интересные события Archives - Интернет-телеканал ВИДЕОГАЗЕТА ARTWAY.TV
Печатная версия



интересные события

Май 2, 2017

Сегодня в Израиле отмечают самый главный государственный праздник-День Независимости. В 1948 была подписана Декларация независимости Израиля и премьер-министр страны, Давид ...


интересные события


Сегодня в Израиле отмечают самый главный государственный праздник-День Независимости. В 1948 была подписана Декларация независимости Израиля и премьер-министр страны, Давид Бен-Гурион, объявил о создании нового государства.

2 мая его жители устраивают пикники, катаются по городу, зажигают огонь и, конечно, устраивают грандиозные фейерверки!

Мы поздравляем Израиль с Днем Независимости и желаем этому славному государству дальнейшего процветания. Израиль очень красивая и гостеприимная страна. Два года назад наша редакция убедилась в этом после поездки в пресс-тур по приглашению министерства по туризму. Восхитительная природа, красивейшие храмы и удивительные памятники архитектуры покорили нас! А великолепна израильская кухня (и, конечно, божественное местное вино) до сих пор снятся нам по ночам! С праздником, волшебный Израиль!

 

интересные события


В Санкт-Петербургском музее театрального и музыкального искусства открылась выставка театральных работ знаменитого художника Леона Бакста. Бакст признанный мастер театральной графики, законодатель европейской моды на экзотику и ориентализм в начале XX века, а также один из основателей таких известных объединений, как «Мир искусства» и «Русских сезонов».

На выставке представлено более пятидесяти работ художника, подлинные сценические костюмы, сшитые в самом начале прошлого века, старые фотографии, выполненные, в России и за рубежом.

Не обошлось и без премьеры – в музеи впервые демонстрирует эскизы костюмов к балету-пантомиме «Смерть маркизы», первой театральной работы Бакста.

Место: Санкт-Петербургский музей театрального и музыкального искусства

Дата: 29 апреля-20 августа

интересные события


1 апреля 2013 года все почитатели таланта Сергея Васильевича Рахманинова отмечали его 140 летний юбилей!

Арт-отель «Рахманинов», где сохранилась комната, в которой жил юный гений, учась в Санкт-Петербургской Консерватории 1882-1885 сделал красивый подарок жителям и гостям нашего города. На фасаде дома 5, по ул. Казанская,  было спроецировано светомузыкальное шоу. На всю улицу прозвучал 2 концерт Рахманинова !

Погода в этот апрельский день тоже подготовила сюрприз! С утра до ночи шел снег! Но, настоящих ценителей творчества Рахманинова это не остановило. Много людей пришло сразу после концерта из Санкт-Петербургской Консерватории, где в этот же день шел концерт «Романсы Рахманинова».

Световое шоу нам помогли организовать наши друзья из компании «Vega SPb». А ресторан «Ять» угощал всех гостей шампанским.

После потрясающего музыкального действа в галерейном пространстве Арт-отеля «Рахманинов», состоялся вернисаж, на который были приглашены представители культуры и принявшие участие в проекте  — “Художники пишут музыку Рахманинова” художники:  В. Ушаков, А.Талащук, Г.Ковенчук, А. Хачатрян, О. Яхнин, Л. Казбеков, С. Симина, В. Лукка, А. Кондуров, А.Шевардин, Ф. Волосенков, И. Куренбин, Н.Цехомская, М.Тажибаев, В.Миронов, Ю.Сухоруков, А.Зинштейн, С.Бицераев, Л.Кирсанова, Т.Пафенова, Г.Мендагалиев, Т.Семенова, М.Шапиро, М.Тажибаев, И.Быкова-Голдовская, К.Поляков, Т.Кудрявцева, С.Гала, Р.Доминов, З.Ревчук, В.Шевардин, И.Уварова, С.Гаев и др.

Когда-то картина Беклина побудила Рахманинова сочинить симфоническую поэму. Теперь художники вдохновляются его творчеством!

В галерее Арт-отеля “Рахманинов”, также представлены работы созданные во время торжественного концерта 30 марта 2013 в Государственной Академической Капелле СПб (под второй фортепианный концерт и поэму «Колокола» С.Рахманинова), уникальными художниками: мэтр русского авангарда- Георгий (Гага) Ковенчук и профессор Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии им. А. Л. Штиглица – Светлана Симина.

Совсем скоро смотрите видеорепортаж и об этом событии!

Благодарим ресторан “Ять” за подареный всем праздничный ужин в этот день и за угощение всех пришедших шампанским!

Благодарим компанию «Vega SPbза организацию этого потрясающего арт-моба!

