БДТ Archives - Интернет-телеканал ВИДЕОГАЗЕТА ARTWAY.TV
Печатная версия



БДТ

Сентябрь 17, 2012

В пятницу, 5 октября, в Большом драматическом театре им. Г.А. Товстоногова состоится спектакль "Квадратура круга".

Пьеса была написана в 1928 году и ...


БДТ


В пятницу, 5 октября, в Большом драматическом театре им. Г.А. Товстоногова состоится спектакль "Квадратура круга".

Пьеса была написана в 1928 году и сразу же была поставлена в Московском художественном театре. Успех у публики был огромный. За год было сыграно сто представлений. Пьеса разошлась по всей стране, став почти «народной»: «Квадратуру» ставят всюду. Я видел летом в Одессе на Большефонтанской дороге маленькие афиши: «Квадратура круга» — пьеса Котова, «Квадратура круга»  — пьеса Китаева, а у ворот артиллерийской школы висел плакат, где просто, без указания фамилии автора стояло «Квадратура круга, или Любовь вчетвером». Пьеса попала и в европейские театры, а в 1934 году состоялась ее американская премьера. 

Действие «Квадратуры» происходит в начале двадцатых годов в большой коммунальной квартире, в одной из комнат которой живут два приятеля-студента. В один прекрасный день оба они в тайне друг от друга решают жениться. И всё бы хорошо, только теперь комнатка из холостяцкой берлоги превращается в общежитие семейного типа, в котором строят новую жизнь уже две пары. И вот незадача: свадьбы еще не справили, а пары уже перемешались между собою…

[nggallery id=105]

Сцена  ДК им. М. Горького

1 понедельник

23 вторник

Школа налогоплательщиков

 

Л. Вернейль, Ж. Берр

12+

4 четверг

10 среда

30 вторник

Время женщин

Е. Чижова

 

12+

5 пятница

 

Квадратура круга

В.П. Катаев

12+

9 вторник

 

Квартет

Р. Харвуд

12+

11 четверг

29 понедельник

Лето одного года

Фантазия на темы пьесы

Э. Томпсона

«На Золотом озере»

12+

15 понедельник

 

Дядюшкин сон

Ф.М. Достоевский

16+

16 вторник

 

Васса Железнова

М. Горький

16+

18 четверг

Спектакль-лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит»

Мария Стюарт

Ф. Шиллер

16+

21 воскресенье

 

Власть тьмы

Л.Н. Толстой

18+

22 понедельник

 

Блажь!

А.Н. Островский,

П.М. Невежин

12+

Новая сцена БДТ (Каменноостровский театр) на наб. реки Крестовки, д. 10, лит. А

11 четверг

атАнде

 

По повести А.С. Пушкина «Пиковая дама»

12+

14 воскресенье

25 четверг

ПРЕМЬЕРА!

Трактирщица

 

К. Гольдони

 

18 четверг

 

Norway.Today

И. Бауэршима

16+

20 суббота

28 воскресенье

Дом Бернарды Альбы

Ф. Гарсиа Лорка

 

18+

29 понедельник

 

Квадратура круга

В.П. Катаев

12+

 

 

БДТ


80-летний юбилей отметит

народный артист РФ

Георгий Антонович Штиль!

 Георгий Антонович вошел в блистательный актерский ансамбль товстоноговского театра в 1961 году, предъявив уже в первых работах высокую профессиональную оснащенность, умение тонко прочувствовать стиль автора, способность осмыслить замысел режиссера и стать равноправным участником творческого процесса. Его яркий талант острого комедийного актера, темперамент, пластичность, музыкальность, вокальные данные позволили артисту играть в спектаклях разных жанров.

За годы службы в БДТ им были сыграны такие блистательные роли, как Роде в «Трех сестрах» А.П. Чехова, Добчинский в гоголевском «Ревизоре», конюх Васька в «Истории лошади», Джо в «Пиквикском клубе» Ч. Диккенса, Прока в «Скорбящих родственниках» Б. Нушича. И в каждой из этих работ комедийность созданного характера непременно дополнялась лирическими мотивами, обнаруженными актером в судьбах персонажей.

