Биеннале Archives - Интернет-телеканал ВИДЕОГАЗЕТА ARTWAY.TV
Печатная версия



Биеннале

Ноябрь 11, 2015

Биеннале дизайна «Модулор 2015» пройдет с 13 по 22 ноября и объединит на одной площадке самостоятельных дизайнеров, дизайн-студии, студентов и ...


Биеннале


Биеннале дизайна «Модулор 2015» пройдет с 13 по 22 ноября и объединит на одной площадке самостоятельных дизайнеров, дизайн-студии, студентов и галереи.

Основная задача – представить актуальный отечественный дизайн во всех прикладных направлениях, помочь реализации проектов в современной жизни, способствовать успешной коммуникации дизайнеров и производителей. Темой крупнейшего дизайнерского форума в России в этом году станет «Импортозамещение». География проекта охватывает разные города России и страны СНГ.

Выставка-конкурс подведет итоги работы дизайнеров за 2013 – 2015 гг. и представит на суд профессионального жюри более 200 проектов и объектов отечественного дизайна в номинациях: промышленный дизайн, графический дизайн, дизайн интерьера, дизайн мебели и оборудования, дизайн моды, арт-дизайн, медиа-дизайн, дизайн-педагогика, дизайн-теория.

Посетители также смогут принять участие в творческих мастер-классах и круглых столах, увидеть экспозицию произведений современных дизайнеров, посетить конференцию. В этом году впервые будет работать программа «Модулор — детям».

Место: креативное пространство «Ткачи».

Биеннале


С 10 декабря в Русском музее широкой публике будут доступны новинки мира фотоискусства

Проект биеннале современной фотографии пройдет уже в третий раз и объединит на одной площадке лучшие произведения российских фотографов, выполненные в разных жанрах. В том числе вы увидите натюрморты, портреты, пейзажи и репортажные съемки. Будут представлены как цифровые фотографии, так и снятые на пленку.

Несмотря на то, что фотобиеннале покажет работы известных мастеров, в Русском музее вас ждут снимки и начинающих фотографов. Именно открытие новых имен сферы и демонстрация их работ «вживую» является одной из главных целей этой биеннале.

 

Время проведения: 10 декабря 2014 — 31 января 2015.

Место проведения: Мраморный дворец, Миллионная ул., 5/1.

Биеннале


С 14 ноября по 14 декабря Петербург ждут уникальные вставки, экспозиции и лекции

Санкт-Петербург известен как музейная столица России, поэтому мало кого удивило, что биеннале музеейного дизайна решили провести именно в городе на Неве. Музейная биеннале представляет собой новый проект, позволяющий посмотреть по-новому на, казалось бы, привычные всем музеи. 

В рамках биеннале в увидите специальные выставки и экспозиции в Музее городской скульптуры, Музее обороны и блокады Ленинграда, Музее «Разночинный Петербург», Доме-музее Ф.М. Шаляпина, Музее политической истории России, Музей Первой мировой войны в Царском Селе и многих других. В Госудрственном Эрмитаже будут также представлены специальные экспозиции.

 

Время проведения: 14 ноября — 14 декабря.

Место проведения: музеи Санкт-Петербурга, Гатчины и пр.

Биеннале


В галерее дизайна Bulthaup в рамках IV Балтийской Биеннале современного искусства прошла выставка художников стран Балтии.

«Энди Уорхол, что ж ты вьешься

Над моею головой»

— Квартет И, на мотив «Черный ворон»

Что такое современное искусство, как не попытка взять быка за рога! С самых истоков постмодернизма все тореадоры этого направления по обе стороны океана от Уорхолла до Кабакова пытаются переиграть быка культуры. Машут они своими тряпочками зачастую только в надежде быстро и просто снискать славы, денег и признания, особо не «заморачиваясь». И нынешние творцы из стран Балтии не стали исключением! Дабы не быть голословными, давайте присмотримся поближе к этим произведениям.

Прямо у входа мы сразу встречаем черный квадрат, но не Малевича, а уже Pertti Summa. Назван он, правда, «Dark side» (видимо, для придания дополнительного метафизического смысла). Однако черный квадрат – он и в Африке черный квадрат, согласитесь?

[nggtags gallery=balticbie_rf_1]

Не обошлось без «кривляния» и со стороны западных коллег по цеху. К примеру, Ville Laaksonen сдобрил экспозицию холстами, отсылающими к творчеству Марка Ротко не только стилем и манерой, но и названием («Rave on Rothko»). На поле Анри Матисса резвилась Dieter Hess. Тоже заигрывала с цветом и пластикой, но гораздо менее привлекательно чем у мастера. К тому же, пренебрежение законами композиции и рисунка сделало работы Dieter похожими скорее на этюды учеников художественной школы, чем на эксперименты зрелого художника.

В жанре абстракции наследил Aivars Kisnics. Казалось бы, абстрактный язык не дает повода для нареканий. Здесь все просто: художник испытывает чувство, пытается передать его на холсте, затем дает подсказку в названии – и готово! А дальше зритель, если он достаточно чувствителен, поймает волну, которую пытался передать художник. Но и тут нас ожидает разочарование: Aivars не оставляет никаких шансов на сопереживание, его холсты безымянны. И вот стоишь перед желтым квадратом и гадаешь: «А что такого он хотел мне показать?» Гадаешь, смотришь на название… и понимаешь, что, наверное, это желтый квадрат и все! Дешево и сердито.