 

интересные события


 

Почему мы не могли пропустить премьеру документального фильма «Русские евреи: 1918-1948 гг.» и оказались в «Angleterre cinema lounge» 25 марта? Потому что скучные монографии о евреях в России читать некогда, но и знать об этом хочется больше. Ведь уже при Екатерине II Россия стала страной с самым большим процентом еврейского населения, а Советский Союз – чуть ли не на половину их детище! Парфенов решил рассказать об этом феномене в трех частях документального кино. Первый фильм охватил период с XI века до 1917 года – от появления евреев среди славян до преодоления ими изоляции в обществе. А вторая часть о том, как они наравне с русскими строили молодой Советский Союз и занимали ключевые позиции в госаппарате и сфере культуры.

Итак, мы устраиваемся в креслах поудобнее и замираем в предвкушении… И на сцене появляется ведущий, сценарист и продюсер фильма Леонид Парфёнов. Зал взрывается аплодисментами.

Во вступительном слове Парфёнов объясняет (видимо, уже далеко не первый раз), что картина не про евреев вообще, а про широту русской цивилизации, которая смогла сделать из Лазаря Иосифовича Вайсбейна – Леонида Утёсова, а из Лейбы Давидовича Бронштейна – Льва Троцкого.

Парфёнов желает приятного просмотра и удаляется ужинать в ресторан к своему приятелю. Свет гаснет, на экране начинают мелькать фотопортреты героев фильма: Эзенштейна, Каплан, Свердлова, Дунаевского, Бабеля, Кольцова, Левитана, Литвинова и других. Потом Парфёнов отметит, что в фильм вошли самые «телегеничные», по его выражению, русские евреи.

Они творили историю в эти тридцать лет (с 1918 по 1948 гг.), весьма насыщенные для нового государства – Советской России. И именно в эти годы евреи почти полностью растворяются в титульной нации, они одни из первых в политике, музыке, шахматах, кино, литературе, внешней разведке. Некоторые изменяли имена, отчества, фамилии («по собственному желанию», настаивает Парфёнов). Евреи по происхождению, но на устах у всех граждан СССР — кумиры миллионов! И ведь никто об их происхождении не думал и не думает!

Отметим, что фильм невероятно динамичен, может похвастаться искусными технологиями видеографики, неповторимой стилистикой. Герои на фотографиях оживают и говорят, небо над Витебском служит полотном для пёстрых картин Мойши Хацкелевича (Марка Шагала), убийство Троцкого воспроизводится с леденящей кровь доскональностью.

И вот оно: документальная точность сливается с кинематографическим изяществом и получается отличный фильм для тех, кто хочет больше узнать о вкладе русских евреев в советскую историю.

 Анастасия Малахова & Дарья Горлова

 

интересные события


 

Константин Сомов – деятель искусства Серебряного века, чей жизненный путь начался в Российской империи и закончился в Париже накануне Второй мировой войны. Отец художника, ученый-искусствовед А. И. Сомов, был сотрудником Эрмитажа, и поэтому Константин с детства рос среди произведений искусства. Вместе с А. Бенуа и другими художниками он являлся одним из создателей общества «Мир искусства». Эмигрировав в Европу через несколько лет после революции, Константин Сомов продолжал творить и за рубежом. Выставка в KGallery – это уникальная возможность увидеть работы художника, созданные в разные периоды его творчества и привезенные как из русских музеев, так и из зарубежных частных коллекций.

интересные события


 

Лента «Конформист» была создана по мотивам одноименного романа писателя Альберто Моравиа. Для каждого киномана, искусствомана и историкомана она обязательна к просмотру (и не только потому, что каждый её кадр – это эстетический шедевр). «Конформист» — своего рода классика психологического кино. Приемы Бертолуччи, примененные в этом фильме, оказали влияние на ленты «Крёстный отец» (1972) и «Апокалипсис сегодня» (1979). Сам сюжет как нельзя подходит для того, чтобы «вскрыть» психологию главного героя – ведь его жизнь приходится на время фашистского режима в Италии…

Стоимость билетов 300 рублей, время показа – 21.00

интересные события


6 ноября с 12:00 до 18:00 Большая Хоральная Синагога Петербурга организует День открытых дверей. Вопрос «Кто может прийти?» уже не актуален. Мероприятие проводится восьмой год подряд, и петербуржцы знают, что Синагога открыта для всех, вне зависимости от национальности, вероисповедания, пола, возраста и цвета глаз. Вход на все программы свободный, чтобы возможность познакомиться с еврейской культурой была у каждого.

