Концерты Archives - Страница 2 из 4 - Интернет-телеканал ВИДЕОГАЗЕТА ARTWAY.TV
Печатная версия



Концерты



Ночь документального кино «Послание к Человеку» 27 августа

27 августа в знаменательный день ‘’Российского кинематографа’’, пройдет Ночь документального кино ‘’Послание к Человеку’’!

Более 20 кинотеатров Москвы и Санкт-Петербурга, откроют свои двери, для любителей кинематографа на безвозмездной основе. В эту ночь, посетители кинотеатров, смогут лицезреть самые шедевральные работы российских документалистов последних лет.

18+

музыкальный олимп


XIX МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ «МУЗЫКАЛЬНЫЙ ОЛИМП» пройдет в Санкт-Петербурге с 22 мая по 1 июня 2014 г.

 В очередной раз в Санкт-Петербурге в период белых ночей на «Музыкальном Олимпе» встретятся лауреаты международных музыкальных конкурсов из разных стран мира. В XIX Международном фестивале примут участие музыканты из Европы, Азии, Южной Америки и Африки — 34 музыканта из 18 стран.

Программа фестиваля по традиции будет состоять из семи концертов, которые пройдут на лучших концертных площадках Санкт-Петербурга: в Концертном зале Мариинского театра, Эрмитажном театре, Государственной академической Капелле, Большом зале Санкт-Петербургской академической филармонии имени Д. Д. Шостаковича.

Ирина Никитина, президент фонда: «В очередной раз в Санкт-Петербурге состоится праздник музыки, который обогатит нас не только новыми встречами и именами, но и подарит новые музыкальные произведения».

В этом году на фестивале состоится мировая премьера: в концерте 23 мая в Капелле прозвучит концерт для аккордеона с оркестром молодого итальянского композитора Энрико Блатти, который исполнит Самуэле Телари, лауреат международного конкурса молодых музыкантов «Приз А. Сальери» (Италия, 2013).

Каждый концерт фестиваля уникален и разнообразен как по репертуару, так и по представленным солирующим инструментам. Просветительская составляющая всегда находится в зоне внимания «Музыкального Олимпа».

Первый концерт фестиваля состоится 22 мая в Концертном зале Мариинского театра. Торжественное открытие  — исполнение знаковой увертюры «Виват, Олимп!», написанной композитором Андреем Петровым к открытию первого фестиваля «Музыкальный Олимп,  — доверено дирижеру Сергею Смбатяну (Армения) в сопровождении симфонического оркестра Мариинского театра.

В рамках фестиваля пройдут и ставшие его неотъемлемой частью благотворительные концерты классической музыки для тех, кто попал в трудную жизненную ситуацию и не может самостоятельно посещать городские культурные события. В 2014 году такие концерты пройдут в детском хосписе, следственном изоляторе и Доме ветеранов сцены.

Среди десятков значимых фестивалей и концертов фестиваль «Музыкальный Олимп» — исключительное событие. Его основной задачей является поддержка молодых музыкантов в самом начале творческой карьеры, вне зависимости от их национальности и музыкальной специальности. Единственный критерий отбора — уровень их мастерства и таланта.

 Для участия в фестивале приглашаются победители крупнейших международных музыкальных конкурсов последних лет. За 18 лет работы фестиваль представил слушателям более 400 молодых исполнителей из 40 стран. Многие из них уже сделали солидную международную карьеру, например Николай Цнайдер, Илья Грингольц, Саяка Седзи, Эльдар Небольсин, Мартин Фрест, Марина Поплавская, Даррелл Анг, Василий Петренко, Энрико Диндо, Анна Касьян, Туган Сохиев, Хатия Буниатишвили.

Программа фестиваля

22 мая, четверг, 19:00
Концертный зал Мариинского театра

Концерт проводится в сотрудничестве с Мариинским театром

Симфонический оркестр Мариинского театра
А.Петров             «Виват, Олимп!», увертюра для симфонического оркестра
Дирижер              Сергей Смбатян (Армения)

Я.Сибелиус         Концерт для скрипки с оркестром
Солист                 Марк Бушков (Бельгия), I премия, Международный музыкальный конкурс в Монреале (Канада), 2012

****

Дж.Верди.           Увертюра к опере «Сила судьбы»
Ария Виолетты из оперы «Травиата»
Ария Эльвиры из оперы «Эрнани»
Ария Гульнары из оперы «Корсар»
Солистка              Рачуи Бассенц (Армения), сопрано, II премия, Международный конкурс «Вердиевские голоса», Буссето (Италия), 2013
23 мая, пятница, 19:00

Государственная академическая капелла Санкт-Петербурга

Симфонический оркестр Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга
Дирижер             Тобиас Фолкман (Бразилия), II премия и Приз оркестра, Международный конкурс дирижеров Й.Панулы, Вааса (Финляндия), 2012
М.Брух                 Концерт №1 для скрипки с оркестром
Солист                 Никки Чуи (Канада), I премия, Международный конкурс скрипачей Майкла Хилла, Окленд (Новая Зеландия), 2013

Э.Блатти              «Zenith», концерт для аккордеона с оркестром
«Expresse», сюита (III часть)
Солист                 Самуэле Телари (Италия), I премия, Международный конкурс молодых музыкантов «Приз А.Сальери», Леньяго (Италия), 2013

****
В.А.Моцарт         Увертюра к опере «Свадьба Фигаро»

П.Чайковский     Концерт № 1 для фортепиано с оркестром
Солист                 Реми Женье (Франция), I премия, Международный конкурс Королевы Елизаветы, Брюссель (Бельгия), 2013

25 мая, воскресенье, 19:00

Государственная академическая капелла Санкт-Петербурга

Симфонический оркестр Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга
Дирижер                Ристо Йоост (Эстония), II премия, Международный конкурс дирижеров имени Й.Панулы, Вааса (Финляндия), 2012

А.Глазунов             Концерт для саксофона с оркестром
Солист                    Матвей Шерлинг (Россия), I премия, Международный детский музыкальный конкурс Ротари, Москва (Росcия), 2011

В.-А.Моцарт.         Концерт для кларнета с оркестром
Солист                    Блаж Спаровеч (Словения), I премия, Международный конкурс SVIREL, Любляна (Словения), 2012

****

Дж.Россини           Концерт для фагота с оркестром
Солистка                Софи Дартигалонг (Франция), II премия, Международный музыкальный конкурс немецкого радио и телевидения ARD, Мюнхен  (Германия), 2013

Р.Вагнер                 Ария Елизаветы из оперы «Тангейзер»
Дж.Верди               Каватина Леоноры из оперы «Трубадур»
Ария Леоноры из оперы «Сила Судьбы»
Солистка                Сеён Пак (Республика Корея), сопрано, I премия, Международный конкурс вокалистов имени Ф.Виньяса, Барселона (Испания), 2014

27 мая, вторник, 19:00
Большой зал Санкт-Петербургской академической филармонии имени Д.Д.Шостаковича

Концерт проводится совместно с Санкт-Петербургской академической филармонией имени Д.Д.Шостаковича.

Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии
Дирижер                 Ка Чун Вонг (Сингапур), I премия, Международный конкурс «Jeunesses Musicales», Бухарест (Румыния), 2013

И.Стравинский      Концерт in D для скрипки с оркестром
Солистка                Бомсори Ким (Республика Корея), II премия, Международный музыкальный конкурс немецкого радио и телевидения ARD, Мюнхен (Германия), 2013

П.Чайковский         Вариации на тему рококо для виолончели с оркестром
Солист                     Андрей Ионица (Румыния), I премия, Международный конкурс имени А.Хачатуряна, Ереван (Армения), 2013

****

Р.Вагнер                  Увертюра к опере «Тангейзер»
С.Рахманинов         Концерт № 1 для фортепиано с оркестром
Солист                     Борис Гильтбург (Израиль), I премия, Международный конкурс Королевы Елизаветы, Брюссель (Бельгия), 2013

29 мая, четверг, 19:00

Эрмитажный театр

Д.Поль                    Fanfare pour précéder «La Péri»
В.Эвальд                 Брасс-квинтет № 3, соч.3 и 4
Г. Форе                    Pie Jesu
Ж.Бизе                     Сюита «Арлезианка» №1. Менуэт и Фарандола
«Ebouron», брасс-квинтет (Бельгия), I премия, Международный конкурс камерной музыки в Лионе (Франция), 2012

                                  Симон Ван Хуке, труба
                                  Руланд Хенкенс, труба
                                  Энтони Девриндт, валторна
                                  Мартен Ловель, тромбон
                                  Жан Ксоннё, туба

К.Негелен                Création 2014
Т. де Мей                 «Silence Must Be»
М.Бениньо               Création 2014
К.Рокалье                «Konvulson»
К.Калуа                    «Ceci n’est pas une balle»
Солист                      Александр Эсперэ (Франция), ударные, I премия, Международный музыкальный конкурс «ТРОМП», Эйндховен (Нидерланды), 2012

****

Ж.-Ф.Рамо               «Зов птиц»
А.-Ч.Манхон            AireVasco
Дж.Регонди              Интродукция и каприс
Солист                      Лазарь Шеруана (Франция), гитара, I премия, Международный конкурс классической гитары имени М.Питталуги, Алессандрия (Италия), 2012

А.Дюпарк                «Фиделия»
Ф.Лист                     «Мир не найти» (из «Сонетов Петрарки»)
Г.Форе                      «Поэма одного дня», вокальный цикл
С.Рахманинов          «Муза»
                                   Дуэт «Contraste» (Франция), I премия, Международный конкурс камерной музыки в Лионе (Франция), 2013
Сириль Дюбуа, тенор
Тристан Раес, фортепиано

30 мая, пятница, 19:00
Эрмитажный театр

Международный молодежный симфонический оркестр Капеллы «Таврическая»
Дирижер                 Лоренцо Виотти (Швейцария), I премия, Международный конкурс молодых дирижеров оркестра «Кадакес», Барселона (Испания), 2013

Р.Вагнер                  Увертюра к опере «Нюрнбергские мейстерзингеры»
А.Дворжак               Концерт для виолончели с оркестром
Солистка                  Кьяра Эндерле (Швейцария), I премия, Международный конкурс виолончелистов имени В.Лютославского, Варшава (Польша), 2013
****

К.-Ф.-Э.Бах.             Концерт ре минор для флейты с оркестром
Солист                      Кобус де Той (ЮАР), I премия, Международный конкурс исполнителей на духовых инструментах Университета Южной Африки (Unisa), Претория (ЮАР), 2013

К.Сен-Санс              Интродукция и рондо-каприччиозо для скрипки с оркестром
Ф.Ваксман              «Кармен-фантазия» для скрипки с оркестром
Солист                     Фёдор Рудин (Франция), I премия, Международный конкурс скрипачей «Премия Р.Липицера», Гориция (Италия), 2013
1 июня, воскресенье, 16:00

Большой зал Санкт-Петербургской академической филармонии имени Д.Д.Шостаковича

Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии
Дирижер                  Яо-Ю Ву (Тайвань), I премия, Международный конкурс молодых дирижеров в Безансоне (Франция), 2013

И. Штраус                Увертюра к оперетте «Летучая мышь»
Р.Воан-Уильямс    «Взлетающий жаворонок», романс для скрипки с оркестром
М.Равель                «Цыганка», рапсодия для скрипки с оркестром
Солистка                 Майя Кабеса (США/Канада), I премия, Международный конкурс скрипачей имени Л.Моцарта, Аугсбург (Германия), 2013

Ш.Гуно                     Ария Маргариты (с жемчугом) из оперы «Фауст»
В.Беллини                Каватина Нормы из оперы «Норма»
Дж.Пуччини            Ария Чио-Чио-сан из оперы «Мадам Баттерфляй»
Солистка                  Элиза Чо (Республика Корея), сопрано, I премия, Международный вокальный конкурс в Бильбао (Испания), 2013

****

М.Равель                 Концерт №1 соль мажор для фортепиано с оркестром
Солист                    Джонгдо Ан (Республика Корея), I премия, Международный конкурс имени М.Лонг, Ж.Тибо и Р.Креспен, Париж (Франция), 2013

С.Рахманинов        Каватина Алеко из оперы «Алеко»
В.-А.Моцарт          Ария Лепорелло (со списком) из оперы «Дон Жуан»
Г.Доницетти          Ария Белькоре из оперы «Любовный напиток»
Солист                    Ао Ли (КНР), бас-баритон, I премия, Международный оперный конкурс Пласидо Доминго «Опералия», Верона (Италия), 2013

 

А. Челидзе (Ночь Танца)


24 и 25 апреля впервые в Петербурге будет представлен новый спектакль одного из известнейших немецких современных хореографов Бена Рипе. Компания привезет свою премьеру — спектакль Happy together.

Спектакль поразит российского зрителя юмором, эпатажем, остротой тематикой. Бен Рипе исследует тему соотношения природы и культуры. Природы в человеческом теле, поведении. Культуры такой, какой она является сейчас — с музыкальными клипами и бесконечной регламентацией любых явлений, с приклеенными ярлыками и искажением всего естественного.

Спектакль проходит в рамках 11 недели Германии в Санкт-Петербурге.

В ночь с 26 на 27 апреля Бен Рипе станет хедлайнером пятой Танцевальной Ночи – вечеринки нового формата или contemporary dance party — Ночь Танца.

Среди остальных участников: Мария Шамова, Александр Челидзе. Тематика ночи Alter Dance Night или Ночь ИНО[го] Танца.

Скороход приглашает всех желающих к себе в гости на пятую Танцевальную Ночь – вечеринку нового формата или contemporary dance party. Это:

 – профессиональные работы ведущих хореографов Европы и России

– танцевальное «ноу-хау» DanceokE

– экзотические коктейли и вдохновляющая музыка

– общение с друзьями и беседы о современном искусстве

ALTER DANCE NIGHT или НОЧЬ ИНО[го]ТАНЦА

– так звучит тема следующей уже пятой по счету Ночи Танца в СКОРОХОДЕ, ритм и настроение которой будет задано необычным гостем.

Дело в том, что несколько последних дней апреля подарят городу увлекательную программу мероприятий «Недели Германии в Санкт-Петербурге». Одним из главных событий недели станет премьера спектакля Бена Рипе «Happy together». Бен Рипе – культовый немецкий хореограф, наш современник, работающий в жанре перформанса, а значит юмор, эпатаж и острая тематика – его территория. Ночь Танца в СКОРОХОДЕ пригласила Бена Рипе стать ее участником.

