фестиваль World music, организованный Терем-квартетом — питерским коллективом, часто называемым «символом многогранной русской культуры» и «символом Петербурга».

Фестиваль посвящен мировой народной музыке и предназначен для того, чтобы загадочные и неизвестные далекие страны стали нам ближе. Поэтому 10 декабря жителей и гостей нашего города ожидает насыщенная яркая программа, в том числе перед вами предстанут:

  • Деян Петрович — потомственный сербский трубач в четвертом поколении;
  • Сергей Старостин — коллекционер и исполнитель славянских песен;
  • украинский цимбалист Роман Стефанив;
  • Юлиана Кривошапкина — красавица из Якутии, известная по сему миру горловым пением и игрой на хомусе;
  • этно-фольклорная группа «Туран».

И это только малая часть того, что вас ждет! Также этот вечер сделают по-настоящему приятным Зара и Илья Чёрт (Россия), Нино Катамадзе (Грузия), Дживан Гаспарян-мл. (Армения), Айдар Гайнуллин (Татарстан), «Клезмер Амстердам» (Голландия) и, конечно же, наш родной петербургский «Терем-Квартет».

 

Время проведения: 10 декабря в 19:00.

Место проведения: БКЗ «Октябрьский», Лиговский пр., 6.

музыка


3 декабря в Санкт-Петербургской филармонии стартует 15-й Международный фестиваль «Адмиралтейская Музыка»

Фестиваль традиционно посвящен значимым историческим событиям, морскому флоту, а также великим композиторам. Помимо петербургских концертов программа фестиваля в этом году включает в себя выступления в Москве. Юбилейная XV «Адмиралтейская Музыка» прозвучит первый раз 3 декабря в Большом зале филармонии. Концерт порадует ценителей классики программой «Праздник волшебства», в которую войдут:

  • Увертюра и фрагменты из оперы «Руслан и Людмила». М. Глинка.
  • Увертюра и фрагменты из оперы «Волшебная флейта». В. Моцарт.
  • Три чуда из оперы «Сказка о царе Салтане». Н. Римский-Корсаков.
  • «Ученик чародея», скерцо для оркестра. П. Дюка.
  • «Жар-птица», сюита из балета. И. Стравинский.

Дирижировать оркестром будет создатель и идейный вдохновитель фестиваля Алексей Карабанов — капитан 1-го ранга, заслуженный артист России, художественный руководитель Центрального концертного образцового оркестра им. Н.А. Римского-Корсакова ВМФ России и просто любимец публики!

Время проведения: 3 декабря в 19.00.

Место проведения: Большой зал филармонии Санкт-Петербурга, Михайловская улица, 2.

 

Также в программе фестиваля вас ждут еще три концерта:

  • «Виват Штраус!» — 20 декабря 2014. Москва, Концертный зал «Оркестрион». Программа. Начало в 19.00.
  • «Приношение П.И. Чайковскому» 7 февраля 2015. Москва, Большой зал Консерватории. Программа. Начало в 19.00.
  • 12 февраля 2015. Санкт-Петербург, Большой зал филармонии. Программа будет обявлена дополнительно. Начало в 20.00.
музыка


Ценителей фортепианной музыки ожидает концерт, на котором прозвучат произедения Сергея Рахманинова

Уже в это воскресенье 16 ноября Петербург услышит концерт, включающий произведения Сергея Рахманинова разных лет. Вас ждут:

  • написанные композитором в юные годы салонные пьесы;
  • прелюдии из ор. 23;
  • первая редакция сонаты №2.

Произведения великого русского композитора-мелодиста С. Рахманинова провучат в исполнении Владимира Беломестных, который является лауреатом международного конкурса им. Прокофьева. Владимир известен тем, что потрясающе интерпретирует произведения русских и зарубежных композиторов. В Санкт-Петербурге В. Беломестных проводит уникальные тематические циклы концертов в музеях и дворцах города, что и создало индивидуальный стиль музыканта.

 

Цена билета: 500 рублей (льготный билет и при предварительном выкупе – 400 рублей).

Время проведения: 16 ноября в 16:00.

Место проведения: Шереметевский дворец, наб. р. Фонтанки, 34.

музыка


Сразу 6 симфоний П.И. Чайковского в один вечер!

Впервые в России 22 ноября в 16.00 на сцене Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга пройдет уникальный концерт, включающий 6 симфоний великого русского композитора Петра Ильича Чайковского. Это не просто концерт, а весь жизненный путь музыкального гения, который он прошел от создания первой симфонии до шестой.