Программа мероприятия:

1. В Главном зале
12:00 – Экскурсия
12:40 – Экскурсия
13:20 – Вопросы-ответы с раввином
14:10 – Экскурсия
15:00 – Экскурсия
15:40 – Экскурсия
16:20 – Экскурсия

2. Демонстрация молитвенных принадлежностей, Венчальный зал, Малая Синагога – осмотр в свободном режиме с 12:00 до 18:00
В каждом помещении будут дежурить дружелюбные экскурсоводы, которые с удовольствием все Вам расскажут и покажут!
3. Концерт еврейской музыки в исполнении Клезмерской мастерской и Hobby Orchestra!
Начало в 18:00
Изюминка дня – фотозона! Сделайте небывалую фотосессию в образе религиозного еврея и заберите снимки на память!
Для Вас будет работать кошерный ресторан «Лехаим» с традиционными блюдами еврейской кухни и магазин «Кошер»

Лермонтовский пр., д. 2, справки 713-8186

интересные события


5 ноября в 19:30 на открытой киностудии «Лендок» покажут культовый фильм Чарли Чаплина «Цирк» под аккомпанемент Алексея Ореловича — петербургского композитора и пианиста.

Трогательная история любви Маленького Бродяги к несчастной Мирне развернется на глазах зрителей под оригинальную музыку пианиста и композитора Алексея Ореловича.

Маленький Бродяга волею судеб оказывается в передвижном цирке, которым командует жестокий директор.

Шедевр мирового кино, многократно цитируемый, фильм «Цирк» считается одной из лучших работ бессмертного комика. После выхода картины Американская киноакадемия наградила Чаплина специальной почетной наградой с формулировкой «За многогранность и гениальность в актерском, сценарном, режиссёрском и продюсерском мастерстве, проявившиеся в фильме ”Цирк”».

Гости открытой киностудии «Лендок» увидят фильм под импровизацию Алексея Ореловича ― петербургского композитора и пианиста.

интересные события


8 ноября в 19:00 на малой сцене ТЮЗа им. Брянцева состоится премьера спектакля «Гадюка» по мотивам одноименной повести А. Н. Толстого.

Автор спектакля Илья Носоченко родился в Уфе в 1990 году, в 2015-м закончил режиссерский факультет ГИТИС, мастерскую Олега Кудряшова. «Гадюка» станет четвертой работой Ильи Носоченко на профессиональной сцене.

Гражданская война началась в 1917 году. На семнадцатом году жизни главной героини, Олечки Зотовой – она заканчивала гимназию. Трижды её убивали и не убили: горела заживо, была расстреляна, ходила в лобовую на  пулеметное гнездо. Ненависть во всю волю души, корка хлеба на сегодня, дикая тревога еще не изведанной любви – вот была ее жизнь. «Гадюка» это  повесть о том, как меняет человека война, и как — любовь.

Тема Гражданской войны вслед за Алексеем Толстым привлекла молодого режиссера своей психологической основой. Хемингуэй считал гражданскую войну лучшей для писателя, наиболее совершенной: все ее участники говорят на одном языке и, имея возможность говорить, продолжают убивать друг друга. Война в абсолютном своем проявлении психологически точно зафиксирована в произведении А. Н. Толстого. С другой стороны, в повести «Гадюка» выявлена в абсолюте любовь. Это сочетание создает интереснейшее поле для исследований.

Режиссёр о спектакле:  «Почти век отделяет нас от Октябрьской революции. Нет уже ни Империи, ни Союза. Получается, что все эти люди погибали зря? Красные, белые… Они погибали за наше светлое будущее. За свою Родину погибали. Вот в чем разница между Русской революцией и Французской? В том, как о них говорят, в основном. Мы ничуть не меньше прав имеем называть Октябрьскую Великой. Хотя бы потому, что ничего подобного во всей мировой истории и близко не было».

При переносе на сцену повесть Толстого была расширена картинами быта времен гражданской войны.  Материал черпался из дневников, архивных документов, при этом режиссер не занялся исторической реконструкцией. Для включения в спектакль были отобраны эпизоды, в которых быт вырастает до метафоры бытия, и сквозь него проявляется суть эпохи.

Режиссёр, художник, автор инсценировки: Илья Носоченко.

В ролях: засл. арт. России Татьяна Ткач; артисты Анна Мигицко, Радик Галиуллин, Кузьма Стомаченко, Олег Сенченко, Илья Божедомов, Мария Зубова, Ксения Мусатенко, Анна Дразнина.

Продолжительность спектакля: 60 мин.

интересные события


С 25 октября по 26 ноября в фотогалерее «Рахманинов дворик» будет открыта выставка Лидии Хайкара «Явления природы».

Выставка объединяет три авторские серии: «Пейзажи», «Обитатели», «Стать частью». Фотографии Лидии, сделанные в период с 2010 по 2016 годы, наполнены ментальной тишиной, созерцательностью и передают лирический настрой автора. Можно сказать, что все работы – попытка автора понять суть своих взаимоотношений с окружающим миром при помощи визуальных образов.