Что есть перформанс в современной хореографии?

Это не совсем обычный танец, а может, и не танец вовсе. Это форма современного искусства, основной смысл которого не в нем самом, а в глубоких эстетических и событийных переживаниях очевидцев и соучастников. Демонстративная элементарность сюжета и изобразительных средств. Он не требует специальной подготовки для адекватного восприятия, даже наоборот, предполагает отказ от привычных ожиданий и подходов к нему как произведению искусства. Это значит, зрителем ночного перформанса в постановке Бена Рипе может стать каждый.

Ночь Танца №5 покажет и другие работы в стиле современной хореографии, которые, возможно, не относятся к категории перформанса в чистом виде, но их создатели не менее смело экспериментируют над формой танца. Какая из этих танцевальных форм является «иной», а может, и весь современный танец вообще, судить только вам!

[ино]FORM №1

ХЕДЛАЙНЕР пятой Ночи Танца

Перформанс, созданный «здесь и сейчас» в результате мастер-классов немецкого танцовщика и хореографа Бена Рипе со студентами одной из танцевальных школ Санкт-Петербурга «ByeBye Ballet». Работа будет показана как work in progress в СКОРОХОДЕ в рамках 11-ой «Недели Германии в Санкт-Петербурге» в Ночь Танца №5.

Перформанс – это всегда эксперимент, результаты которого могут оказаться самыми неожиданными. Что станет лейтмотивом работы Бена Рипе, публика узнает прямо в зрительном зале. Единственное, что мы знаем наверняка, – проект обещает быть неординарным, как и его создатель.

О хореографе:

Бен Рипе (Ben J. RIEPE) –

один из известнейших современных немецких хореографов. Выпускник Folkwang Universität der Künste по специальности танец, Эссен, Германия. В прошлом участник танцевальной компании Пины Бауш. Основатель своей собственной танцевальной компании (2004), хореограф-постановщик и преподаватель.

[ино]FORM №2

«Расщепление» – постановка независимой танцовщицы и хореографа Марины Шамовой.

Компиляция современного танца, авторского текста и видео-проекции. Размышление о множественной личности человека, его alter ego. Есть ли Я, где реальность? На чем основаны наши определения? Могут ли они вообще быть основаны? Диссоциативное расстройство идентичности: необходимо ли определять рамки «здоровья»?

«Там, где никто никогда никому ничего объяснить бы не смог, ты никогда не узнал, где твой предел. Ты есть я, я есть ты, я – свой страх». (Марина Шамова)

О хореографе:

Марина Шамова – выпускница Института дизайна, прикладного искусства и гуманитарного образования, кафедра современной хореографии, Санкт-Петербург. Студентка-магистр Академии Русского Балета им. А. Я. Вагановой, отделение Научно-исследовательская лаборатория композиции современных форм танца, Санкт-Петербург.

[ино]FORM №3

«Дыхание меж стен» – постановка независимого танцовщика и хореографа Александра Челидзе.

Пластический спектакль, состоящий из трёх миниатюр. Одиночество, невозможность проникнуть сквозь «стены» друг друга, сквозь «стены» своего внутреннего мира. Нереализованность человека в современном мире, где он становится только марионеткой и «придатком», механизмом какого-то «демонического» мотора по выживанию.

О хореографе:

Александр Челидзе – выпускник Гуманитарного Университета Профсоюзов, кафедра хореографии, Санкт-Петербург. В прошлом участник танцевальной компании Саши Кукина, Санкт-Петербург. Принимал участие в спектаклях петербургской танцевальной компании «Каннон Данс». Участник танцевальных фестивалей в Польше, Италии, Литве. Преподаватель, независимый танцовщик и хореограф.

с 26 на 27 апреля в 00:00,

Санкт-Петербург, площадка СКОРОХОД

www.skorohod.me/ru

Юрий Башмет


В прошлую субботу Юрий Башмет подарил жителям и гостям Сочи концерт классической музыки. Для концерта была выбрана совсем необычная площадка — зал ожидания железнодорожного вокзала Адлера.

И без того оживленный зал вокзала был полностью заполнен не только пассажирами, но и желающими услышать выступление Всероссийского юношеского симфонического оркестра под руководством Юрия Башмета. Насладиться живой музыкой можно было совершенно бесплатно.

Народ начал подтягиваться уже на репетиции. Пока оркестр проигрывал мелодии, в зал начали стекаться пассажиры и гости. Часть из них знали о выступлении заранее, другие — пришли на звуки музыки. Многие фотографировали или даже снимали видео необычного концерта на телефон, — сообщает корреспондент Российской газеты.

О старте возвестил звук барабана. Первое музыкальное произведение — пятая симфония Бетховена. Потом плавно перешли к «Интродукции» Сен-Санса. В конце выступления Юрий Башмет  (сломавший несколько недель назад руку) исполнил на скрипке «Польку» Шнитке.  После выступления в зале не стихали громкие апплодисменты. На бис оркестр исполнил вальс Хачатуряна к драме Лермонтова «Максарад».

У Юрия Башмета уже есть опыт выступления на необычных площадках. Маэстро с ансамблем «Солисты Москвы» давал концерт для строителей Олимпиады под куполом еще недостроенного ледового дворца «Большой», а в прошлом году выступление прошло в главном железнодорожном вокзале Сочи.

«Рахманинов. Песнопения Литургии»


Лишь дважды в год в Исаакиевском соборе, одном из главных символов Санкт-Петербурга, можно увидеть и услышать уникальное Музыкально-световое действо «Рахманинов. Песнопения Литургии».