Репутацию Г.А. Штиля как непревзойденного комика еще раз подтвердила роль старого слуги Фабиана из шекспировской «Двенадцатой ночи» (2003), созданная в последние годы. Г.А. Штиль заразителен, темпераментен, находчив, наблюдателен, азартен, но, как и великий Чаплин в лучших своих ролях, когда зритель плачет от смеха, сам – воплощенная невозмутимость. Его Бондырев из комедии А.Н. Островского и П.М. Невежина «Блажь!» (2007) – традиционный для комедий Островского муж своей жены-командирши. Она призывает его, предъявляя как родовой герб, чтобы доказать свой личный статус – благополучной во всех отношениях дамы. Но, кто знает, оказавшись вне поля зрения метких соседских глаз, может, именно ему она открывает потаенные уголки своей командирской души, а он – мягкий и лишенный тщеславия – живет ее неуемной кипучей энергией, которой не обладает сам.

Г.А.Штиль – артист, сформировавшийся в психологическом театре, диктующем свои законы сценического поведения. Но ему по силам существование и в иных предлагаемых обстоятельствах. И спектакли последних лет показали, что художественный потенциал этого мастера эпизода далеко не исчерпывается свойствами комической маски, что творческие возможности артиста значительно шире сложившегося привычного представления о нем.

Его старшина Аким Агафонович Шпатор в спектакле «Веселый солдат» (2005) готов был пойти под трибунал за молодых солдатиков, совсем желторотых юнцов, что без обмундирования и провианта проводили свои первые дни на войне. «Шпатор, моя фамилия», — отвечал герой Г.А. Штиля на вопрос особиста, желавшего узнать о том, кто сбежал за харчем из части без разрешения. А именно с его молчаливого согласия и был нарушен воинский устав. Но не мог этот добрый и смелый старик один спасти этих пацанов и самоотверженно нес ответственность за каждую жизнь и каждую смерть.

Его Митрич в толстовской драме «Власть тьмы» (2006) – земной, живущий простыми истинами человек. Для него угрызения совести, терзающие Никиту, нечто противное существующему в его сознании миропорядку. Не надо скрывать свой грех от людей, проповедует Митрич, страшнее держать его в себе, потому как тогда человек погибнет, окончательно утратив себя…

Его адмирал Сидония в шиллеровском «Дон Карлосе» (2009) – герой на поле брани, а лицом к лицу с интригами двора – растерянный старик. Эту двойственность, надлом цельной натуры артист передает сдержанно и в то же время совершенно убедительно. Так что старого вояку становится искренне жаль.

Сфера творческих интересов Г.А. Штиля, несмотря на его абсолютную верность БДТ им. Г.А. Товстоногова, распространяется и за пределы родного театра. Г.А. Штиль – любимец не только театральной публики. Сегодня на его счету около 200 ролей в кино и телефильмах (снимается с 1960 года)! Он принимает участие в творческих проектах на радио, выступает на эстраде. И не удивительно, что в 2004 за выдающийся вклад в развитие театрального искусства истинно народный артист был награжден медалью Пушкина, а в 2009 году – медалью ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени.

 28 февраля Г.А. Штиль выйдет на сцене ДК им. Горького в одном из последних спектаклей – комедии «Блажь!» по пьесе А.Н. Островского и П.М. Невежина.

А 11 марта в Малом зале Санкт-Петербургской академической филармонии им. Д.Д. Шостаковича состоится праздничный вечер в его честь, инициированный БДТ им. Г.А. Товстоногова и давним партнером театра Ленинградским оптико-механичеким объединением (ЛОМО).

В вечере примут участие артисты БДТ, коллеги и друзья артиста.


БДТ


Российский государственный академический

Большой драматический театр им. Г.А. Товстоногова

 

17, 18 и 29 февраля 2012 года

ПРЕМЬЕРА!

 на сцене ДК им. Горького

 Елена Чижова

ВРЕМЯ ЖЕНЩИН

ленинградская история

 сценическая версия романа Геннадия Тростянецкого и Елены Чижовой

Режиссёр-постановщик

лауреат Государственной премии Геннадий Тростянецкий

Ассистент режиссёраЕкатерина Максимова

ХудожникОлег Головко

Художник по костюмамСветлана Матвеева

Композитор, аранжировщик, музыкальный руководительНиколай Морозов

Художник по свету – заслуженный работник культуры Грузии Владислав Власов

Видео Виктория ЗЛОТНИКОВА

 

В спектакле заняты:

народная артистка России, лауреат Государственных премий Ирина СОКОЛОВА

(артистка театра «Экспериментальная сцена п/р А.А. Праудина» театра-фестиваля «Балтийский дом»)