Лидия Хайкара занимается аналоговой фотографией с 2010 года, является её последовательным приверженцем. Мультиэкспозиция – излюбленный прием съемки, использование которого даёт труднопрогнозируемый результат. Тем не менее, на этом непростом творческом пути автор добивается результатов, которые заслуживают внимания самой широкой зрительской аудитории.

Куратор проекта – Юрий Гурченков.

интересные события


С 28 октября по 20 ноября сразу на трех площадках Санкт-Петербурга пройдет XIV Международный фестиваль анимационных искусств «Мультивидение».

Петербуржцы и гости города смогут увидеть и по достоинству оценить лучшую новейшую мировую анимацию, фильмы-призеры самых крупных мировых анимационных фестивалей, мультипликационные истории со всего света – как для взрослых, так и для самых маленьких зрителей. В этом году на фестиваль поступило более 1500 заявок из самых разных стран: Франция, Россия, США, Великобритания, Испания, Италия, Польша, Хорватия, Эстония, Япония, Корея, и даже экзотические Сингапур и Колумбия.  Организаторы фестиваля отобрали для вас 250 работ — самые интересные и достойные истории.

Весь месяц на основной площадке фестиваля – в киноцентре «Родина» — будут показывать тематические сеансы – юмор в анимации, психоделические мультфильмы, мультфильмы о животных, новые и старые сказки, и, конечно, мультфильмы о любви. Там же пройдут два масштабных ночных показа – Ночь французской анимации и Ночь лучшей мировой анимации. И по давней традиции, здесь же состоится объявление победителей фестиваля и показ «горячей десятки» — фильмов победителей этого года.

Среди мультипликационных трендов этого – множество отличных историй из Голландии, Франции, Эстонии. В программе «Мультивидения 2016» найдется даже фильм ученика знаменитого Вима Вендерса – это немецкий «Мираж» Хеннинга Томаса.  Откроет фестиваль программа «Юмор в анимации» в «Родине» и её хэдлайнером станет фильм «Тающий поп-корн» француза Александра Дюбоска — зоотроп из поп-корна и кофе. Традиционно сильная французская анимация в этом году порадовала подборкой студии «Фолимаж»: «Крохотная лисичка», «Адский план» и другие фильмы вы сможете увидеть только на фестивале. Например, «Голова исчезает», снятый Франком Дионом и получивший в этом году авторитетный «Кристал Аннеси» в коротком метре – история о том, чем может обернуться отдых у моря в преклонном возрасте и как важно не потерять голову совсем.

Программа XIV Международного фестиваля анимационных искусств «МУЛЬТИВИДЕНИЕ»
К/Ц «РОДИНА», Караванная ул., 12

28/10/пт – 21.00 – «Бутик для овец». Юмор в анимации 16+
29/10/сб – 19.00 – «Девять жизней». Мультфильмы про животных 16+
4/11/пт – 19.00 – «Колибри и робот». Истории любви 18+
5-6/11/пт-сб – 23.00 — Ночь лучшей мировой анимации «Танец с кебабом» 18+
11/11/пт – 21.00 – «Крапивница и пустота». Психоделические мультфильмы 18+
12/11/сб – 19.00  — «Укротитель облаков». Анимационные сказки XXI века 16+
18/11/пт – 19.00 – TOP-10. Программа победителей «Мультивидения – 2016» 18+
19-20/11/пт-сб – 23.00 — Ночь французской анимации «Исчезающая голова» 18+

«ЧАЙКА», Купчинская ул., 1/5
12/11/сб – 12.30        — Программа анимации для детей «Крохотная лисичка» 3+
13/11/вс – 12.30 – Программа анимации для детей «Лес забытых зонтов» 3+
20/11/вс – 12.30 – Программа анимации для детей «Невидимый Слон» 3+

Музей современного искусства ЭРАРТА, В.О., 29-я линия, 2
29/10/вт – 11.30 — Программа анимации для детей «Крохотная лисичка» и мастер-класс 3+
1-13/11/чт-вт – Выставка видеоинсталляций «Природа в цифровом искусстве: мимолетное и вечное» 12+
5/11/пт – 11.30 — Программа анимации для детей «Лес забытых зонтов» и мастер-класс 3+

интересные события


28 октября ТЮЗ им. А.А. Брянцева проведет вечер памяти народного артиста РСФСР Зиновия Яковлевича Корогодского, которому 29 июля 2016 года исполнилось бы 90 лет. В шестидесятые-восьмидесятые годы Театр юных зрителей снискал славу одного из самых талантливых, творчески беспокойных театральных домов страны. Корогодский внёс огромный вклад в формирование и развитие российского театра для детей и юношества, он разработал уникальную методологию, которая актуальна и сегодня.