 «Литургия» С.В. Рахманинова, наряду с его «Всенощным бдением», является одной из вершин русской духовно-музыкальной культуры. Создавая в 1910 г музыку к Литургии св. Иоанна Златоуста, Рахманинов глубоко проник в дух и строй главного православного богослужения. Однако Музыкально-световое действо в Исаакиевском соборе будет интересно не только верующим и не только поклонникам хоровой музыки, но самым широким кругам почитателей искусства.
Оригинальная художественная подсветка, соединение музыки, живописи, мозаики и архитектуры усиливают эмоциональное звучание «Литургии», подчеркивают красоту декоративно-скульптурного убранства храма, акцентируют  сюжетную линию Священного Писания в мозаике и живописи  Исаакиевского собора. Музыкально-световой спектакль – настоящее торжество разных искусств, которые сольются в едином аккорде под сводами храма.
Слушатели обладают уникальным шансом посетить Исаакиевский собор – один из красивейших соборов-музеев Петербурга в момент, когда там нет скопления туристов, когда великолепие храмового убранства кажется особенно насыщенным и одухотворенным. Возвышенное звучание хоровой музыки в сочетании с благородной красотой храмовой архитектуры подарит слушателям незабываемое впечатление.
Впервые «Литургия» была исполнена в 1910 г. в зале московского Синодального училища. После 1917 г.  песнопения Литургии долгие годы не исполнялись. Спустя 100 лет после создания «Литургия» С.В. Рахманинова и сегодня остается, по сути, неизвестным произведением, требующим своего нового открытия, осмысления и нового исполнительского опыта. И «Литургия», и «Всенощное бдение» Рахманинова являются неотъемлемой  частью  репертуара Камерного хора Смольного собора.
Камерный хор Смольного собора – один из лучших российских хоровых коллективов, с огромным успехом выступающий как в России, так и за рубежом. С момента рождения хора в 1991 г. коллективом руководили Станислав Легков, Андрей Петренко, Эдуард Кротман. С 2004 г. главным дирижером и художественным руководителем хора является заслуженный артист России Владимир Беглецов. Разножанровый репертуар хора наряду с русской и западноевропейской классикой включает музыку XX и XXI века и редко звучащие образцы музыки отдаленных эпох. Отличительная черта коллектива – сочетание молодости и высокого профессионализма его участников. Практически каждый из тридцати двух хористов, выпускников или студентов Санкт-Петербургской консерватории, способен исполнять сольные партии. Камерный хор Смольного собора – коллектив по-настоящему современный. В его вокальной манере европейская легкость и графичность голосоведения, детальная фразировка и богатство оттенков органично сочетаются с исконно русской насыщенностью тембра. Коллектив регулярно выступает в Смольном, Исаакиевском, Сампсониевском соборах, храме Спаса на Крови, в залах Филармонии и Капеллы, принимает участие в многочисленных фестивалях. Хор гастролировал в Голландии, Испании, Польше, Словении, Эстонии и других странах. Среди постоянных творческих партнеров — симфонические оркестры Санкт-Петербургской филармонии, Государственного Эрмитажа, Государственной капеллы. С хором сотрудничали крупнейшие музыканты, среди которых Кшиштоф Пендерецкий, Геннадий Рождественский, Валерий Гергиев, Юрий Темирканов и многие другие.
Смотрите видео с прошлого концерта здесь! 
Напоминаем, что концерты в Исаакиевском соборе слушают стоя.
 
Продолжительность концерта 1 час.
Государственный музей-памятник «Исаакиевский собор»
Пятница, 28 февраля
Начало в 20:00
Камерный хор Смольного собора
Дирижер – заслуженный артист России Владимир БЕГЛЕЦОВ
Режиссер – заслуженный артист России Виталий ГОРДИЕНКО
Художник по свету Александр КИБИТКИН
pianobogdanova


В Малом зале им. А. К. Глазунова, Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова, состоится фортепианный концерт «Рахманинов. Моноконцерт» в исполнении Ирины Богдановой.

Ирина — лауреат международных конкурсов. В 1996 году стала победительницей Первого международного конкурса пианистов им. А. Караманова (Украина), I Премия и Гран-при. В 2002 году-получила I премию на Международном конкурсе в Испании (Puigcerda). В том же году стала лауреатом III премии на Международном конкурсе пианистов «Riviera del Conero» (Анкона, Италия). В декабре 2004 года — лауреат II премии на международном конкурсе пианистов «Ennio Porrino» (Кальяри, Италия, I премия не присуждена).

С 2008 года Ирина является артисткой Московской государственной академической филармонии. Она ежегодно выступает как с сольными концертами, так и с камерными программами, а также с оркестром.

Ирина продолжает выступать в самых престижных залах России и по всему миру. От Европы до Америки Ирина добавляет к своему списку всё новые и новые концертные залы, каждый раз удивляя поклонников новыми программами.

Программа

Сергей Рахманинов

С. Рахманинов — Этюд-картина ре мажор, соч. 39, №9

Прелюдия соль мажор, соч. 32, №5

Прелюдия соль диез минор, соч. 32, №12

Семь прелюдий, соч. 23:
2. фа диез минор
3. си бемоль мажор
4. ре минор
5. ре мажор
6. соль минор
7. ми бемоль мажор
8. до минор
Вариации на тему Корелли, ре минор, соч. 42

Музыкальные моменты , соч. 16:
1. си бемоль минор
2. ми бемоль минор
3. си минор
4. ми минор
5. ре бемоль мажор
6. до мажор

16 февраля

Воскресенье

Начало в 19:00

Санкт-Петербург, Театральная площадь, дом 3

Рахманинов. Моноконцерт

Екатеринбургский театр оперы и балета


20 февраля Екатеринбургский театр оперы и балета празднует свое столетие со дня образования балетной труппы!

В честь юбилея ведущие солисты театра: Елена Кабанова, Кирилл Попов и Илья Бородулин покажут «Лебединое озеро» Чайковского. Именно это произведение стало самым исполняемым балетом в репертуаре театра, за всю историю его существования. «Лебединое озеро» постоянно присутствует в афише, тогда как другие спектакли то исчезают из репертуара, то вновь появляются.

По словам управляющей Екатеринбургским балетом Надежды Малыгиной, балет «Лебединое озеро» превратился в настоящий бренд хореографического искусства нашей страны. Любой человек, даже не считающий себя театралом в нашей стране на просьбу вспомнить какой-нибудь балет назовет «Лебединое озеро».

Первые партии в балете «Лебединое озеро» традиционно во все времена и во всех театрах исполняют танцовщики экстра-класса. Главная солистка театра, как правило, исполняет партию Одетты-Одиллии. Именно эта роль одна из немногих, которая превращает танцовщицу в настоящую балерину.

Театр оперы и балета в Екатеринбурге был основан в 1912 году. Двадцатого февраля 1914 года на сцене театра показали первую самостоятельную постановку одноактный балет «Волшебная флейта» Р. Дриго. Балетмейстером первого балета театра выступил Ф. Трояновский.

Эту дату считают днем рождения балета в городе Екатеринбург.

Electromech_poster_fin


VII Международный фестиваль «Электро-Механика» пройдет в Центре современного искусства имени Сергея Курехина с 22-23 ноября.

«Электро-Механика» – ежегодный международный фестиваль, представляющий современную электронную экспериментальную музыку, аудиовизуальное искусство, инсталляции и перфомансы.  В двухдневной программе – выступления зарубежных и отечественных музыкантов.

В этот раз одним из самых ожидаемых выступлений станет концерт адепта ритуального дарк-эмбиента Брайана Уильямса, известного под псевдонимом Lustmord.  Музыкант приедет в Петербург впервые с новым альбомом The Word as Power, записанным с участием певицы Джарбо и вокалиста группы Tool Мэйнарда Кинана.

Тему мрачного и замысловатого звучания продолжит лондонски дуэт Raime, чей дебютный альбом Quarter Turns Over A Living Line получил восторженную критику музыкальных изданий, а их аудиовизуальное шоу производит незабываемое впечатление на зрителей.

Французский композитор и создатель механических оркестров Пьер Бастьен  приедет со своим проектом Resurrectine – аудиовизуальный перфоманс, создаваемый с помощью механических устройств и настоящих роботов,  а также выступит с лекцией «Происхождение саунд-арта».

Известный многим в России своим участием в Señor Coconut Уве Шмидт, в последнее время выступающий как Atom™, представит аудиовизуальное шоу «HD», которое уже объездило многие фестивали мира.

Также на фестивале выступят пост-дабстэп трио из Великобритании Darkstar с новым альбомом News From Nowhere; австралийский дуэт HTRK, исполняющий медитативный протопанк на грани с синтипопом,; играющая техно на аналоговых синтезаторах француженка Stellar OM Source, американский техно-продюсер Container , объединяющий озлобленность панка и ритмично грохочущий отбойный молоток, и голландское трио Telcosystems, исследующее человеческие органы чувств посредством аудивизуальных инсталляций.

