искусство смотреть онлайн Archives - Интернет-телеканал ВИДЕОГАЗЕТА ARTWAY.TV
Печатная версия



искусство смотреть онлайн

Май 25, 2015

30-31 мая открытая киностудия «ЛенДок» приглашает на первый кинофестиваль о панк-культуре «Панк Вокруг Света». Гости фестиваля – Олег Гаркуша, «АукцЫон», эпатажный ...


искусство смотреть онлайн


30-31 мая открытая киностудия «ЛенДок» приглашает на первый кинофестиваль о панк-культуре «Панк Вокруг Света». Гости фестиваля – Олег Гаркуша, «АукцЫон», эпатажный поэт Наталья Романова и другие знаковые фигуры питерского андеграунда. Зрителей ждет петербургская премьера картины «Следы на снегу» и показ картины-вызова, картины-бунта «TAQWACORE: THE BIRTH OF PUNK ISLAM».

Идея фестиваля – рассказать про панк-культуру самых разных стран и разных времен. Фильмы проиллюстрируют культурные, социальные и политические аспекты панк-культуры. Все картины – участники и призёры крупнейших международных кинофестивалей. Открытием фестиваля станет российский фильм «Следы на снегу» (режиссер Владимир Козлов), рассказывающий про героев сибирского панк-рока 80-х.

Другие участники программы:

A BAND CALLED DEATH (США, 2012 год) – невероятная история о группе афроамериканцев из Детройта, игравших панк-рок до Sex Pistols и Ramones. Приз зрительских симпатий фестиваля SXSW.
TAQWACORE: THE BIRTH OF PUNK ISLAM (Канада, 2009 год) – фильм рассказывает про уникальное явление – Таквакор, объединяющее в себе Ислам, арабскую культуру и панк-рок. Участник кинофестиваля Sheffield Doc.
THIS BAND IS SO GORGEOUS! SHAM 69 IN CHINA (Китай, Великобритания, 2012 год) – хроника тура британской панк-группы Sham 69 (основоположника стиля oi!-панк) по Китаю. Номинант на премию IDFA 2012 за лучший музыкальный документальный фильм.

РАСПИСАНИЕ
30 мая

«A band called death», 19:00

Страна – США

Трейлер — https://vimeo.com/ondemand/death

Невероятная история о группе афроамериканцев из Детройта, игравших панк-рок до Sex Pistols и Ramones.

«Следы на снегу» (петербургская премьера), 21:00

Страна – Россия

Трейлер — http://www.youtube.com/watch?v=RZG9Ry-Z8lM

Первая и практически единственная панк-рок сцена в СССР во второй половине 1980-х образовалась не в Москве или Ленинграде, а в гораздо менее предсказуемом месте – в Сибири.

31 мая

TAQWACORE: THE BIRTH OF PUNK ISLAM, 18:00

Страна – Канада

Трейлер — https://vimeo.com/ondemand/taqwacore

Фильм рассказывает про уникальное явление – Таквакор, объединяющее в себе Ислам, арабскую культуру и панк-рок.

THIS BAND IS SO GORGEOUS! SHAM 69 IN CHINA, 20:00

Год – 2012

Страна – Китай, Великобритания

Продолжительность – 64 мин.

Трейлер — https://vimeo.com/71457913

искусство смотреть онлайн


Групповая выставка современного движения полиреалистов будет открыта в большом зале Выставочного центра с 19 по 24 мая. Это уже 15-я выставка объединения, которому в этом году исполнилось 10 лет.

Основатель и идейным вдохновитель этого творческого движения — живописец Петр Костенко. Большая группа безусловных профессионалов в области живописи, графики, скульптуры, декоративно прикладного искусства объединилась с 2005 и уже провела много выставок.

Традиция и время — неизбежные творческие условия художников объединения «PoliRealizm». Традиционность — осознанная приверженность изображать реальный, узнаваемый, предметно-фигуративный мир. Время — формальная новизна в полиреализме, острое формальное решение, основа пластического мышления, — творческое кредо группы художников.

По словам Петра Костенко, полиреализм — ближайший родственник реализма, «он пришел как ответ на утрату структурного, формообразующего ядра композиции» в разных видах и жанрах искусства. Совокупность всех взглядов на реальность и есть полиреализм, по сему, считает, Петр Костенко, и авангардизм, и сюрреализм, и постмодернизм — лишь разные грани реализма. В создании произведения полиреализм предполагает куда большую разносторонность, чем традиционно понимаемый реализм. Он допускает любые сдвиги рисунка, деформации формы, условность цвета, но — что принципиально важно для творца-полиреалиста — все поиски определяются, прежде всего, содержанием картины, жесткой композиционной структурой. Это должно быть произведение, где есть и новизна формы, и предметность, и образ, и мысль.