Жизнь Корогодского, начиная с самых ранних лет, была тесно связана с Театром – еще мальчишкой он сочинял спектакли, в которых сам выступал и актёром, и режиссёром. Потом был Ленинградский театральный институт, работа в театрах России и, наконец, Ленинград, где в 1962 году он возглавил ТЮЗ, подхватив знамя художественного руководства после основателя театра Александра Брянцева. Режиссура, театр, педагогика были стихией Зиновия Яковлевича, и до конца своих дней он оставался преданным любимому делу.

З. Я. – так называли Зиновия Яковлевича Корогодского ученики. С их лёгкой руки так его стали называть не только в Ленинградском ТЮЗе, но и за его пределами. Вот почему вечер, посвященный 90-ой годовщине со дня рождения режиссёра, решено назвать «Наш, только наш З. Я.». Само собой,  петербуржцы сразу поймут, что инициалы Зиновия Яковлевича сопряжены с названием одного из известных спектаклей, поставленных режиссёром.

Творческий вечер в честь великого Мастера  будет самым настоящим театральным действом в двух актах, режиссёрами которого выступят руководитель художественных проектов ТЮЗа Адольф Шапиро и сын Зиновия Яковлевича, сценограф, художественный руководитель Театра Поколений, Данила Корогодский.

Адольф Шапиро представит зрителям Вечера действие в зрительском Фойе театра, где   соберутся ученики блистательного педагога, режиссёры, актёры, зрители, чтобы вспомнить искусные спектакли режиссёра и всё, что он сделал для города, создав театр, которым Ленинград гордился.

Адольф Шапиро: «Пришло время в полной мере оценить то, что сделал Зиновий Яковлевич Корогодский.  Не хотелось бы ограничиться сентиментальными воспоминаниями (хотя и они не лишние этот вечер), хотелось бы сделать ещё один шаг в осмыслении творчества большого художника, его незаурядной личности. И сделать это без юбилейной торжественности, без напыщенности, а легко, просто, весело, с той импровизационной лёгкостью, которая отличала спектакли Мастера»

Примет участие в Творческом вечере и труппа Театра Поколений. Театр был основан З.Я. Корогодским в 1991 г. —  после снятия с поста художественного руководителя ТЮЗа Зиновий Яковлевич решил основать собственный театр, где он мог бы совмещать режиссуру, руководство и преподавание. Сегодня Театром руководит сын Мастера –Данила Корогодский.

Сочинение Театра Поколений «Неокончательный портрет» — это спектакль, посвящённый сложной и многогранной личности Зиновия Корогодского.

Создатели спектакля: «Нет лучшего способа почтить память Мастера, чем пуститься в новое театральное путешествие, сделав его жизнь одним из главных пластов повествования. В этом театральном сочинении соединено многое из того, что о нем помнят его ученики, — черты его непростого характера, материалы его великолепных уроков, его гомерически смешные и точные замечания актерам, воспоминания о нем».

интересные события


Предположительно 5-4 ноября в Петербурге пройдет Осенний фестиваль света 2016. Весной этого года такое мероприятие уже проходило на площади Островского. Представление запомнилось гостям праздника невероятными световыми технологиями, которые оживили исторические здания и даже памятник Екатерине II.

Местом проведения осеннего «Фестиваля света» станет еще более масштабная площадь — Исаакиевская. В шоу формата 3D-mapping будут задействованы сам величественный собор и весь окружающий его архитектурный ансамбль, фасады зданий и, может, даже памятник Николаю I. Такого интерактивного светового спектакля Исаакиевская площадь не наблюдала за всю свою многолетнюю историю. Световые инсталляции подготовит для города Университет ИТМО. Представление длительностью 20 минут обещает быть зрелищным. И оно будет повторяться несколько раз в дни проведения. Точное время еще уточняется.

интересные события


ТЮЗ им. А. А. Брянцева совместно с телеканалом «Санкт-Петербург» при  поддержке Правительства Санкт-Петербурга и Комитета по культуре города третий год подряд проводит проект по патриотическому  воспитанию молодёжи и подрастающего поколения  «Герои нашего времени» — 3.

Сегодня молодому поколению, погружённому в социальные сети и виртуальное общение, как никогда требуется серьёзный и доверительный разговор о патриотизме и героизме, о славных страницах истории нашей страны, о сегодняшнем времени, в котором находится место подвигу. Проект оказался резонансным, о нём  заговорили в институтах и школах, он широко обсуждался в молодёжной среде. Идея ТЮЗа получила массу положительных отзывов, и театр решил продолжить проект.