В рамках «Swiss made в России» приедут исследующие тёмную сторону инструментального хип-хопа Reverse Engineering, смешивающие электронику, джаз и африканские мотивы OY и автор ритмичной индустиальной электроники Mimetic.

Петербургскую электронную сцену на фестивале представят активисты техно-движения Perforated Cerebral Party; автор пронзительных мелодий Галя Чикис с сольным проектом Chikissecrets; один из самых ярких представителей отечественной андеграундной тропикал-бейс сцены Insane Fennel; экспериментирующий с трип-хопом, дабом и idm Jedi G и мультиинструменталист Monokle, обладатель Премии Сергея Курехина в номинации «Электромеханика».

Живой сет проекта «i!» объединит в себе южно-европейскую ритм секцию, глубокий бас и этнический лейтмотив. Алексей Никитин, или Nocow, чью пластинка Solus авторитетный немецкий журнал De:Bug назвал «фантастический альбомом», на фестивале обещает отыграть новый материал, который еще не издавался. Единственный иногородний участник – музыкант из Барнаула Sirius C, «смешивающий эйсид-техно с тёмными атмосферами».

Подробнее: vk.com/electromechanic2013

http://www.kuryokhin.net/ru/electro/about.html

VII Международный фестиваль «Электро-Механика»

22-23 ноября 2013, Санкт-Петербург,

Центр современного искусства имени Сергея Курехина

Начало: 19.00

Адрес: ЦСИ им. Сергея Курёхина, Средний пр., 93

baletti_nettisivu-Oopperajuhlille


Международный фестиваль DANCE OPEN вновь расширяет рамки приграничного сотрудничества России и Финляндии: по его инициативе в старинном замке Олавинлинна пройдет Гала мировых звезд балета «Звезды летних ночей», а программа мастер-классов для юных балерин охватит новый город.

Финский город Савонлинна вот уже более века славится своим оперным фестивалем, собирающим самые интересные голоса сезона. Вот уже третье лето подряд петербургский фестиваль DANCE OPEN, признанный многими экспертами одним из наиболее влиятельных форумов хореографического мира, привозит в старинный замок Олавинлинна самых интересных и ярких солистов российских и мировых трупп.

Изюминка этих Гала – в их абсолютной эксклюзивности: каждая программа собирается, что называется вручную, представляя тех артистов, кто именно сегодня находится на пике творческого подъема. На концертах DANCE OPEN и в Петербурге, и за рубежом не бывает свободных мест, потому что увидеть такую россыпь балетных бриллиантов на одной сцене предлагается весьма нечасто.

Этот год – не исключение: 14 июля в Савонлинну приедут Денис и Анастасия Матвиенко в компании  Антона Корсакова и Анастасии Колеговой, представляющие Мариинский театр;  Ирина Перрен, Леонид Сарафанов, Марат Шемиунов и Сабина Яппарова, собирающие полные залы в петербургском Михайловском театре; благородный Дину Тамазлакару, утонченная Яна Саленко и Мариан Вальтер, танцующие в труппе Берлинской оперы; непревзойденная Лусия Лакарра и мужественный Марлон Дино – звездная пара Баварского балета; восхитительная Анна Цыганкова и обаятельный Мэтью Голдинг, звезды Национального балета Нидерландов.

Екатерина Галанова, руководитель Международного фестиваля балета DANCE OPEN: «Самое уникальное в этих концертах — сама сценическая площадка. Неповторимая аутентичная аура средневекового замка как нельзя лучше подходит для балета, подчеркивая всю хрупкость и изящество танца, погружая в атмосферу старинных легенд и возвышенных чувств… Это удивительные ощущения!»

Гала звезд проходит в рамках проекта St.Petersburg — Savonlinna Ballet Days при поддержке Европейской Программы ЕИСП ПГС «Юго-Восточная Финляндия-Россия».

Проект в целом несет мощный просветительский заряд: он не только сближает культурные поля России и Финляндии, но и включает в себя большую образовательную часть. Мастер-классы педагогов Академии русского балета им А.Я.Вагановой высоко востребованы во всем мире. Благодаря поддержке Европейской  Программы лучшие студенты балетных студий и школ Восточной Финляндии могут посещать их бесплатно, приближаясь к воплощению мечты о сольной карьере. По окончании мастер-классов студенты не только дают свой собственный открытый концерт, который в этом году состоится 13 июля в Миккели, но и получают возможность бесплатного посещения Гала звезд, а также прямого общения со своими кумирами. Сложно оценить, что мотивирует будущих балерин и танцовщиков сильнее: занятия в классе или наглядная демонстрация вершин, к которым стоит стремиться.

Проект St.Petersburg — Savonlinna Ballet Days  рассчитан на несколько лет и был создан для поддержания культурных связей, существующих между Санкт-Петербургом и Юго-Восточной Финляндией. Организатор – Международный фестиваль балета DANCE OPEN в партнерстве с Савкор Балет (Финляндия).

Савонлинна, Миккели (Финляндия)

9-14 июля 2013 года

Валерий Михайловский


Свою танцевальную карьеру завершает художественный руководитель петербуржского мужского балета  — Валерий Михайловский. Юбилейный концерт «Танец длиной в жизнь» пройдет на сцене театра комедии имени Акимова в Петербурге 15 июля. После чего официально распустит труппу, сообщает РИА»Новости». К своему юбилею танцор специально подготовил новый номер.

«Мой уход связан с тем, что мне исполняется 60 лет. Даже дело не в возрасте. Может быть, мне по силам, но дело в том, что я очень устал от проблем, которые возникают для того, чтобы существовала и работала труппа, — это вечное доставание денег, организация гастролей и так далее», — сказал агентству Михайловский.
«Труппы уже нет, на документах она еще существует, а неофициально — уже два месяца труппы нет», — добавил он.

Но, совсем бросать балет Михайловский не собирается. Он не оставит балет и будет рассматривать новые предложения. Поэтому, концерт назван юбилейным, а не прощальным. В июле Валерию Михайловскому исполнится 60 лет.

Поздравить артиста приедут звезды балета и эстрады: Альберт Асадуллин, Людмила Сенчина, Сергей Рогожин, Татьяна Буланова, Шоу-балет «Бизе Лизу».
Валерий Михайловский более 40 лет своей жизни посвятил хореографическому искусству, из них 14 лет — Театру Балета Бориса Эйфмана и 20 лет своей труппе Санкт-Петербургского мужского балета.

 

 

КОНЦЕРТ ЕВРЕЙСКОЙ МУЗЫКИ «ТУМ-БАЛАЛАЙКА»


13 июня в 19:00 в Большая Хоральная Синагога открывает концерт еврейской музыки под названием «ТУМ-БАЛАЛАЙКА». Концерт приурочен к 120-летию Большой Хоральной Синагоги Петербурга  и предназначен для самой широкой публики, вне зависимости от национальности и вероисповедания.

В программе концерта «Тум-балалайка»: еврейские литургические напевы, народные песни, музыка еврейских композиторов начала XX в., клезмерские импровизации и еврейские хиты.