Открытие 19 мая в 17.00 в Большом зале. Вход на открытие бесплатный!

искусство смотреть онлайн


На своем веку «Пушкинская-10» повидала многое: расцвет и побед Ленинградского нонконформизма, распад СССР и становление новой России, эволюцию сквота в центр современного искусства и много других невероятных событий. В Ночь музеев 16 и 17 мая арт-центр открывает посетителям тайные уголки своей памяти. Мы приглашаем гостей принять участие в специальной программе, где каждый из них сможет оказаться в центре событий прошлого и настоящего.

Резюме участников:

Memory-mapping: архивные фотографии создают своеобразные «окошки в прошлое». Уникальная возможность в течение ночи увидеть, как выглядели те или иные пространства и детали арт-центра 10-20-25 лет назад.

Collegium Musicum — общество любителей старинной музыки, возрождающее барочные традиции «кружков по музыкальным интересам». В Ночь Музеев представят программу «Музыка дворов и дворцов», которая начнется с Tafelmusik (совместное музицирование, к которому может присоединиться любой желающий).

lampa (проект галереи DiDi) — это новое экспериментальное пространство для молодых художников, кураторов и музыкантов, нацеленное на освоение сферы актуального искусства вплоть до цифрового. Открытие состоится 16 мая в рамках Ночи Музеев. Первым проектом станет выставка графики художника Сержа Кирчано “No Preconceptions!”.

Арт-группа Alfa Om представит музыкальную программу, вечером – на уличной сцене во дворе, где погружение в музыкальную структуру вызовет самые сокровенные переживания из памяти.

Клуб Fish Fabrique Nouvelle проводит фестиваль «ОБЛАКА В ДАЛИ»: Путешествие в мир, находящийся по другую сторону повседневности, где каждый может оторваться от реальности и блаженно утонуть в зелье порой противоречивых, новых звучаний и дурманящих мелодий.

Музей Звука возник как продолжение Галереи Экспериментального Звука 21 (ГЭЗ-21). Это своеобразный институт по изучению такого многомерного и многогранного явления как звук.

Аттракцион-гиньоль – это монтаж коротких драматических этюдов, где каждому участнику будет предложено исполнить в любой доступной ему форме многоточие после «но». Каждый участник является режиссером и/или исполнителем своего микро-спектакля, и в то же время только вместе, этюды обретают общее сценическое пространство.

dno<sound theater представит перформанс Ritual Machine, в основе которого идея столкновения древней ритуальной и современной машинизированной цивилизаций.

Просветительский театр Не-Кабуки под руководством филолога и педагога Натальи Лобуновой, покажет литературный спектакль «Гармонь» по главам «Книги про бойца» А.Т.Твардовского и исполнит песни военного времени.

искусство смотреть онлайн


Конец июня для Союза Художников Санкт-Петербурга  ознаменовался крупнейшим выставочным проектом Триеннале графики, который собрал всю российскую и постсоветскую творческую богему. Здесь были представлены как начинающие художники, так и  уже именитые мастера.

Особый интерес художников вызвал круглый стол, организованный в рамках Триеннале интернет-телеканалом ARTWAY.TV на тему “Художники, искусствоведы, зрители о проблемах актуального искусства”. Во время круглого стола канал продемонстрировал  видеофильм о прошедшем фестивале современного искусства Арт-Монако 2014! Мероприятие вызвало жаркие споры и породило новые идеи! Смотрите наше видео!
Видео обзор с выставки Триеннале смотрите на нашем канале artway.tv

искусство смотреть онлайн


Голливудская дива и знаменитая певица Леди Гага для поддержи кампании по финансированию нового института сербской художницы Марины Абрамович, снялась в видео перформансе полностью обнаженной.

Таким образом, с помощью площадки Kickstarter художница решила собрать порядка 600 тысяч долларов на открытие института в Гудзоне, в котором Абрамович будет обучать студентов своему собственному «методу», направленному на повышение осведомленности о физическом и психологическом состоянии человека. В программу института войдут искусство театра, танца, музыки, оперы, кино и иных форм, а также различного рода инсталляции, сообщает Арт-news.

искусство смотреть онлайн


Лофт Rizzordi Art Foundation в своих стенах открыла новую выставку “20х1. Venti per una”. Выставка «Двадцать в одной» — это уникальный проект Института визуальных искусств им. Гаруццо (IGAV).