В прошлых программах принимали участие лётчик-испытатель Вадим Базыкин, почётный гражданин Санкт-Петербурга Михаил Бобров, актёры Василий Лановой, Людмила Чурсина, Александр Балуев, Сергей Пускепалис, Анастасия Микульчина. В режиме онлайн подростки могли задавать вопросы участникам телешоу.

На Большой сцене ТЮЗа 17 октября в 16.00 соберутся реальные герои нашего времени и экранные, театральные, чтобы рассказать о тех моментах преодоления, которые были в их жизни.

В этом году телепроект будет посвящён теме спорта. Актуальность темы вряд ли нужно доказывать. Наши спортсмены отлично выступили в этом году на Олимпийских играх в Рио-де-Жанейро, завоевав золотые, серебряные и бронзовые награды. При этом российских паралимпийцев не допустили на Игры в Рио, что добавило драматичности в претворении спортивных планов нашими мужественными спортсменами. Возможно, поэтому в программе «Герои нашего времени» — 3 будет уделено особое внимание спортсменам-паралимпийцам.

Спортсменов и гостей вечера поздравят губернатор Санкт-Петербурга Георгий Полтавченко и председатель ЗАКСа Вячеслав Макаров.

Ведущие вечера Андрей Максимков и Анна Афанасьева развернут дискуссию в прямом эфире канала «Санкт-Петербург», что позволит вести живой диалог между гостями вечера. В разговоре примут участие две основные группы гостей – «экранные герои» и «реальные герои нашей жизни».

В этом году приглашены участвовать в телешоу юные гимнастки, завоевавшие Олимпийские награды, Маргарита Мамун (золото) и Яна Кудрявцева (серебро), первый заместитель начальника ЦСКА, олимпийская чемпионка по спортивной гимнастике Светлана Хоркина. Выйдут на сцену тренер Алексей Мишин и фигурист Евгений Плющенко, а также народные артисты России Игорь Ясулович и Ирина Мазуркевич, снявшиеся в замечательной советской ленте про спорт «Чудо с косичками», где прообразом главной героини явилась знаменитая гимнастка Ольга Корбут. На сцене появится двукратный олимпийский чемпион 50-60-х годов, житель блокадного Ленинграда, почётный гражданин Санкт-Петербурга Юрий Тюкалов.

Гостями программы «Герои нашего времени» — 3 станут паралимпийские чемпионы – гребцы Евгений Борисов и Валентина Жагот. Несколько лет назад Евгений спас детей, выхватив из снега зажжённую петарду, но сам не успел её отбросить – петарда взорвалась в руке, Евгению  ампутировали кисть. Это обстоятельство жизни Евгений преодолел, стал заниматься греблей на каноэ. С ним в паре – Валентина Жагот, потерявшая зрение в автомобильной катастрофе.

О вере в себя, в способность пережить любые испытания судьбы, о том, что доброта способна менять мир – монолог  актрисы Анны Слынько из спектакля ТЮЗа «Поллианна», исполнившей роль девочки, которая попала в автокатастрофу. И будто в подтверждение  идеи о преодолении сложных жизненных обстоятельств – рассказ об уникальном тренере по горным лыжам Александре Калужском, который сегодня поднимает на ноги детей, больных ДЦП. Вдохновил его на эту работу настоящий герой – многократный чемпион состязаний среди людей с болезнями опорно-двигательного аппарата, бывший альпинист Сергей Александров.

С эстрадными номерами выступят юные воспитанники петербургского клуба акробатического рок-н-ролла «Элвис», танцоры из петербургской школы балета «Тодес». С показательным номером выйдут спортсмены из Школы восточных единоборств Демида Момота. В вечере также примут участие актриса Людмила Чурсина и композитор Игорь Корнелюк.

Проект «Герои нашего времени» — 3 будет транслироваться на телеканале «Санкт-Петербург» в ближайшие дни после проведения записи.

интересные события


В музее Эрарта 14 октября открывается совместная выставка Надежды Николаевой и Латифа Казбекова под названием «Парадигма». Экспозиция разместится в галерее на 1-м этаже и будет состоять из 33 работ – 11 картин Латифа Казбекова и 22 – Надежды Николаевой.

Двух самобытных художников объединяет 40 лет брака и особая техника, в основе которой лежит авторское литьё бумаги с последующим формированием из неё замысловатых рельефов. Художник, как скульптор, сначала лепит пластическую структуру будущей картины — на его холсте появляются причудливые наслоения, различные вмятины и разрывы. Затем на основу автор накладывает нужные краски. В результате на свет появляется трехмерное полотно, которое зрителю хочется  хорошенько рассмотреть, а заодно и потрогать.