заслуженные артисты России Марина Адашевская, Татьяна АПТИКЕЕВА,

Татьяна Бедова, Екатерина Толубеева, Сергей ЛОСЕВ, Василий РЕУТОВ

артисты Нина АЛЕКСАНДРОВА, Елена ПЕРЦЕВА, Нина ПЕТРОВСКАЯ,

Мария САНДЛЕР, Елена ШВАРЁВА, Диана ШИШЛЯЕВА,

Аэлита ШКОМОВА, Елена ЯРЕМА,

Андрей АРШИННИКОВ, Руслан БАРАБАНОВ, Николай ГОРШКОВ,

Дмитрий МУРАШЕВ, Евгений СОЛЯКОВ, Алексей ФАЛИЛЕЕВ,

Иван ФЕДОРУК, Антон ШВАРЦ

Алиса КОМАРЕЦКАЯ, Полина ТИМОШИЛОВА, Арсений ГОЛЫШЕВ

В спектакле принимают участие артисты оркестра БДТ:

Вера ИОНОВА, Елена РАСКОВА,

Владимир ГОРБЕНКО, Николай РЫБАКОВ,

Георгий СОЛОВЬЕВ, Александр ШЕВЧЕНКО

Помощник режиссёра

заслуженный работник культуры России Нина ЦИНКОБУРОВА

 СПЕКТАКЛЬ ИДЁТ С ДВУМЯ АНТРАКТАМИ

   

17, 18 и 29 февраля 2012 года БДТ им. Г.А. Товстоногова представит премьеру спектакля «Время женщин» по одноименному роману петербургской писательницы Елены Чижовой, который получил престижную литературную премию «Русский Букер» за 2009 год.

Время действия – конец 1950-х начало 1960-х годов. Место действия – город Ленинград. В спектакле, как и в романе, в стенах небольшой коммунальной квартиры сойдутся молодая женщина – работник крупного промышленного предприятия – с маленькой дочерью и три старухи: Гликерия, Ариадна и Евдокия. Сквозь повседневную жизнь «старорежимных ведьм» в соседстве со «строителями новой жизни», как сквозь призму, авторы спектакля дают взгляд на время, в котором они живут и которое осталось в прошлом.

Подчиняясь драматургическому приему (инсценировка режиссера спектакля и автора романа), на сцену выйдут герои 1917-го, 1937-го, 1960-х… Действующие лица исторических эпох расскажут очень личные истории о своих страхах и вере, разочарованиях и надеждах, мечтах и любви. Зритель же вместе с персонажами спектакля отправится в историческое путешествие по родному и далекому Ленинграду: по проспектам и улочкам, дворам и скверам, мимо памятников и домов, хранящих память о временах и нравах… Чтобы «с сознанием настоящего и грезами о будущем» почувствовать сопричастность событиям далеким и близким и найти свое личное отражение в огромном зеркале истории, вычищенном временем до блеска обобщений.

 

Елена Чижова: «Время женщин» состоит по большей части из диалогов, и могло бы сложиться впечатление, что в данном случае написать инсценировку не так уж сложно. Оказалось, что это не так. Инсценировка, которую увидит зритель, не противоречит роману, но все-таки от него отличается. Впрочем, когда речь идет о переводе литературного текста на язык театра, полагаю, иначе и быть не может, ведь это – разные языки. Любой режиссер – особенно такой талантливый и опытный, как Геннадий Тростянецкий, – создает свою концепцию спектакля. Его задача – не проиллюстрировать авторский текст, прибегая к театральным возможностям и приемам, а высветить новые, подчас неожиданные ракурсы. Отталкиваясь от этого общего правила и уважая право режиссера на творческое осмысление истории, рассказанной в моем романе, я шла за режиссером и не пыталась – в процессе нашей совместной работы – навязывать ему свои «литературные» решения. О том, что получилось из нашего сотворчества, будет судить зритель».

Геннадий Тростянецкий: «Каждое настоящее мгновение нашей жизни неизбежно связано с прошлым и будущим одновременно. Мы принимаем некие решения, опираясь на свой прошлый опыт, и так определяем свое будущее… И та точка, где пересекаются прошлое и настоящее, где готовится будущий наш шаг, и есть предмет нашего исследования. Мы сочиняем театральный роман. И работа эта достаточно трудная, но очень интересная. В центре нашей истории, конечно, героиня, ее любовь, судьба, но и город Ленинград. Его улицы, дома, с которыми связаны радости и горести людей, время, которое запечатлено в них».





© Арт-холдинг «Рахманинов», 2012 - 2018