Мировое турне выставки началось в 2012 году в Латинской Америке. До России она добралась в сентябре 2013. «Venti per una» с успехом экспонировалась в Москве в качестве отдельного проекта 5-й Московской биеннале современного искусства.

Выставка “20х1. Venti per una” соединила в себе двадцать авторов, из различных регионов Италии. Самое главное, как заявляют организаторы выставки, они представляют эти регионы не буквально, а с точки зрения той земли, где они смогли почерпнуть и потом передать зрителю те образы, ассоциации, воспоминания, стимулы, идеи, которые неразрывно связаны с их родиной.

Это непривычная форма самовыражения нацелена показать всю творческую яркость и креативность сегодняшней Италии. Доказать, что даже в маленьких городах живет и процветает искусство.

Представленные художники в Rizzordi Art Foundation не принадлежат к какому-то определенному поколению, «зацикленному» на самом себе. Здесь не никаких ограничений: возрастных, социальных. Здесь главное творчество, которое несет в себе определенную мысль, философию. На первый взгляд работы могут показаться непонятными, но узнав художника, его идею, вы еще долго останетесь под впечатлением.

 

искусство смотреть онлайн


В конце сентября в Санкт-Петербурге проходили дни культуры города Тамбова.
Арт-отель Рахманинов с радостью подержал эти мероприятия. Здесь прошла выставка презентация музея усадьбы Рахманинова «Ивановка». Это последнее любимое место великого композитора до эмиграции, где он проводил все лето сочиняя свои гениальные произведения.

Директор Музея «Ивановка» Александр Иванович Ермаков ведущий российский эксперт Рахманиновед, рассказал много неожиданного и интересного из жизни Рахманинова: » Как-то Рахманинов, играл  Чайковского, а в это время в гости к Звереву зашел сам великий композитор. Мальчишка, не оборачиваясь буркнул: «Дома никого нет, если сударь желает, может присесть подождать». Чайковский сидел, листал журнал, а в это время Рахманинов играл его композиции не подозревая, что автор сидит за его спиной. А он уже делал транскрипцию. Чайковский сделал замечание, что у автора не так? Мальчишка ехидно полюбопытствовал, а что сударь что-то смыслит в музыке? Ну вы знаете, не много Да. У сударя дурной вкус» — был ответ.

Атмосфера вечера была на столько теплой, что никто не спешили расходиться, а мы успели поговорить с Гостьей вечера Вице-президентом  Санкт-петербургского отделения международного  Рахманиновского общества Скафтымовой Людмилой.

В арт-отеле Рахманинов бережно хранят комнату, в которой жил юный композитор у своей тетушки, учась Санкт-Петербургской консерватории. Тем приятнее был подарок от директора музея усадьбы Рахманинова «Ивановка» в библиотеку отеля.

 

искусство смотреть онлайн


С 29 сентября по 6 октября в кинотеатре «Дом кино» в Санкт-Петербурге пройдут конкурсные показы самого масштабного в мире смотра короткого метра — Манхэттенского фестиваля короткометражного кино (Нью-Йорк, США).

Более ста тысяч зрителей 300 городов на 6 континентах объединятся, чтобы выбрать победителя из десяти фильмов-финалистов фестиваля. В России международное фестивальное агентство Tour de film объединит кинолюбителей 30 городов от Москвы до Владивостока.

В этом году в честь шестнадцатилетия фестиваля организаторы ввели новую номинацию для голосования: теперь зрители получат возможность выбрать не только лучший фильм, но и лучшего исполнителя главной роли!

 

Санкт-Петербург, кинотеатр «Дом кино»

искусство смотреть онлайн


Одна из главных туристских достопримечательностей нашего города — Петропавловская крепость, благодаря креативным скульпторам из разных стран, превратилась в Остров сказок! Здесь, до конца лета, поселились самые любимые герои нашего детства.

Благодаря Международному фестивалю песчаных скульптур, на прошлой неделе, мне удалось почувствовать себя принцессой  Жасмин из сказки «Алладин»!
На песчаном пляже Заячьего острова, теперь загарают, на радость детям и взрослым, все самые добрые и яркие представители сказочного мира. Я же, искала что-то знакомое — восточное:) Лучшие скульпторы со всего мира помогли мне в этом, сотворив самые неожиданные скульптуры сказочных персонажей.