Известный во всем мире художник Латиф Казбеков не только разработал уникальную технологию ручного литья бумаги, которой не владеет больше никто, но и сам создает натуральные красители для полотен. По словам куратора выставки, «авторская бумага» Казбекова вырывается за рамки традиционного графического искусства — объекты, созданные художником, обладают трехмерностью и меняются, в зависимости от освещения и угла зрения.

Трехмерность присутствует и на крупноформатных акварелях Казбекова, выполненных в плоской манере. Добиться такого эффекта ему удается  не столько за счет фактурного рельефа, сколько благодаря многослойному, плотному и тщательно проработанному письму, характерному больше для масляной живописи, нежели для акварели. Одна из самых любимых тем Казбекова – деревья. Композиция бумажных объектов и акварелей художника всегда предельно упорядочена и детально продумана. Свои работы он традиционно наполняет лирико-философскими мыслями, в итоге у него часто получаются картины-символы или картины-притчи.

Образы, рождающиеся на холстах Надежды Николаевой, органично связаны с разработанной ею техникой.  В картинах художницы можно найти элементы  пейзажа или натюрморта. При виде некоторых её работ у зрителя возникают стойкие ассоциации с фрагментами техники, вышедшей из строя, или с осколками старинной керамики. При вдумчивом рассмотрении в картинах можно уловить намёк на мнимый хаос городских барахолок и свалок, и даже обнаружить на рисунке древние манускрипты и скрижали. Что бы ни было изображено на холсте, в основе каждой работы художницы лежат её личные, безотчетные впечатления об окружающей действительности. Элементы на полотне всегда упорядочены и образуют единую взаимодействующую систему.

интересные события


2 октября в 18:00 в галерее «Арт-Лига», расположенной на территории арт-центра «Пушкинская, 10», откроется выставка «Пучина страстей» Давида Плаксина.

Художник, графический дизайнер и книжный иллюстратор Давид Плаксин, в разные годы сотрудничал с такими изданиями, как «Детгиз», «Советский композитор», «Искусство». В последнее время он много работает с компьютерной графикой. Демонстрируемые на выставке произведения создавались в 2016 году под впечатлением от стихотворений Николая Олейникова, чья шуточная буффонада и стилистическая разноголосица искусно переданы в изображениях.

интересные события


Известные артисты вновь встретятся на сцене БКЗ «Октябрьский», чтобы подарить праздник всем петербургским любителям романсов. 20 октября здесь в 19-й раз состоится традиционный и любимый петербуржцами праздник романса «Петербургская осень», который устраивает Фонд «Петербургский романс» под руководством Галины Ковзель.

В гала-концерте примут участие Сергей Рогожин, Михаил Луконин, Владислав Косарев (Москва), Сергей Дудинский (Москва), Анна Малышева, Алена Петровская, солисты Мариинского театра: Ирина Матаева, Олег Сычев, Лариса Елина, лауреаты конкурса «Весна романса» разных лет: Сергей Зыков, Наталья Михайлова, Алена Биккулова, Александр Леногов, Мария Голик, Вадим Пермяков, Денис Яковлев, Дмитрий Ковзель, Наталья Ню, Александра Зарубина, Верико Гаделия, Настя Титова, Динар Байтемиров, Екатерина Сычугова, Юрий Онуфриенко и другие артисты.

В программе – весь спектр жанра романса – классические, городские и современные, романсы композиторов Дюбюка, Булахова, Фомина, Прозоровского, Зубова, Баснера, Петрова, Шварца, Бабаджаняна, Блантера, Таривердиева, Фельцмана и многих других, старинные русские и цыганские романсы. Каждый концерт публику ждут и открытия – премьеры романсов, которые создаются современными авторами: Евгением Казановским, Анатолием Кальварским многими другими. Традиционным стало исполнение в сопровождении эстрадно-симфонического оркестра под управлением Юрия Крылова, автора оригинальных аранжировок, создаваемых специально к этому дню.

Фонд «Петербургский романс» с 1998 года ведет активную деятельность по сохранению уникальных культурных традиций жанра и передаче опыта исполнения романса новым поколениям. Ежегодно в нашем городе проходят Санкт-Петербургский конкурс молодых исполнителей и авторов «Весна романса», Праздники романса «Петербургская осень» в БКЗ «Октябрьский», которые являются значимыми событиями в культурной жизни Санкт-Петербурга.

интересные события


26 сентября в 16:00 в Большом выставочном зале Академии Штиглица откроется международная выставка акварели, объединяющей произведения мастеров из разных точек евразийского континента – от Китая до Швеции. 

«Появившись на востоке Евразии, акварель распространилась на запад  и достигла пределов континента вместе с основой своей техники – бумагой, – рассказывает куратор выставки, доцент Академии Штиглица Сергей Темерев. – Обогатив художественные традиции юга и запада, сегодня акварель обрела современные свойства материалов и приемы работы,  стала особой изобразительной практикой, счастливо объединяющей экспрессию и легкость графики с цветовым богатством живописи».