Исполняют: кантор Большой Хоральной Синагоги и оперный певец ГРИГОРИЙ ЯКЕРСОН, а также инструментальный ансамбль «КЛЕ-ЗЕМЕР» (Евгений Хаздан – клавиши, Илья Гиндин – кларнет, Мария Грибкова – скрипка).

Традиционная еврейская музыка, которая прозвучит на концерте, никого не оставит равнодушным: это зажигательные и веселые свадебные напевы, надрывные и страстные молитвенные песнопения, забавные, полные юмора народные песни.

О самых интересных музыкальных номерах кратко расскажет кантор Григорий Якерсон, он же переведет для публики песни, исполняемые на иврите и идише.

Концерт пройдет в  Большой Хоральной Синагоге

(Лермонтовский пр., д. 2)

13 июня 2013 г. в 19:00



Весной 2013 года Международный фестиваль «Музыкальный Олимп» соберет в Санкт-Петербурге лауреатов наиболее известных и престижных музыкальных конкурсов. С 21 мая по 2 июня Северная столица примет молодых именитых музыкантов из 12 стран. В их исполнении петербургская публика услышит шедевры мировой классической музыки.

28 выдающихся музыкантов из таких стран как Швейцария, Германия, Франция, Италия, Венгрия, Болгария, Сербия, Украина, Россия, Китай, Корея, Австралия, примут участие в XVIII Международном фестивале «Музыкальный Олимп». Высокий уровень мастерства продемонстрируют талантливые дирижеры, пианисты, вокалисты, виолончелисты, контрабасисты и музыканты других специализаций.

Основная программа фестиваля включает семь концертов, которые пройдут в красивейших концертных залах города: в Концертном зале Мариинского театра, Эрмитажном театре, Государственной академической капелле, Большом зале Санкт-Петербургской академической филармонии имени Д. Д. Шостаковича.

«Ежегодно мы получаем множество откликов из разных стран мира, подтверждающих значимость и востребованность фестиваля, — говорит президент фонда «Музыкальный Олимп» Ирина Никитина. — География проекта постоянно расширяется не только за счет новых музыкантов, но и за счет стран, желающих принять на своих площадках концерты-презентации петербургского фестиваля. К примеру, в прошлом году впервые выступления участников «Музыкального Олимпа» состоялись в Азербайджане и Франции. И, что характерно, где бы мы ни появились, нас всегда просят приехать вновь».

Аккомпанировать участникам фестиваля «Музыкальный Олимп» в Санкт-Петербурге будут ведущие оркестры Северной столицы, среди которых Симфонический оркестр Мариинского театра, Симфонический оркестр Государственной академической капеллы, оркестр Государственного Эрмитажа, Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии. Впервые один из концертов пройдет с оркестром Капеллы «Таврическая».

В рамках XVIII Международного фестиваля «Музыкальный Олимп» запланированы также благотворительные концерты классической музыки для тех, кто попал в трудную жизненную ситуацию и не может самостоятельно посещать городские культурные события. В 2013 году такие концерты пройдут в детском хосписе, следственном изоляторе и доме престарелых.

Первый концерт основной программы состоится 21 мая в Концертном зале Мариинского театра. Дирижировать в этот вечер будет частый гость фестиваля Димитрис Ботинис (Россия, Первая премия, Всероссийский музыкальный конкурс, 2011). На сцену в сопровождении Симфонического оркестра Мариинского театра выйдут:

  •  Андрей Баранов (Россия, скрипка, Первая премия, Международный музыкальный конкурс имени королевы Елизаветы, Бельгия, 2012);
  •  Алексей Жилин (Россия, виолончель, Вторая премия, Международный конкурс виолончелистов имени Исанг Юна, Республика Корея, 2012);
  •  Федерико Колли (Италия, фортепиано, Первая премия, Международный конкурс пианистов в Лидсе, Великобритания, 2012);
  •  Тереза Романо (Италия, сопрано, Международный конкурс вокалистов имени Джованни Баттисты Виотти, Италия, 2012).

Среди десятков значимых фестивалей и концертов фестиваль «Музыкальный Олимп» является исключительным событием. Его основной задачей является поддержка молодых музыкантов в самом начале творческой карьеры, вне зависимости от их национальности и музыкальной специальности. Единственный критерий отбора — уровень их мастерства и таланта.

Для участия в фестивале приглашаются победители крупнейших международных музыкальных конкурсов последних лет. За 17 лет работы фестиваль представил слушателям более 400 молодых исполнителей из 40 стран. Многие из них уже сделали солидную международную карьеру, например Николай Цнайдер, Илья Грингольц, Саяка Седзи, Эльдар Небольсин, Мартин Фрест, Марина Поплавская, Даррелл Анг, Василий Петренко, Энрико Диндо, Анна Касьян, Туган Сохиев, Хатия Буниатишвили.

 

 

 

 

S.Radvanovsky- Photo by Pavel Antonov


26 марта в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии имени Д. Д. Шостаковича состоится концерт американской оперной звезды, одной из лучших сопрано нового времени Сондры Радвановски.

Певица выступит с Константиновским оркестром под управлением Константина Орбеляна.

Критики Западной прессы часто сравнивают Сондру Радвановски с Марией Каллас, разбирая глубину ее интерпретаций.  Если собрать все мнения ведущих мировых журналистов профессиональных изданий, то Сондра Радвановски предстанет как одна из самых выдающихся исполнителей в итальянской опере XIX века. Её заслуженно называют «лучшей вердиевской сопрано» нового времени. В прессе отмечают, что изысканная глубина, внутренняя сила и драматическая окраска голоса Сондры гармонично дополняются необычайным артистизмом певицы на сцене в игровом плане.

На сегодняшний день Сондра Радвановски дает концерты во всех крупных оперных театрах мира, включая Королевский оперный театр Ковент-Гарден, Парижскую оперу, Венскую Стаатсопер, Лирическую оперу в Чикаго, Сан-Франциско оперу и многие другие. Но ее домом по праву считается Метрополитен-опера, где она в конце 1990 года завершила свое обучение.

Большим другом Сондры, а также её наставником является великий испанский тенор Пласидо Доминго. Вместе с ним Радвановски снялась в опере «Сирано де Бержерак» постановки Франчески Замбелло в Метрополитен-опера. Эта постановка была издана в видео и аудио форматах на лейбле Naxos. В новом сезоне вместе с Пласидо Доминго Сондра появится в роли Тоски в Опере Лос-Анджелеса.

Коронные партии Сондры – Леонора в «Трубадуре», Эльвира в «Эрнани», главная роль в «Луизе Миллер», Лина в «Стиффелио».

Дебютный альбом Радвановски, выпущенный в 2010 году на лейбле Delos — «Арии Верди»,  вошел в десятку лучших классических альбомов 2010 года и получил высокую оценку среди профессионалов.

В 2011 г. фирма Delos  осуществила запись сцен из опер Верди с  участием Сондры Радвановски и ее российского партнера по сцене Дмитрия Хворостовского (с оркестром «Филармония России» под управлением Константина Орбеляна). Именно благодаря Константину Орбеляну и Дмитрию Хворостовскому российская публика открыла певицу, которые в 2008 году впервые представили Сондру Радвановски в рамках проекта «Хворостовский и его друзья».