Песочный город сказок унес меня в мир, где доброта всегда побеждает зло, где сила духа преодолевает все невзгоды, где принцесса обязательно найдет своего принца. Герои фестиваля «Остров сказок» встречали своих гостей по разному:) Справа от входа, под тенью большого дерева, расположились Гулливер и его лилипуты! За ними меня встретила красавица из сказки Царевна-лягушка. Ее образ так вдохновил скульпторов, что  в отличие от всех, она была представлена в двух вариациях. Неожиданно, ко мне подкатил Емеля на печи:), он то лучше всех знает, как поймать удачу;) хотя так и не рассказал, куда спрятал свою чудо-щуку, а так хотелось загадать пару желаний:) Грустно вздохнув, я пошла дальше искать свое восточное королевство.

И кто только не встречался на моем пути: маленькая Золушка в своем дворце, Илья Муромец и Змей Горыныч, Русалочка, Буратино, я даже попала в замечательную страну «Нарния», где люди и животные дружили между собой. Больше всех меня удивила маленькая Маша и ее медведь. Сумасшедшая парочка, из одноименной современной сказки, на пике своей популярности:), они самые востребованные персонажи из мультика, а  на фестивале завоевали  главное призовое место.

Но, поиски мои были направлены на восток. И как оказалось не зря;) Я нашла свое восточное королевство! Одним  из самых ярких и больших композиций был необычный дворец из Индии. Украшенный невероятно сложным узором, замок предназначен только для настоящих принцесс. Главным элементом всей этой скульптуры был слон! Символ Индии. Проснувшаяся во мне Жасмин, захотела остаться именно здесь, в этом прекрасном, украшенном садами дворце. И я оставила ее там, пообещав ей еще раз вернуться сюда, а сама, полная эмоций и впечатлений, пошла писать этот текст в блог редакции;).

Амина Soltanovа,

Зам. гл. редактора интернет-телеканала ARTWAY.TV

искусство смотреть онлайн


Впервые в истории мира, Санкт-Петербург реализует самый необычный и массовый проект. У крыла разведенного Троицкого моста (со стороны Эрмитажа) и одновременно с этим у легендарного Magere Brug («Тощий мост»), связывающего берега реки Амстел в Амстердаме, будет организован «Мульти-мост».

В ночь с 19 на 20 июля на «Мульти-мосту» и в Санкт-Петербурге, и Амстердаме можно будет увидеть программу короткометражных анимационных фильмов, собранную фестивалем «Мультивидение» и его партнёром — фестивалем KLIK! Amsterdam. Более того, зрители в обоих городах смогут общаться друг с другом в реальном времени. Архитектурный мост превратится в виртуальный и свяжет людей, находящихся в разных точках земного шара.  Еще в 2012 году идеолог арт-форума GraFFFest и фестиваля «Мультивидение» Светлана Петрова предложила Оргкомитету года «Нидерланды-Россия 2013» провести свой стрит-арт кинопроект в Санкт-Петербурге и Амстердаме одновременно. Идея вызвала живой интерес.

Две культурные столицы свяжет еще и телемост, где публика сможет увидеть друг друга, пообщаться и поучаствовать в совместной интерактивной видеоинсталляции. В Петербурге событие охватит не только Суворовскую площадь – гигантский экран размером 400 кв. метров, размещенный на разведенном крыле Троицкого моста, виден и с Марсова поля, и от Летнего сада и с Дворцовой набережной. Кульминация graFFFest’a — программа стрит-арт-кино и видеоарта, показанная на огромном экране, площадью более 400 кв. метров, размещенном на крыле разведенного моста.

Международный арт-форум street & public art «graFFFest» впервые прошел летом 2011 года. На втором арт-форуме в прошлом году Strееt Art Jam на Дворцовом мосту привлёк внимание более 30,000 петербуржцев и гостей города. Эта гигантская медиа-инсталляция, изобретенная художником Светланой Петровой и впервые осуществленная фестивалем «Мультивидение» в 2007, как многие цифровые произведения, каждый год подвергается апгрейду. В 2013 году она расположится одновременно в 2 точках земного шара, на двух мостах, соединенных телемостом. Этот гибрид 2 физических мостов и одного виртуального получил название Мульти-Мост.

Программа «Мульти-моста Санкт-Петербург-Амстердам»:

* Программа анимационных фильмов на тему «Жизнь в большом городе»:

здесь будут представлены самые красивые, самые добрые, самые остроумные фильмы со всего мира.