Исполнит это грандиозное музыкальное событие Симфонический оркестр Санкт-Петербурга под управлением Народного артиста России Сергея Стадлера. «Исполнение подряд шести симфоний Чайковского – большое испытание для любого коллектива. Это трудная задача, справиться с которой под силу только профессионалам. Такого марафона симфонических произведений Чайковского еще не было. Наш оркестр молодой, новый, но мы можем и готовы это сделать», — заметил С. Стадлер.

В программе концерта:

  • 16:00 – Симфония № 1 «Зимние грезы», соч. 13
  • 17:00 – Симфония № 2, соч. 17
  • 18:00 – Симфония № 3, соч. 29
  • 19:30 – Симфония № 4, соч. 36
  • 20:45 – Симфония № 5, соч. 64
  • 22:00 – Симфония № 6 «Патетическая», соч. 74

 

Время проведения: 22 ноября в 16:00.

Место проведения: Государственная академическая Капелла Санкт-Петербурга, Набережная реки Мойки, дом 20.

музыка


Незабываемый джазовый гала-концерт в Санкт-Петербурге!

9 ноября в Главклубе пройдет фееричный заключительный гала-концерт танцевально-музыкального фестиваля «ПетроДжаз-Осень 2014», где вы увидите и услышите только самых зажигательных исполнителей:

  • Невероятные гости из Сенегала Boto Cisse & Le Sewodi band приедут в составе 20 человек и устроят атмосферные этнические песни и пляски, а также проведут несколько мастер-классов.
  • Samhey feat. Dhruv Bedi из Индии уже несколько лет продвигает идею «этно-фолк-фьюжена» — нового направления для российской сцены. А идея эта заключается в переосмыслении западной музыки в рамках местного культурного пространства. Музыканты соединяют разные ветви классических мелодий, исполняя их на народных и европейских инструментах, а также на современной электронной технике, бас гитаре и электро-скрипке.
  • Оля Бравина — автор и исполнительница песен на английском языке в жанре «альтернативного попа» о мимолётных впечатлениях, настроениях, психологических нюансах, личных переживаниях и пр.
  • Молодой петербургский коллектив «Сберфанк», созданный студентом Венской консерватории Марком Петровым и солистом группы «Feelармония» Дмитрием Ковзелем. Коллектив исполняет авторские композиции, джазовые стандарты и мировые хиты в оригинальных аранжировках.
  • Полистилистичный проект из Великого Новгорода New City Band исполнит афро-кубинский джаз с элементами хип-хопа и авторскими композициями.
  • Джазовый квартет на основе вокального дуэта Empathy Jazz играют в основном джазовые стандарты и оригинальные композиции в классических или современных обработках. Также в программу включены свежие и интересные околоджазовые пьесы.

И это не все музыканты, которые порадуют вас душевной музыкой в этот незабываемый вечер, полный драйва и качественной музыки!

 

Время проведения: 9 ноября в 18:00.

Место проведения: ГЛАВКЛУБ, ул. Профессора Попова, 47.

музыка


В Санкт-Петербург приезжает Международный фестиваль документального кино о музыке и современной культуре Beat Weekend

С 16 по 19 октября в кинотеатре «Аврора» пройдут показы семи новых документальных фильмов о музыкальной культуре, которые организует международный фестиваль Beat Film Festival и компания Невафильм EMOTION.

Фильмы Beat Film Festival расскажут о том, что не напишут в газетах и не покажут по телевизору! Каждая кинолента является либо участником, либо победителем престижных международных фестивалей по всему миру. Вы увидите самое интересное и неожиданное о культовых героях рок-музыки и электронной сцены, узнаете хроники главных музыкальных движений из первых рук!

На сегодняшний день Beat Film Festival – это самое масштабное событие на стыке музыки и кино в России. Показы пройдут одновременно в одни выходные в разных городах нашей страны. В этом году площадкой фестиваля Beat Weekend в Петербурге станет кинотеатр «Аврора».