Большую мировую известность Сондре принесло участие в прямых трансляциях очень популярной серии «The Met: Live in HD» из Метрополитен-опера, где она пела в «Трубадуре» Верди. В этом сезоне певице предстоит выступать в прямой трансляции «Отелло» и «Франчески да Римини».

В Петербурге Сондра Радвановски дает концерт во второй раз. В первый раз, открывая XVII фестиваль «Дворцы Санкт-Петербурга», она покорила публику интерпретациями образов из опер Верди и Пуччини, а трепетное исполнение ею произведений Рахманинова ясно проявило ее славянские корни.

Остается с нетерпением ожидать единственного концерта Сондры Радвановски в России, который пройдет в Большом зале Санкт-Петербургской Филармонии.

 

Концерт состоится 26 марта

Начало концерта в 19.00

Гала-концерт победителей фестиваля современной музыки юных композиторов Санкт-Петербурга «Музыка над Невой»


В Мраморном зале Константиновского дворца состоится Гала-концерт победителей фестиваля современной музыки юных композиторов Санкт-Петербурга «Музыка над Невой». В рамках фестиваля представят свои произведения дети до 16 лет.

Фестиваль проводится один раз в два года, начиная с 2003 года, при поддержке Детской школы искусств Красносельского района, районной и городской администрации с целью выявления и поддержки юных талантов, а также для популяризации классической музыки в Санкт-Петербурге.

На концерте юные дарования представят свои произведения в номинациях: фортепиано,  ансамбли  (фортепианные, камерные,  инструментальные,  вокальные),  вокал,  конкурс творческих работ по музыкальной литературе  «Музыкальный Петербург вчера, сегодня, завтра…».

В жюри фестиваля входят профессора Санкт-Петербургской консерватории, преподаватели Музыкального колледжа  имени Мусоргского, методисты Учебно-методического центра по образованию Комитета по культуре.

Концерт пройдет в рамках музыкальных вечеров проекта «Константиновский дворец — детям», который проходит в Государственном комплексе «Дворец Конгрессов» с начала 2012 года. 

В кассах экскурсионного бюро Дворца конгрессов началась предварительная продажа билетов на Гала-концерт победителей фестиваля современной музыки юных композиторов Санкт-Петербурга «Музыка над Невой».

Сбор гостей 24 марта в 13.30.

Билеты в кассах Константиновского дворца.

Стоимость — 270 руб.

В стоимость включена экскурсия по дворцу.

Справки по т. 438 53 60, 438 53 65.



А2.Мир 

«В мире есть и те люди, которые просто получают от жизни удовольствие, сидят за коктейлями в баре и мило щебечут… Вот для этих людей мы и поем свои песни. И в каждую песню мы вкладываем определённый смысл», — так рассуждает вокалистка De-Phazz Пэт Эплтон. Эта цитата женщины, чей голос признан одним из самых значимых голосов современного немецкого джаза, наглядно подтверждает саму философию музыки easy-listening, как будто бы предназначенной для наслаждения жизнью. De-Phazz творят изысканный музыкальный коктейль, ингредиентами которого в равной мере
служат передовой лаунж и, прошедшие испытание временем, отборный джаз и чувственный соул. Критики называют De-Phazz любимой музыкой интеллектуалов, а основателя коллектива Пита Баумгартнера — отцом немецкой музыки в стиле лаунж. За пятнадцать лет существования, De-Phazz, чье название сами участники расшифровывают как «DEstinationPHutureofjAZZ» — «путь в будущее джаза», с выходом каждой следующей записи приближали это самое будущее, и вот теперь оно наступило. На сегодняшний день коллектив по праву считается лидером не только германской, но и европейской эйсид-джаз и трип-хоп сцен, более того, De-Phazz — это признак хорошего вкуса. Частые, но от этого не менее любимые гости Санкт-Петербурга, короли лиричного лаунжа De- Phazz в очередной раз выступят в нашем городе в День Всех Влюбленных. Трудно себе представить лучшее музыкальное сопровождение для подобного случая. Билет на концерт De-Phazz станет чудесным подарком и добавит незабываемый шарм в романтичную атмосферу праздника.
 
(СПб, м.Петроградская, пр. Медиков 3 / +7 (812) 309 99 22)


Санкт-Петербургский государственный Театр Музыкальной комедии

15-17 февраля 2013 года

Дирижирует Питер ГУТ (Австрия).

К 70-летию со дня рождения маэстро

15 февраля Имре Кальман «Графиня Марица»

16 февраля. Франц Легар «Веселая вдова»

17 февраля. Иоганн Штраус «Летучая мышь»

Начало спектаклей в 19.00

2 февраля 2013 года свой 70-летний юбилей отметит главный приглашенный дирижер Санкт-Петербургского театра Музыкальной комедии, выдающийся австрийский музыкант Питер Гут. В честь этого события в феврале в Театре музыкальной комедии пройдут спектакли, которыми будет дирижировать юбиляр: 15 февраля – «Графиня Марица» Имре Кальмана, 16 февраля – «Веселая вдова» Франца Легара, 17 февраля – «Летучая мышь» Иоганна Штрауса. В день рождения Питера Гута на официальном сайте театра http://spbmuzcomedy.com/ можно будет посмотреть спектакль «Веселая вдова», которым дирижирует маэстро.

Дирижируя оркестром со скрипкой в руках, австрийский скрипач и дирижер Питер Гут продолжает традиции Иоганна Штрауса. В 1978 году Питер Гут основал в Вене Фестивальный оркестр Иоганна Штрауса. Работа с этим коллективом выдвинула дирижера в ряд крупнейших специалистов современной трактовки музыки "короля вальсов". Аутентичная интерпретация классической венской музыки принесла оркестру широкую известность.

С 1992 года Питер Гут возглавляет Фестиваль Венской оперетты в Японии, с 1995 года руководит постановками оперетт Иоганна Штрауса на Мадридском телевидении и постоянно приглашается как музыкальный руководитель постановок опер и оперетт в различные театры мира.

Питер Гут гастролирует во многих странах мира и выступает с прославленными симфоническими оркестрами, включая Королевский Филармонический Оркестр Лондона, симфонический оркестр Токио, симфонический оркестр Сан-Франциско, академический оркестр Санкт-Петербургской академической филармонии им. Д.Д. Шостаковича, оркестр Тонхалле в Цюрихе.

Перу Питера Гута принадлежат несколько книг, посвященных современному скрипичному исполнительству. Им записано множество CD, большая часть которых отмечена престижными международными премиями.   С сентября 2007 года Питер Гут — главный приглашенный дирижер Санкт-Петербургского театра Музыкальной комедии.

 

Афиша театра, информация о спектаклях – на сайте http://spbmuzcomedy.com/

Билеты можно приобрести на сайте театра: http://spbmuzcomedy.com/

Пресс-служба

Динара Булатова

Тел. (812) 570 5488

Моб. +7 911 842 5656

e-mail: dinara.bulatova@mail.ru

 

 



Магия армянского дудука – праздничный концерт!

8 марта начало в 19.00.

Концертный зал Яани Кирик (Церковь Св.Иоанна)

ул. Декабристов, 54, л. А

«ARGISHTY» (АРГИШТИ)

 В праздничном весеннем концерте  8 марта харизматичный, молодой, и уже признанный мастер армянского дудука Аргишти  выступит с подношением прекрасной половине Петербурга.  В сопровождении уникальных экзотических инструментов, таких как персидский уд, древний блур и ней, а также виртуозной гитары, перкуссии, и космического ханга, музыканты наполнят концертный зал Яани Кирик проникновенными мелодиями о любви и вечности.