* Программа вирусных роликов «Котэ на мостЭ»:

главными героями этих роликов являются кошки — самые популярные герои современного Интернета. Что примечательно куратором этого конкурса тоже станет кот, правда, довольно именитый – интернет-мем, кот-искусствоЕд Заратустра, которого в просвещенном мире знают как Fat Cat improving famous paintings. Именно он представит на суд жюри 10-минутную программу вирусных видео о братьях наших меньших.

* Программа коротких стрит-арт фильмов, созданных в рамках арт-форума:

пластилиновая анимация об Амстердаме и Санкт-Петербурге, фильм о росписи промышленной трубы в стиле Эшера.

О graFFFest в деталях:

Идеологи арт-форума развивают в Санкт-Петербурге «public art», идеи «невандального граффити» и создания свободных зон для художников граффити и street art’a. Арт-форум – участник официальной программы «перекрестных» Годов России и Нидерландов 2013 — включает в себя два значимых события: «Мульти-мост Санкт-Петербург – Амстердам» и «Посвящение Маурицу Корнелиусу Эшеру». В Центре Культуры «Красное знамя»  художники-граффити из обеих стран с 12 по 20 июля распишут промышленную трубу в стиле оптической иллюзии, прославившем знаменитого голландского художника на весь мир. В Санкт-Петербурге появится один из самых высоких стритарт-объектов мира, высота которого более 70 метров.

Когда: Ночь с 19 на 20 июля

Где: Россия, Санкт-Петербург, Троицкий мост со стороны Эрмитажа,

Нидерланды, Амстердам, мост Магере Брюг

искусство смотреть онлайн


17 мая в  в залах галереи Санкт-Петербургского Союза художников открылась персональная выставка выдающегося художника аримении Гагика Казаряна «Мир линий и форм». Скульптура и графика. В экспозицию  вошли  16 скульптурных и более 40 графических работ. Впервые  мастер представил вниманию свои произведения петербуржцам!

Гагик Казарян —  безусловно мэтр современного армянского изобразительного искусства.
Художник отличается высочайшей техникой, широтой профессиональных интересов и возможностей. Будучи истинным мастером, он равным образом удивляет своим мастерством в разных областях скульптуры: монументальной, декоративной, станковой, рельефа, малой пластики.
Самостоятельный творческий путь у Гагик Казарян  начался  на рассвете 1960-х годов. Остались позади долгие годы ученичества: школа рисования им. А.Коджояна, художественное училище им. П.Терлемезяна в Ереване, институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина при Академии художеств СССР в Ленинграде — свидетельства врожденного чувства пластики и ежедневного труда. Его профессиональному становлению способствовали, как армянская, так и русско-советская художественные школы во главе с такими мастерами-педагогами, как Цовян, Назарян, Аникушин. В мастерской последнего создавались множество этюдов с натуры, в которых учитель поощрял свободу творческого мышления  Казаряна.
В Искусстве  Гагика Казаряна прослеживаются  традиции армянского многовекового и всемирного, и конечно же  русского, искусств. Он сочетает древние национальные приемы и каноны  с профессионально-пластическим пониманием тенденций современной художественной выразительности.
Скульптор вдохновляется самой жизнью и не перестает удивлять жизнерадостностью восприятия мира — человека, природы, мажорно-позитивным переосмыслением бытия. Окружающий мир  охватывается взглядом художника в своем невероятном многообразии с точки зрения  философского осмысления, мудрости мастера, в то же время, не переставая восторгаться деталями. И это, безусловно, обогощает восприятие зрителя.
Творчество скульптора насыщено большим  интересом к национальной истории, мифологии, сказкам, символике, наиболее ярко отражающих дух народа, его самобытную и созидательную сущность.
Графика — один из важнейших аспектов его творческого дарования. Сотни рисунков и графических листов, созданные на протяжении всей жизни, активно прослеживают становление большого мастера, Используя разные материалы, часто — смешанную технику, Казарян виртуозно точен и живописно артистичен, проявляя безупречный вкус высокого искусства. необыкновенно ценна и  его педагогическая деятельность на протяжении  долгих лет, позволяющая многим поколениям молодых приобщаться к высокой профессиональной “школе” мастера.

искусство смотреть онлайн


Арт-отель «Рахманинов» приглашает всех желающих  на эту уникальную выставку и, конечно, же посмотреть и даже почитать эксклюзивную книгу «Славянские мифические существа»! Только до 10 июня книга будет находится в отеле! Успейте прикоснуться к одной из самой дорогостоящей книге современности!

Более подробную информация с фотографиями о выставке читайте в нашем блоге.