В программе Beat Weekend:

  • 16 октября, 19:00 – инновационная драма, фильм о Нике Кейве «20000 дней на Земле», где знаменитый музыкант разыгрывает один воображаемый день из своей жизни.
  • 17 октября, 21:00 – фильм «Приняты за незнакомцев» рассказывает историю солиста The National, одной из самых успешных групп планеты, и его брата-раздолбая, который отправляется с группой в тур и решает снять о ней фильм: смешную, точную и пронзительную историю братской любви, ненависти и успеха.
  • 17 октября, 22:20 – фильм «Олдскульные ренегаты» — это громогласная история самого пика техно- и рейв-культуры, в которой очевидцами событий выступают Prodigy, Моби и другие.
  • 18 октября, 18:30 – российская премьера фильма-концерта «Duran Duran Unstaged», снятого Дэвидом Линчем и являющегося его последней режиссерской работой на данный момент.
  • 18 октября, 22:00 – «No Distance Left To Run» – лучший британский фильм по версии премии «Грэмми» о лучшей британской группе 90-х Blur.
  • 19 октября, 20:00 – «Супер-пупер Элис Купер» – фильм о ветеране глэм-рока, знаменитом шок-рокере Элисе Купере.
  • 19 октября, 21:40 – «Pulp: Фильм о жизни, смерти и супермаркетах» – трагикомедия о любви между солистом одной из самых остроумных групп бритпопа Джарвисом Кокером и жителями его родного городка Шеффилда.

Время проведения: с 16 по 19 октября 2014 года.

Место проведения: кинотеатр «Аврора», Невский проспект, 60.

музыка


До 6 октября в Санкт-Петербургском музее театрального и музыкального искусства можно посмотреть выставку, посвященную джазу.

Еще 5 сентября начала работу выставка «Джаз по Мондриану» бразильского художника Жореза Мачадо, и у вас осталась неделя для того, чтобы своими глазами увидеть прекрасные яркие полотна, на которых оригинально мешались современное искусство и арт-деко.

Выставка «Джаз по Мондриану» познакомит вас с самомым страстным и темпераментным музыкальным направлением – джазом. Богемный мир веселья и удовольствий на картинах Жореза Мачадо представляет собой соединение заводных южноамериканских ритмов с традициями европейского ар-деко. «Я пишу музыку цветом. Джаз – это я», — говорит Жорез Мачадо.

Время проведения: до 6 октября, ежедневно с 11 до 18 часов, в среду с 13 до 19 часов.

Место проведения: Санкт-Петербургский музей театрального и музыкального искусства, пл. Островского, д. 6.

Вход: 100 рублей, 50 рублей льготный.

музыка


Государственная академическая Капелла Санкт-Петербурга открывает сезон концертом Рахманинова!

24 сентября Хор и Симфонический оркестр Капеллы Санкт-Петербурга открывают концертный сезон двумя выдающимися произведениями Сергея Рахманинова. Любителей музыки ждет настоящее событие – опера «Алеко» – первая опера Рахманинова в концертном исполнении. Также в программе вы услышите одно из наиболее блестящих произведений Рахманинова – Рапсодию на тему Паганини.

В партии Алеко – народный артист России Юрий Лаптев (баритон). Солист – Евгений Стародубцев (фортепиано). Дирижер – народный артист России Александр Чернушенко. Музыка оперы покоряет искренностью, юношеской страстностью, богатством и выразительностью мелодий. Сам П.И. Чайковский был в восторге от «Алеко» и всячески содействовал его постановке!

Рапсодия для фортепиано с оркестром на тему скрипичной пьесы Николо Паганини, созданная в 1934 году, является воистину уникальным сочинением. Замысел Рапсодии возник не без влияния «Рапсодии в стиле блюз» Джорджа Гершвина. Сергей Рахманинов заинтересовался попытками Гершвина соединить джаз с академической музыкой. Великолепная тема центральной вариации поднимается до уровня прекраснейших мелодий Рахманинова.

Начало в 19 часов.

Место проведения: Государственная академическая Капелла Санкт-Петербурга, Набережная реки Мойки, дом 20.

музыка


Сегодня отмечается Международный день музыки (International Music Day).  Этот праздник был учрежден  1 октября 1975 года по решению ЮНЕСКО.

В России Международный день музыки впервые отмечали в 1996 года, к юбилею композитора Дмитрия Шостаковича – одного из инициаторов учреждения праздника.

Праздник отмечается ежегодно во всем мире большими концертными программами, с участием лучших артистов и художественных коллективов. В этот день звучат сочинения, вошедшие в сокровищницу мировой культуры.