Концерты ARGISHTY (Аргишти)– это удовольствие для слуха и для души. Это изысканные армянские и восточные мелодии в великолепном исполнении, наполненные чистотой горных вершин Арарата. Сочиненные в стиле world music, авторские композиции Argishty настолько полюбились публике, что их по праву можно считать народными. А виртуозность и философский подход к каждой мелодии наполняют их глубоким смыслом и делают необыкновенно пронзительными!

Армянский дудук, издревле изготавливаемый из абрикосового дерева, насчитывает более 3500 лет от первого упоминания в клинописях, впитав в себя все радости и горести человечества. Неповторимое и неподражаемое звучание армянского дудука затрагивает самые тонкие струны нашей души. Не зря игра на этом инструменте признана ЮНЕСКО шедевром нематериального культурного наследия человечества. Argishty прикасается к дудуку, и тот расцветает доброй, проникновенной мелодией, мерцающей гранями человеческой души.

Argishty, в крови и сердце перенявший искусство и энергию великой Армении, народ которой, за свою историю испытал немалые потрясения и трагедии, сумел выплеснуть всю накопленную энергию и «генную память» в свои незабываемые выступления и успел покорить своим мастерством многие города России и зарубежья.
Подарите себе и своим близким незабываемый праздник души, весны, и вдохновения!

Исполнители:

Argishty  — армянский дудук, блур, ней
Антон Глушкин – классическая гитара
Ярослава Лазарева – клавиши
Юрий Лебедев  — перкуссия
Ферхан Догмушез – уд

Ильдар Шаямярдянов — ханг

 


 

Сделайте приятное себе и близким — музыкальный подарок, Новогодний музыкальный марафон, в самом сердце Санкт-Петербурга — Академии Художеств. Исполняют молодые музыканты, студенты и выпускники лучших музыкальных заведений города. Прозвучат новогодние и рождественские произведения зарубежных и русских композиторов. Специально для гостей музея в рамках мероприятия пройдет экскурсия по зданию, обычно закрытому для посетителей. Именно на экскурсии появится уникальная возможность встретиться с таинственными персонажами, населяющими уникальное здание XVIII века, а также пройтись по тем местам, где жили и учились будущие великие русские художники. Во время экскурсии раскроются некоторые тайны: авторства проекта здания Академии и смерти архитектора А. Ф. Кокоринова, тайна исчезновения Устава Академии и многие другие интересные факты. Маршрут пройдет по залам музея, Чугунной лестнице, коридорам Академии, через мастерскую Т.Г.Шевченко.

Музей Академии художеств (Университетская наб., 17, 2 этаж)

12:00 экскурсия по зданию Академии художеств (сбор у кассы музея)

13:00 – 16:00 Новогодний Музыкальный марафон (Конференц-зал)

http://vk.com/event43335480

Концерты Концерт-импровизация Алексея Айги и Кейсуке Ота


 Некоторые события проходят в Петербурге не заметно для широкой публики. Так, 3 декабря, на пятом этаже частного музея современного искусства Эрарта, сыграли импровизацию два скрипача. Их музыкальная акустическая битва продолжалась два часа, выиграли, в результате, зрители.

Впервые в России на уникальном событии встретились два музыканта-скрипача, представители России и Японии. Эта встреча была запланирована два года назад, но тогда в Японии случилось землетрясение, которое ей помешало. В 2012 году, благодаря Japan Foundation, который пригласил Алексея Айги дать концерт в Японии совместно с Кейсуке Ота, встреча состоялась. Концерт был успешным, музыканты нашли общий язык и решили повторить выступление в России, первое из которых прошло в Москве, второе – в Петербурге.

Музыкальное действие происходило в небольшом помещении, на невысокой белой сцене, где черные фигуры музыкантов и направленный свет создавали ощущение двойного пространства театра теней. Ничего не отвлекало от музыки: два музыканта, две скрипки, два темперамента: тонкий медитативный Восток и, прибывающий в стремительном движении, Запад.

 



«Дворцы Санкт-Петербурга»

Художественный руководитель – Заслуженная артистка России Мария Сафарьянц

31 декабря 2012 года, начало в 16.00 и в 19.00

Государственный Русский музей

Михайловский замок (Садовая ул., 2)

 

Традиционные новогодние концерты в Михайловском замке

Симоне ЗАНКИНИ, аккордеон (Италия), Федерико МОНДЕЛЬЧИ, саксофон (Италия), Мария САФАРЬЯНЦ, скрипка, Константиновский оркестр.

В программе – бах, вивальди, пьяццолла

Знаменитые итальянские музыканты создадут новогоднее настроение

Посещение новогодних концертов в Михайловском замке стало доброй традицией петербуржцев. 31 декабря фонд «Дворцы Санкт-Петербурга» и его художественный руководитель – заслуженная артистка России Мария Сафарьянц – вновь приглашают на праздничный вечер.

В этом году публику ждет целый каскад захватывающих дух музыкальных тем из Баха, Вивальди, Роты, Морриконе, Пьяццоллы в исполнении знаменитых итальянцев – уникального аккордеониста-импровизатора Симоне Занкини и любимца петербургской публики, саксофониста Федерико Мондельчи.

Интересы Симоне Занкини охватывают музыку самых разных направлений. Услышать то, что делает Занкини с инструментом, равно как и с самой музыкой – дорогого стоит. Полная свобода в обращении с аккордеоном, безграничный полет фантазии в сочетании с необыкновенным музыкантским чутьем дает впечатляющий результат. Неординарные, тончайшие, ни с чем не сравнимые интерпретации аккордеониста приводят в восторг как видавших виды знатоков, так и простых слушателей. Мощнейшая энергетика музыканта, высокий эмоциональный градус, создающийся в зале во время его выступлений, всякий раз выливаются в грандиозный шквал аплодисментов.

Мастер академического саксофона Федерико Мондельчи стал достаточно частым гостем северной столицы, и каждый раз его выступления становятся настоящим откровением для публики. Этот превосходный музыкант, который приобрел в нашем городе целую армию поклонников, умеет заворожить слушателей ясным, благородным звучанием саксофона и яркой интерпретацией уже знакомых сочинений. К тому же в этом исполнителе удивительным образом сочетаются свойства темпераментного итальянца и настоящего английского лорда, что придает ему особую притягательную силу.

Музыкальное поздравление прозвучит и от самой хозяйки вечера, скрипачки Марии Сафарьянц. Великолепные исполнители, прекрасная музыка, традиционный бокал шампанского – и хорошее настроение на Новый год гарантировано!

 

Стоимость билетов:

2000 руб. – на концерт в 16.00

3000 руб. – на концерт в 19.00

 

Билеты – во всех театральных кассах города.

Заказ билетов: (812) 928-22-40 и на официальном сайте: www.palacefest.ru

Пресс-служба

Динара Булатова +7 911 842 5656

dinara.bulatova@mail.ru

Татьяна Константинова +7 911 229 6272

Artistpromotion.spb@gmail.com





© Арт-холдинг «Рахманинов», 2012 - 2020