искусство смотреть онлайн


Театр «Мастерская» под руководством Григория Козлова и Санкт-Петербургская Государственная академия театрального искусства представляют премъеру спектакля «Тихий Дон», по одноименному роману Михаила Шолохова.

Главная тема спектакля «Тихий Дон»  – жизнь простых, но незаурядных  людей, история большой и трагической любви на фоне революций, мировой и гражданской войн, социальных потрясений.

…На хуторе Татарском живет большая дружная семья Мелеховых. Григорий Мелехов увлекается соседкой  Аксиньей, женой Степана Астахова. Пытаясь образумить сына, родители почти насильно женят его. Очень скоро Григорий понимает, что жить с женой не может, и уходит из дома, разорвав отношения с семьей. Через некоторое время Григория забирают в армию. Начавшаяся Мировая война и последовавшие за ней трагические события резко меняют жизнь всех без исключения героев «Тихого Дона».  Рушится заведенный веками уклад жизни российского казачества, рвутся казавшиеся крепкими семейные узы, идейные разногласия ставят близких родственников по разные стороны баррикад …

Лирическое и эпическое начала в спектакле тесно переплетены. Личная трагедия Григория Мелехова соотносится с разладившимся мироустройством, в котором новые порядки несовместимы с нравственными идеалами жизни героя. Путь Мелехова – это путь обретений и потерь, ошибок и поражений, который прошел в начале прошлого века весь российский народ.

«Тихий Дон» – первая работа молодых артистов, студентов мастерской Григория Козлова в Санкт-Петербургской академии театрального искусства.

Продолжительность спектакля – 8 часов с тремя антрактами

Режиссер – Григорий Козлов

Художник – Михаил Бархин

 

искусство смотреть онлайн


23 апреля в галерейном пространстве Союза художников – “Голубая гостинная” открылась новая выставка Феликса Волосенкова «Дисперсия Релевантности».

«Голубая гостиная”  — галерея расположенная в Союзе художников на Б. Морской, д. 38, долгое время закрепляла  за собой позиции галереи систематизирующей реалистическую живопись. Длинный ряд выставок художников, выходцев из Академии Художеств, тому подтверждение. И вдруг резкий перевороворот! Сначала Ирина Дудина, со своими политико-эротическими ковриками, затем мэтр русского авангарда Гага Ковенчук. Сегодня, в галерейном пространстве органично вписалась выставка Феликса Волосенкова — президента Академии Современного Искусства Санкт-Петербурга!

И тут все вспомнили, что в 70-80 Голубая гостиная славилась как эксперементальная площадка левого крыла художников.

Поклоники Феликса Волосенкова отмечают его собственное, ни на кого не похожее видение мира. Живописец со своим почерком, вечно в поиске, в стремлении вырваться из рамок за пределы неизвестного.  Каждая его выставка это большое Слово, которое он говорит через свои работы.

«К сожалению, сегодня авангард теряет свою актуальнось. Уже нет такого комерческого интереса к авангарду, как это было раньше”,  — говорит Елена Лысак, куратор выставки. “Наш инетерес исключительно с точки зрения истории искусства. Поэтому мы привлекаем художников, как левого так и правого движения. Для нас прежде всего важно, чтобы это было искусство».

искусство смотреть онлайн


XIII Международная выставка-конкурс “РОССИЙСКАЯ НЕДЕЛЯ ИСКУССТВ” (Russian Art Week) с 16 по 21 апреля прошла в конгрессно-выставочном комплексе «Сокольники».  Современная выставочная площадка, собрала под своими сводами художников, графиков, скульпторов, фотографов, дизайнеров и мастеров декоративно-прикладных искусств из более 30 стран мира.

Одна их самых разнообразных коллекций была представлена на стенде Арт-холдинга «Рахманинов».  Здесь работы маститых авторов, таких как: Валерий Лукка,Гага Ковенчук, Арон Зинштейн, Ашот Хачатрян, Арт-фотографы — Антанас Суткус, Гунар Бинде, Ромуальдас Пожерскис, Александр Дымников, Юрий Гурченков, Александр Пилко соседствовали с произведениями молодых творцов: Иван Куренбин, Инга Керен.