музыка


24 Июля в клубе Fish Fabrique Nouvelle состоится концерт группы HJÁLMAR, которые ломают традиционное представление об Исландии как родине холодных и отрешенных гениев вроде Bjork, múm и Sigur Ros. Герои иного толка, Hjálmar играют солнечный реггей и делают это так, будто собрались вовсе не в Рейкьявике, а в самом сердце Карибского бассейна. Неудивительно, что у себя дома группа входит в топ 5 главных исландских коллективов, и на каждый ее концерт погреться в лучах теплого вайба приходит без малого пол-Рейкьявика.

Совсем недавно реггей-викинги выпустили шестой номерной альбом Órar, записали несколько совместных треков с финским мультиинструменталистом и виртуозом Джимми Тенором, приняли участие во множестве смежных проектов, включая исландское национальное ТВ-шоу HLJÓMSKÁLINN.В июле Hjálmar возвращаются — и на этот раз с духовой секцией – той самой, что помогала Sigur Rós, Amiina, GusGus в записи их ключевых работ.

«У себя дома в Рейкьявике Hjálmar слывут диковинкой — несмотря на то, что в Исландии музицирует, кажется, каждый третий, ямайские ритмы вряд ли так уж часто берутся там на вооружение. Исполняет группа первородный регги с электроорганом и обилием духовых; на кларнете играет видная девушка в чалме, а вокалиста легко спутать с лесником. А самое главное — поют Hjálmar на родном языке, что автоматически делает группу диковинкой и на экспорт» — «афиша»

http://www.hjalmarband.com/

Начало концерта в 18.00

Местоположение:

Веб-сайт:

http://fishfabrique.ru

 
музыка


Вы когда-нибудь слышали о таком? Нет? А зря! Потому что первый электронный музыкальный инструмент зародился именно у нас, в России.Разработчиком его был человек с непростой  судьбой, гениальный физик и смелый экспериментатор 20 века — Лев Сергеевич Термен. И как всегда, несправедливо забытый своими потомками.

Всеми, кроме семьи, разумеется.Петр Термен — правнук и создатель первого русскоязычного портала о терменвоксе "Theremin Times", приоткрыл двери в историю инструмента и преподал небольшой мастер-класс по игре в свободном пространстве "Циферблат".

Впечатление — мистическое. Не даром, часть американских режиссеров использовала именно звуки терменвокса для накала страстей при озвучке киновфильмов. Но этот  удивительный инструмент умеет и по-другому.

Кто-то рядом с его антенной водит руками, а из колонок звучит соната для фортепиано Рахманинова. Чудо? Вот и нет! Просто нужно научиться играть! Ведь инструмент предназначен для исполнения любых музыкальных произведений. Сам Лев Термен считал, что самым удачным произведением для демонстрации возможностей терменвокса именно "Вокализ" С.Рахманинова.

Меня же поразила возможность использовать терменвокс как музыкальный инструмент для инвалидов. Если музыканту ставится диагноз -"Нельзя играть", то выход один — терменворкс! Поскольку он не требует никаких энергетических затрат, нужно лишь водить в воздухе руками. Так поступила девочка-вундеркинд, Клара Рейзенберг, когда из-за проблем с формированием костей, возникших в детстве в голодной революционной России, Клара по состоянию здоровья отказалась от карьеры скрипачки. А затем Лев Термен показал ей азы игры и та овладела искусством исполнения композиций на терменвоксе в совершенстве. Похожая история случилась с самым известным в виртуозом в России- Константином Ковальским.

Не обошли стороной инструмент и сам Сергей Рахманинов, Альберт Эйнштейн, Чарли Чаплин, группа Beach Boys и Led Zeppelin.

Ну, а я отмечу, что этой осенью состоится фестиваль терменвокса. Можно будет его увидеть , услышать, познакомится с самим Петром Терменом и даже поиграть!

PS Для более подробного знакомства с инстументом рекомендую заметки правнука Льва Термена.

Ольга Ожиганова

музыка Как заработать много $ в Нью-Йорке?!


Если считается, что Москва слезам не верит, то за столицей Соединенных Штатов Америки закрепилось четкое мнение — Нью-Йорк ничем не удивишь! И я полностью с этим согласна, однако, в любом правиле бывают исключения. В самый последний день нашего пребывания (напомню ссылочкой, что мы были там ради презентации нашего видеоролика в центре Барышникова о талантливых детях из детских домов) на углу Пятой авеню, я увидела ТАКОЙ музыкальный перфомансс, который, похоже, поверг в шок не одну меня!