[nggtags gallery=balticbie_rf_2]

Сердитую тему подхватывают Lusine Breitscheidel с серией «Метро» и Ксения Петрова-Хуфнагль с двумя эротическими холстами. Оба художника отличаются нарочито грубой манерой живописи, где с одной стороны мы видим совершенно детскую манеру изображать людей наивно и упрощенно, а с другой – абсолютно взрослый выбор чернушного колорита в «Метро» и вульгарной темы у Петровой-Хуфнагль (работы называются «Путана» и «Вдохновение красным»).

Хотелось бы уделить внимание и холстам Марии Сидляревич «Fire is my desire» и «Сипсик и Чебурашка на пути в лето». Однако произведения художницы несут в себе просто невероятное количество бреда и китча, так что обсуждать их всерьез даже и не приходится.

[nggtags gallery=balticbie_rf_3]

В менее спорной же половине экспозиции выставка представляет просто дизайнерские картинки для современных интерьеров без претензий на искусство. Хотя намеки, конечно, есть. Например, серия Andris Vitolins «Архитектурные морали». Но претензия выражена только в названии, ибо в самих картинах архитектура есть, а вот морали, увы, ни на грош.

Вот и все Балтийское современное искусство в сухом остатке: комментарии к произведениям великих и безграничный эпатаж. Собственно, а чего еще можно было ожидать от постмодернистов? Как сказал бы тот же Уорхол в таком случае: «У каждого есть право на свои 15 минут славы». Что же, пусть так. А у нас все еще есть право выбирать, на какую выставку пойти и чем восхищаться.

Вдохновляйтесь настоящим искусством! Ваш Олег Гандхарв.

Биеннале


С 13 сентября будет проходить 2-ая Уральская индустриальная биеннале современного искусства, которая  отталкивается от идей 1-ой биеннале. Основными темакми которой были проблематика индустриального и символического производства,  ремесленного и художественного труда, индустриальности и постиндустриальности в контексте Екатеринбурга и Уральского региона.

2-ая биеннале сосредоточится на исследовании возможностей выхода за пределы противопоставления производства и потребления в художественной, культурной и социальной сферах; она исследует потенциал современного искусства для «присвоения» и преобразования различных невыставочных пространств и создания новых зрительских сообществ, которые могут вступить в сложное взаимодействие с традиционными социальными группами. В то же время, 2-ая биеннале – это целый комплекс разноформатных событий и проектов, открытых для индивидуальных кураторских, критических и художественных высказываний. Именно это многообразие делает биеннале не только уникальным по концепции и масштабу мероприятием, но и важным ресурсом для развития территории. Благодаря своей вписанности в мировой художественный контекст, большому количеству участников из самых разных стран, биеннале вовлекает уральскую аудиторию в мировое биеннальное движение и помещает Екатеринбург на биеннальную карту мира.

[nggallery id=80]

Спецпроекты биеннале будут расположены на крупнейших индустриальных площадках Екатеринбурга. Дмитрий Озерков, руководитель департамента современного искусства Государственного Эрмитажа, будет курировать проект «От производства к произведению», в основе которого — исследование сознания социума в эпоху кризиса производства и потребления, поиск новых общественных ориентиров в современной ситуации. Критик и культуролог Валентин Дьяконов подготовит внеисторическую экскурсию, которая позволит осмыслить экспозицию классического музея как тотальную инсталляцию и оценить ее значение в потоке актуальных художественных и общественных процессов. Финальным аккордом Уральской биеннале станет балетная постановка, созданная Екатеринбургским театром оперы и балета для промышленной площадки: постановка отметит двойной юбилей, 100-летие Екатеринбургского театра оперы и балета и 195-летие завода «Уралтрансмаш». Одноактная постановка, срежессированная хореографом, танцовщиком и художественным руководителем театра Вячеславом Самодуровым, станет синтезом современной хореографии, электронной и классической музыки, актуального искусства и заводской архитектуры.

На территории шести городов Уральского федерального округа будет реализована программа арт-резиденций. Нижний Тагил, Невьянск, Первоуральск, Верхняя Салда, Верхотурье, Дегтярск и «заводские» районы Екатеринбурга (Уралмаш, ВИЗ) примут художников на территории своих заводов и городских институций. Художники из США, России и Франции будут реализовывать свои site-specific проекты, исследуя культурное и индустриальное наследие каждого города и используя специфику и материалы промышленных предприятий, где расположатся резиденции.

 

 

Биеннале


До 1 июля в Берлине проходит 7-я биеннале современного искусства под девизом "Забудь о страхе". Центральной темой является исследование социального потенциала искусства и его возможности активно влиять на политические процессы. В этом году куратором 7-ой Берлинской Биеннале выбран польский художник Артур Жмиевский и  Joanna Warsza.

[nggallery id=43]

С программой выставок можно ознакомиться на официальном сайте 7 биеннале.

Берлинская Биеннале организована KW Институтом современного искусства и финансируется Немецким Федеральным Фондом Культуры.

Биеннале Биеннале Дизайна «Модулор 2011». Показ мод.


В субботу в рамках VIII Биеннале Дизайна «Модулор 2011» состоялся  первый показ дизайнеров одежды в категории профессионалы.

Биеннале 4я Московская Биеннале современного искусства: ЦУМ Art Foundation


Открытие основного проекта и пресс-показ в пространстве ЦУМ Art Foundation

Обновленный московский ЦУМ встречает слепящим светом, отраженным от множества зеркальных поверхностей, и охранником, с сомнением, но вежливо указывающим в сторону лифтов. В открывающиеся двери на каждом этаже поочередно видно джинсы D&G, обувь Gucci, и, наконец, на последнем, красную дорожку в полутемном пространстве.





© Арт-холдинг «Рахманинов», 2012 - 2020