Огромный двухэтажный павильон «Сокольники» общей площадью более 3500 кв. метров распахнул свои широкие объятья для всех гостей и участников выставки. Программа выставки «Российская неделя искусств» была полностью расписана: мастер-классы в течение всей выставки не давали скучать участникам и гостям, именитые лекторы и мастера рассказывали всем желающим о секретах фотографии, техники ретуши, китайской живописи, богородской художественной резьбе, народных обрядовых куклах, свит-дизайне и цветотерапии, современном модельерском рисунке, актуальном дизайне украшений, и многом другом.
Основное внимание было сосредоточенно на выставке-конкурсе.  Именно с нее начиналась Российская Неделя Искусств. Более 1500 арт-объектов было представлено в конкурсах живописи, графики, скульптуры, фотографии и декоративно-прикладного искусства.  Оценить такой большой объем работ предстояло судьям конкурса.  Задача  профессионального жюри была не простой и напряженной, ведь на Российской Неделе Искусств были представлены арт-объекты в 90 номинациях! По итогам работы были награждены 270 человек, занявших 1, 2 и 3 места в конкурсах живописи, графики, скульптуры, фотографии и декоративно-прикладного искусства. Все члены Экспертного Совета единогласно отметили высокий уровень представленных на конкурсную программу работ.

Конкурсанты RUSSIAN ART WEEK порадовали не только своими работами, но и географическим охватом. Помимо художников из традиционного  списка участия в Российской Неделе Искусств: СНГ, Италии, Германии, Латвии, Испании, Финляндии и Нидерландов, к Российской Неделе Искусств присоединились такие страны как: Конго, Босния и Герцеговина, Греция, Кипр и Израиль.
Новинкой для Российской Неделе Искусств стало проведение в рамках проекта раздела «Выставка-ярмарка». Организаторы решили опробовать новую для России форму проведения европейских Art Market и Art Walk. На первом этаже павильона был создан большой «магазин» искусств, где сами художники выступали в роли продавцов и продюсеров своего творчества.

Весенняя погода также сыграла на руку организаторам организаторам Russian Art Week. В рамках программы проходила репетиция самого крупномасштабного пленэра России для его дальнейшего регистрации в Книге Рекордов Гиннесса. Не смотря на еще лежащий снег и сильный весенний ветер, было зарегистрировано более трехсот участников. Теплые дни оказались нежданными только для КВЦ «Сокольники» , практически все участники отметили неподготовленность комплекса к жаркой погоде. Хоть на улице было всего лишь +17, внутри здания была тропическая жара.

Все 5 дней Российской Недели Искусств взрослые и дети,  именитые художники и молодые студенты, оригинальные музыканты и  изысканные модели делились своим опытом, впечатлениями, знакомились, заводили новых друзей и партнеров, и просто наслаждались искусством. Каждый мог найти для себя что-то по душе.

искусство смотреть онлайн


ТРЦ Галерея в Санкт-Петербурге становится не просто модным шоппинговым центром, но и важным культурным очагом нашего города. Здесь на 4 этаже в пространстве “Формула Кино” часто проходят крупные премьеры и специализированные показы. 

Вчера вечером, здесь царила особенная атмосфера — Торжественное открытие Фестиваля “Каннские львы 2012”. Стоит отметить, что каждый ролик фестиваля, получивший в 2012 году Бронзового, Серебряного или Золотого Львов, – это настоящее произведение искусства, ведь конкуренция была нешуточной. Победители выбирались из 34 300 работ со всех концов света. Вполне объяснимо, что Фестиваль «Каннские львы» имели колоссальный успех. Его посетили более 11 тысяч делегатов из 90 стран мира. 

В ТРЦ Галерея, собралась креативная элита нашего города. В течение двух часов, в зале восхищенно апплодировали или откровенно хохотали;) Такую реакцию вызывали почти все рекламные ролики победителей фестиваля. Огромное впечатление от навороченного крупнобюджетного видеоролика CARTIER, с потрясающей компьютерной графикой, сменилось убеждением, что и малобюджетные фильмы, сделанные с хорошей долей юмора, доходят до зрителя не хуже и вызывают не меньший восторг!
Этот показ стал отличным мастер-классом для труженников нашей российской рекламной и видео индустрии. А просто заинтересованые зрители фестиваля "Каннские львы", наверняка получат огромный заряд положительной энергии на всю неделю вперед!

искусство смотреть онлайн


На торжественном открытии выставки выступил ректор института им. И. Е. Репина —  Семен Михайловский.

Он подчеркнул приверженность мастерской традициям русской реалистической школы и высоко оценил уровень подготовки студентов по представленным полотнам на выставке. Проректор по учебной работе Андрей Скляренко отметил, что хорошая репутация мастерской сложилась благодаря усилиям всего педагогического коллектива: профессоров Николая Лысака,  Николая Репина  и преподавателя по рисунку Николая Блохина.