Причем народ, проходящий мимо, и привыкший к уличным экзерсисам, на этот раз не скупердяйничал, а невероятно активно бросал в коробку музыканта не меньше доллара ежеминутно. Не надо заканчивать финансово-экономический институт, чтобы подсчитать, СКОЛЬКО музыкант имеет за день! Впрочем, есть за что! Смотрите и удивляйтесь!)

Оксана Куренбина

музыка


25 апреля Шереметевский дворец вновь распахнёт свои двери для ценителей классической музыки и вокала. Второй концерт «Песнь жаворонка» из цикла «Волшебный романс» будет полностью посвящён романсам М.И.Глинки.

Разнообразное вокальное творчество Глинки – бесценный вклад в русскую романсово-песенную лирику. Первым из русских композиторов он достиг высокого слияния музыки и текста в единое поэтическое целое. Будучи сам превосходным исполнителем, Михаил Глинка тонко чувствовал, какие именно стихотворения современных ему русских поэтов необходимо брать за основу романсов. Не зря его часто сравнивают с Пушкиным, только в музыке, на стихи которого Глинка также написал немало произведений.
Примечательна история любимого публикой всех поколений романса «Я помню чудное мгновенье». Пушкин писал это стихотворение для А.П.Керн, а Глинка свой романс посвятил её дочери Е.Е.Керн, также питая к ней нежнейшие чувства. Наверняка, факт влюблённости обоих авторов повлиял и на само произведение, где слово и музыка слились настолько, что почти невозможно произнести пушкинские строки и не услышать музыку Глинки.
 
[imagebrowser id=19]
Цикл вокальных концертов «Волшебный романс» зародился благодаря единой цели организаторов. Концертное агентство Hagen Media Group совместно с Шереметевским дворцом решили под-держать традицию музыкальных гостиных Санкт-Петербурга. Расцвет популярности музыкальных гостиных пришёлся на XIX век. Музыка, стихи, романсы – вот что звучало для почтенных гостей в дворянских домах. Чаще всего музыкальная часть исполнялась на фортепиано, но могли звучать и другие инструменты, как скрипка или виолончель. Партитуры оперы также перекладывались для фортепиано.
 
Своей основной миссией Hagen MG отмечает поддержку молодых профессиональных вокалистов. Агентство предоставляет возможность начинающим певцам войти в информационную базу агентства и принимать участие в концертных программах, организуемых Hagen MG, оказывая, таким образом, молодым талантам содействие в профессиональном становлении. 
 
В программе концерта «Песнь жаворонка» шедевры первого классика русского романса исполнят молодые оперные звёзды Санкт-Петербурга: Лариса Юдина, лауреат международных конкурсов, солистка Мариинского театра; Ирина Шишкова, лауреат международного конкурса, солистка Мариинского театра; Вера Бадулина, лауреат Первого Всероссийского конкурса молодых исполнителей; Евгений Баев, дипломант международного конкурса им.М.И.Глинки, солист театра «Санкт-Петербург опера»; Александр Ми-хайлов, студент Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А.Римского-Корсакова.
 
Аккомпанирует:  Яна Гранквист.  Рассказывает: Наталья Энтелис. 
 
Начало концерта в 19.00 по адресу: Шереметевский дворец, наб.р.Фонтанки, д.34.
Все слушатели «Волшебного романса» смогут свободно ознакомиться с новой экспозицией Музея музыки и осмотреть интерьеры Шереметевского дворца в день концерта с 18.00 до 18.45. 
 
Наши информационные партнёры:
— государственная радиовещательная компания «Радио России – Санкт-Петербург»
— газета «Санкт-Петербургский Музыкальный вестник»
— Санкт-Петербургский государственный университет культуры и искусств
— Санкт-Петербургский государственный университет экономики и финансов
— интернет-телеканал "Видеогазета ARTWAY.TV"
— Санкт-Петербургский государственный электротехнический университет «ЛЭТИ» им. В.И. Ульянова
 
музыка


19 апреля в 19.30 пройдет Международный Фестиваль Инструментальной Музыки ASTRAL2:  Exxasens (spain), Toundra (spain), The American Dollar (usa), I am waiting for you last summer (rus)/800-1200