На выставке будут представлены более 50 акварелей, выполненных художникам Китая, России и Швеции. Формируя экспозицию, международное жюри придерживалось двух основных принципов: каждая из работ должна быть выполнена в традициях классической акварели, но при этом в полной мере демонстрировать своеобразие авторской манеры. Организаторами выставки выступили Академия Штиглица и международные профессиональные ассоциации художников-акварелистов, благодаря чему главным критерием отбора стал именно профессионализм участников.

В рамках выставки художники-акварелисты проведут 5 мастер-классов для всех желающих — 27, 28, 29, 30 сентября и 3 октября.

интересные события


1 октября в 14:00 и 18:00 Театр Дождей покажет спектакль «Тряпичная кукла» (У. Гибсон).

Основная тема спектакля — одиночество детей в современном мире взрослых. Зрителям предлагается заглянуть в мир маленькой девочки — мир переживаний, страхов, фантазий и мечты. Пьеса напоминает о том, насколько важно, чтобы рядом всегда были родители и друзья, которые помогут излечиться от чувства одиночества, ощущения собственной ненужности. Это и веселый, и грустный музыкальный спектакль для подростков и их родителей, с яркими красочными костюмами, оригинальными песнями и танцами, волшебством и превращениями.

Ближайшие спектакли на октябрь:

5.10 (ср.) 19:00
«Поминальная молитва» 16+ Г. Горин
Большая сцена Молодежного театра на Фонтанке (наб. р. Фонтанки, 114)

6.10 (чт.) 19:00
«Странная Миссис Сэвидж» 16+ Дж. Патрик
Большая сцена Молодежного театра на Фонтанке (наб. р. Фонтанки, 114)

8.10 (сб.) 18:00
9.10 (вс.) 18:00
«Последняя женщина сеньора Хуана» 16+ Л. Жуховицкий
Театр Дождей (наб. р. Фонтанки, 130)

11.10 (вт.) 19:00
«Опасный поворот» 16+ Дж. Б. Пристли
Театр Дождей (наб. р. Фонтанки, 130)

12.10 (ср.) 19:00
«Продавец дождя» 16+ Р. Нэш
Малая сцена Молодежного театра на Фонтанке (наб. р. Фонтанки, 114)

15.10 (сб.) 18:00
16.10 (вс.) 18:00
«От красной крысы до зеленой звезды» 16+ А. Слаповский
Театр Дождей (наб. р. Фонтанки, 130)

19.10 (ср.) 19:00
«Поминальная молитва» 16+ Г. Горин
Большая сцена Молодежного театра на Фонтанке (наб. р. Фонтанки, 114)

20.10 (чт.) 19:00
«Белые флаги» 16+ Н. Думбадзе
Большая сцена Молодежного театра на Фонтанке (наб. р. Фонтанки, 114)

22.10 (сб.) 18:00
23.10 (вс.) 18:00
«Дядя Ваня» 16+ А. Чехов
Театр Дождей (наб. р. Фонтанки, 130)

интересные события


С 25 августа по 7 ноября в Русском музее открыта выставка «Остроумова-Лебедева – художник и коллекционер».

Выставка продолжает цикл экспозиций, посвященных частным коллекциям, поступившим в Русский музей в разные годы.

В едином выставочном пространстве посетители впервые смогут увидеть как произведения Анны Петровны Остроумовой-Лебедевой — выдающейся петербургской художницы, чье имя ознаменовало возрождение и расцвет искусства гравюры в XX веке, так и ее собрание. В составе экспозиции более 200 работ из наследия автора, а также фотографии, письма и другие архивные материалы.

На выставке будут представлены наиболее известные произведения Остроумовой-Лебедевой: «Колонны Биржи и крепость» (1908), «Екатерининский канал» (1910), «Дворец Бирона и барки» (1916), «Венеция. Большой канал» (1916), «Снасти» (1917). Также будут показаны гравированные пальмовые и линолеумные доски и инструменты художницы для резьбы и печатания.

Особый раздел экспозиции составляют гравюры японских художников XVIII-XIX века (Кацусика Хокусай, Кацукава Сюнсен, Рюсай Сигэхару, Андо Хиросигэ и другие), во многом определившие новые пути развития европейского искусства в конце XIX — начале ХХ века и оказавшие существенное влияние на формирование индивидуальной художественной манеры Остроумовой-Лебедевой.

В экспозицию также вошли произведения Г.С. Верейского, В.В. Воинова, Н.Н. Купреянова, К.А. Сомова и других мастеров дореволюционной и советской графики из собрания художницы.





© Арт-холдинг «Рахманинов», 2012 - 2017