искусство смотреть онлайн


Еще в начале 90-х годов прошлого века соседи по дачам в Вырице, художники: Феликс Волосенков и Валерий Лукка, задумали выставку про лето.

«Лето», затянувшееся на два десятилетия, оказалось очень плодотворным для выдающихся мастеров кисти из Петербурга. И не только по числу представленных полотен, но и по разнообразию созданных ими форм и жанров!

По признанию самих художников, они совершили живописное путешествие из

Ленинграда в Вырицу и обратно…в Санкт-Петербург. А вот удалось ли им в полной мере представить зрителям всю красоту и своеобразие необыкновенного погружения в такое необычное лето, судить вам, дорогой зритель;)

Выставка открыта с 25 февраля по 13 марта.

Галерея "Мастер " ул. Рылеева д.6

Феликс Волосенков

искусство смотреть онлайн


В 2012 году в Санкт-Петербурге по инициативе арт-отеля "РАХМАНИНОВ" прошел первый международный фестиваль художников ЗИМНЯЯ НЕСПЯЧКА.

Неделя творческого общения привела к уникальному результату-потрясающей выставке живописных полотен. 

В этом году февральская Зимняя Неспячка отправилась в Вильнюс. Здесь фестиваль обосновался в арт-отеле Европа сити, где в холлах двух этажей размещена постоянная экспозиция полотен мастеров из разных стран.

В отеле нашлось место и для холстов и самого Юозоса – ведь он не только отельер, но художник и архитектор! 

Художникам из Вильнюса и Питера предстояло четырёхдневное общение, совместное создание живописных полотен и, конечно, знакомство с нетуристическими арт-тропинками столицы Литвы блестящим знатоком которых оказалась Лена Хвичия.
  
Благодаря  ее организаторским способностям
 дни и ночи вильнюсской неспячки слились воедино.

Все началось с посещения удивительного музея. Его основал в своем доме вернувшись из эмиграции в Америку литовский художник Казис Варнялис. Экспозиция музея повергла нас в настоящий культурный шок. Коллекция графики 17-19 веков, антикварная мебель органично сочетались с современными работами самого Казиса. 2 года назад его не стало и теперь память о художнике хранит супруга, а его ученики проводят экскурсии для желающих. 

Не меньше впечатлений оставили посиделки в святая святых  художников — мастерских.


Мастерская художника Александраса  Возбинаса располагается в мансарде старинного многоэтажного дома. Поразила  мистическая атмосфера и аура высокой творческой энергии. Александрас оказался не только талантливым живописцем, но и гостеприимным хозяином, с которым мы подружились с первых минут знакомства. 

Лена Хвичия устроила свою мастерскую в первом этаже небольшого особнячка, расположившегося на правом берегу реки Нярис. Даже ночью её легко найти по двум незашторенным светящимся окнам. Там как призраки бродят странные фигуры.

В составе питерского арт-десанта была профессор из "Мухи" Светлана Симина. В один из дней она дала оригинальный авторский мастер-класс по основам композиции.

Но главным и заключительным аккордом НЕСПЯЧКИ стал момент, когда все художники собрались в огромной галерее и целый день воодушевленно отражали на холстах свои впечатления от Вильнюса. 

А поздним вечером в арт-отеле Европа Сити открылась уникальная выставка, которая будет радовать гостей этой замечательной гостиницы еще долгое время!






Читайте также блог Арт-форума ЗИМНЯЯ НЕСПЯЧКА 2013

искусство смотреть онлайн


На сцене музея Достоевского совсем скоро,10 и 11 июля в 19.00, состоится премьера спектакля "Наташина мечта".

"Жизнь шестнадцатилетней девушки. В детдоме или в уютной квартире, в камере предварительного заключения или в больничной палате. Стихи, написанные в умывалке с советским кафелем или занятия сценречью и вокалом. Письмо далёкому и заветному попсовому певцу и порезанные вены. Дружба, Мама, Зависть и Любовь".

Тема вечная — взгляд новый. Эта постановка была удостоена по итогам театрального фестиваля «Будущее Театральной России» в Ярославле  спектакль был удостоен премии им. М.И.Царёва в номинации "За успешное постижение профессии актёра". А поитогам фестиваля "Рождественский Парад" в Петербурге в 2010г. — премии "За лучшую женскую роль"

Продолжительность спектакля 1час 20мин.

Режиссёр спектакля — Изяслав Борисович Борисов.

Наташа — Алина Кикеля

 





© Арт-холдинг «Рахманинов», 2012 - 2018