Международный музыкальный фестиваль ASTRAL – главное событие для любителей современной атмосферной интеллектуальной инструментальной музыки в России. Фестиваль проводится с сентября 2011 года и проходит 2 раза в год: весной и осенью. В составе выступающих команд – лучшие музыкальные коллективы со всего мира в разрезе post-rock, space rock, experimental, ambient, instrumental, math rock, soundtrack, post-progressive, post-metal, sludge, shoegaze и смежных с ними направлений. Большинство выступлений сопровождаются уникальным видеорядом, что является неотъемлемой концепцией многих инструментальных проектов. Пятичасовое музыкальное шоу позволяет перенестись в самые отдаленные уголки света и мысленно совершить настоящее космическое путешествие, где каждый сможет ощутить свою неразрывную связь с нематериальной Вселенной. Гости фестиваля смогут в полной мере ощутить неповторимую атмосферу мультимедийных выступлений. В этом году ASTRAL значительно расширит свои рамки, как в отношении состава музыкальных коллективов, так территориально – теперь он будет проводиться в Москве, Санкт-Петербурге и Екатеринбурге.  Выступающие команды – лучшие представители современной инструментальной сцены, завоевавшие признание аудитории по всему миру.  

LINE-UP:
Exxasens – один из коллективов, делающих ставку как на музыкальную, так и на визуальную составляющую своих выступлений: каждую песню сопровождает завораживающий космический видеоряд. Особенно они полюбились российской публике за трек Spiders On The Moon, во время которого на на экран выводится запуск советской ракеты. Кроме того, мощные, динамичные композиции этих шести музыкантов из Испании, кажется, вмещают в себя энергию всего, как говорится, outer space, и увлекают слушателя в бескрайний мир собственного воображения.
Видео:  Milk Stars — http://youtu.be/YDrRohUzPSs

[nggallery id=18]

The American Dollar – характерный почерк нью-йоркского дуэта заключается в смешении легкого электронного и характерного для пост-рока мощного гитарного звучания, преобразуя композиции в насыщенные, текстурные инструментальные мелодии. На счету TAD уже семь релизов, два из которых – The Technicolour Sleep (2007) и A Memory Stream (2008) стали настолько успешными, что сделали имя группы узнаваемым у широкой аудитории, а так же были использованы во многих фильмах, сериалах и телевизионных программах.
Видео: Anything You Synthesize — http://youtu.be/aSU49AFzgtw
http://www.youtube.com/watch?v=aSU49AFzgtw&feature=youtu.be

Toundra — основанная в 2008 году в Мадриде инструментальная группа, известная далеко за пределами родины композициями, которые неповторимым образом дополняют друг друга, подхватывая и развивая удивительные настроения и атмосферу. В их музыке органично сплетаются и жесткие гитарные рифы, и мелодичные проигрыши, фоном доносится шум морских волн, а порой в канву звучания ненавязчиво вплетаются и этнические восточные мотивы, создавая неповторимую и уникальную атмосферную музыку.
Видео: Zanzíbar — http://youtu.be/fFgeVROsqnU
http://www.youtube.com/watch?v=fFgeVROsqnU&feature=youtu.be

I am waiting for you last summer — трио из Рязани, исполняющее инструментальную музыку в жанре пост-рок, со значительной долей электронного звучания. На сегодняшний день группа уже смело заявляет о себе (их первые EP’s — одноименный I am Waiting for Your Last Summer, Come full circle и Sleep, записанные в 2011 году, сразу получили положительные отзывы слушателей и множества как российских, так и зарубежных порталов). Живой, энергичный, но в то же время прозрачный и чистый гитарный звук, наложенный на четкий ритм – вот то, что привносят музыканты в отечественную независимую музыку, претендуя на звание не меньше, чем «Прорыв года».
Видео: Endless — http://youtu.be/J1faZXdSHho

Начало в 19.30. Вход: 800 (предпродажа) – 1200 (на входе)/VIP – 1900
Where?
1. Заказать: http://fbits.ru/astral_tickets/
2. В кассе зала: http://www.clubzal.com/ru/afisha/afisha_627.html
3. В магазинах: 
— PLAY (Караванная, 1, М «Гостиный Двор», 710-58-71)
— «ФОНОТЕКА» (Марата, 28, М «Владимирская»/«Маяковская», 712-30-13)
— «КАЙЛАС» (Пушкинская, 10, М «Площадь Восстания», 764-26-68)

Фестиваль состоится в «ЗАЛе ОЖИДАНИЯ»,  наб. Обводного канала, 118, М «Балтийская», ТРК «Варшавский экспресс».

 

музыка


27 апреля Симфонический оркестр Капеллы Санкт-Петербурга завершает серию концертов «Антология зарубежной музыки. Людвиг ван Бетховен». В рамках этого цикла, продолжавшегося два сезона, со сцены Капеллы прозвучали практически все оркестровые произведения великого немецкого композитора. Бетховенскую антологию оркестр Капеллы завершает Концертом для фортепиано с оркестром №1 до мажор и Симфонией №5 до минор. Солист — Петр Лаул (фортепиано). Дирижер — Илья Дербилов.

Создание Первого фортепианного концерта приходится на 1795-1796 годы, но окончательная его версия относится к 1798 году. Если предположить, что Второй концерт создавался Бетховеном для первого публичного выступления в Вене, то Первый, вероятно, готовился к гастролям в Праге, где, как полагают, и был впервые показан публике.

Даже в годы расцвета своего пианистического гения Бетховен играл преимущественно в закрытых собраниях — во дворцах аристократических покровителей, у друзей, у себя на дому. Публично он играл только свои произведения; лишь однажды в благотворительных целях исполнил моцартовский концерт d-moll — в пользу вдовы Моцарта (сохранилась бетховенская фортепианная каденция к этому концерту). В сборных программах Бетховен участвовал неохотно. Авторских же вечеров, где он выступал как пианист, дал в Вене немного — вероятно, не более трех. Такие вечера именовались «музыкальными академиями». Бетховен уже не испытывал насущной потребности в таком материальном подспорье: добившись признания, он имел возможность жить на доходы от издания сочинений, поддерживали его и венские меценаты. К тому же приближение глухоты сковывало его пианизм. Этим и объясняется малое количество бетховенских академий. Но к каждой академии Бетховен готовил новый фортепианный концерт, который предполагал сам исполнить. И подобно своим предшественникам, он импровизировал на предложенные публикой темы.

До исполнения в академии концерт не издавался — такова была венская традиция. Более того, до печати Бетховен лишь эскизно намечал сольную фортепианную партию. Но всегда на пюпитр ставил перед собой связку нот. Музыкант, на одной из академий переворачивавший ему страницы, с удивлением заметил, что рукопись содержит какие-то непонятные отметки — выписаны были лишь вступления соло. Это еще один распространенный тогда обычай: солист в знак уважения к слушателям должен был играть по нотам.

[nggallery id=15]

2 апреля 1800 года Бетховен исполнил Первый фортепианный концерт в Вене на своей академии. Пресса благосклонно отнеслась к новому сочинению, отметив «много красот, особенно в первых двух частях». После того, как была исчерпана вся программа, Бетховен импровизировал на тему английского национального гимна. Концерт был опубликован в марте 1801 года (в 1833 — партитура). Сохранились три различные каденции Бетховена к первой части, одна из них — очень пространная и виртуозная; имеется краткая каденция и к финалу. Исполнялся ли концерт публично после академии 1800 года при жизни Бетховена, неизвестно; во всяком случае, сам он его больше не играл.

По сравнению со Вторым концертом, Первый отличается более помпезным характером, что объясняется, в частности, и более полным, «симфоническим» составом оркестра. И по своему образному складу он приближается к бетховенской Первой симфонии, замысел которой относится примерно к этому же времени.

Тема стремительного рондо — Allegro scherzando, C-dur — близка известной тирольской песне, отзвуки которой мы находим в Дивертисменте Моцарта и других сочинениях того времени. Бетховен преобразовал популярный напев, придав ему оживленный темп и юмористические акценты. Эта мелодия — с новыми текстами — впоследствии легла в основу ряда революционных песен; она была известна у нас под названием «Молодая гвардия» и широко распевалась в 20-30-е годы.

Новизна Первого концерта по сравнению с традиционными венскими концертами несомненна. Многое указывает на зрелый стиль Бетховена, хотя здесь еще не выявилось в полной мере мастерство, свойственное его позднейшим произведениям. Франц Вегелер свидетельствует, что финал концерта был написан под вечер — накануне премьеры в Вене; четыре переписчика тут же, на квартире Бетховена, размножали оркестровые голоса. В таком случае, на пражской премьере 1798 года, вероятно, звучал другой финал Первого концерта, рукопись которого до нас не дошла.

Государственная Академическая капелла Санкт-Петербурга

музыка Музыкальный перформанс в ЕСОД!


Музыкальный перформанс в ЕСОД!

Совсем недавно концертный зал в ЕСОД чуть не взорвался от накала страстей и яркой зажигательной музыки. Все потому, что туда приехала популярная израильская группа Marsh Dondurma . Стоило им заиграть, как публика начала пританцовывать на местах. Спустя пять минут  и 100гр. шампанского она уже отплясывала на площадке под зажигательные еврейские мотивы. Выступление  группы прошло в рамках мероприятий, посвященных самому веселому празднику —  Пурим. В Пурим принято веселиться от души и не жалеть вина!

Израильские газеты пишут, что Dondurma звучит в точности, как любовь к музыке. У этих музыкантов она просто огромная.    Для тех, кто не знает — «Marsh Dondurma — это современный зажигательный духовой оркестр, состоящий из пятнадцати музыкантов страны трех религий – Иерусалима. Оригинальный микс из ярких цыганско-балканских композиций, еврейских клезмерских мелодий, восточно-арабских мотивов и традиционного джаза  удачно сведенный в отличный и энергичный коктейль ритмов современного Израиля – вот что такое «Marsh Dondurma.

Для всех, кто сидит на диетах  или хочет похудеть, советую слушать музыку «Marsh Dondurma ». Поверьте, танцевальное настроение и минус два кило вам обеспечены! Даже моя камера пыталась снимать в ритме с музыкой. Танцевали в зале все: и  стар и млад. В конце выступления, ребята вышли на танцевальную площадку к зрителям и,  играя, танцевали вместе с ними.

Marsh Dondurma  подарил в этот вечер два часа зажигательной музыки, общение с аудиторией  и шутки о гастролях в России. Кстати, о нашем городе коллектив отзывался исключительно положительно и, кстати, отметил наше «Невское» пиво.  Вот так вот весело прошел мой рабочий-выходной.

Амина  Soltanova

 

музыка


9 марта 2012 года состоится уникальное событие!

Долгожданная презентация первого клипа певицы Оксаны Дроздовой и музыкальная программа «ХРУСТАЛЬНАЯ ЛЮБОВЬ»! В концерте участвуют: Лауреат Всероссийского вокального фестиваля, певица Оксана Дроздова (сопрано), композитор, пианист Павел Канторов. Приглашённый гость — пианистка Радмила Мелекаева. В программе: просмотр клипа, яркие авторские романсы, авторская поэзия, любимые песни из кинофильмов.

Адрес: ст.метро «Гостиный двор», Невский — 46, Буквоед, Парк Культуры и Чтения. Начало в 19:30

музыка


Ведущая израильская газета «Маарив» писала про них: «Дондурма звучит в точности, как любовь к музыке». Marsh Dondurma — это современный зажигательный духовой оркестр, состоящий из пятнадцати музыкантов, созданный и базирующийся в Иерусалиме. За последние шесть лет совместной деятельности они записали и выпустили три альбома, играли на крупных международных фестивалях: Montreal Jazz Festival, The Guca Trumpet Festival, The Red Sea Jazz Festival и выступали на сценах Израиля, США, Китая и других стран. Marsh Dondurma записывались и выступали со многими израильскими и мировыми знаменитостями, такими, как Фрэнк Лондон, Бэри Сахароф, Шломо Гроних и многими другими.

Музыка группы Marsh Dondurma это оригинальный микс из ярких цыганско- балканских композиций, еврейских клезмерских мелодий, восточно-арабских мотивов и традиционного джаза. Все это гармонично сведено в энергичный этнический музыкальный коктейль, отражающий ритмы современного Израиля.

Под музыку Marsh Dondurma невозможно сидеть на месте, сразу тянет танцевать. Выступление израильской группы пройдет в рамках мероприятий, посвященных самому безбашенному еврейскому празднику – ПУРИМ, А в Пурим принято веселить свою душу вином! Для желающих выполнить этот праздничный обычай, и для всех, кому нужно немного согреться перед тем, как пуститься в пляс, в зале будет работать бар.

В продаже две категории билетов:

ВИП билеты, места за столиками — для желающих душевно провести время с друзьями, выпить и пообщаться под звуки веселой оригинальной израильской музыки. Входные билеты, места в зале – для всех, кто не планирует засиживаться на месте, а намерен двигаться, и танцевать.

Цена места за столиком: 450 руб.

Цена входного билета: 250 руб.

 

Билеты можно приобрести в ЕСОДе и в театральных кассах города.

 Информация по телефону:

+ 7 (812) 309 23 00

Дом Еврейской Культуры ЕСОД
Ул. Большая Разночинная д.25 А





© Арт-холдинг «Рахманинов», 2012 - 2019