Интернет-телеканал ВИДЕОГАЗЕТА ARTWAY.TV - анонсы мероприятий, куда сходить в санкт-петербурге, куда пойти в спб, выставки, смотреть онлайн, фото, биография, дизайн, мода, презентации, арт, искусство, концерты, живопись, интервью, вечеринки, мастер-классы, живопись картины, аукционы, фестивали, спектакли, показы, видеосъемка, съемка видео, мода фото, молодежная мода, современное искусство
Печатная версия



Анонсы



Эрмитажный театр приглашает

23 июля 2018 года, 19:00  Эрмитажный  театр приглашает на  концерт «Ноево Озеро Олега Каравайчука», посвященный 90-летию со дня рождения композитора и посвященная его творческому наследию, связанному с искусством танца.

В программе вечера:

Дуэт:

«Белое Адажио» – пронзительная и неожиданная трактовка канонической мелодии Чайковского из балета «Лебединое Озеро», созданная Каравайчуком в 2012 году и навеянная воспоминаниями в раннем детстве маэстро от встреч с легендами русского балета. Пластическая увертюра на эту музыку в хореографии Мариуса Петипа и в исполнении Марата Шемиунова и Ирины Перрен откроет вечер.

Кино:

Документальный фильм-концерт режиссера Дмитрия Вологдина «Олег Каравайчук. Опоясывающий менестрелей» (Кувыркание над астрономическим временем)» – хроника прогулки бурлящего гения среди ему подобных шедевров и интерьеров Зимнего дворца.

Балет:

«Гамма» – балетная постановка на музыку Олега Каравайчука к 90-летию маэстро одного из самых востребованных хореографов нашего времени Роя Ассафа, дебютирующего в России. Балет в одном действии исполнят Андрей Касьяненко, Сергей Стрелков и Марат Шемиунов.

28 декабря исполнилось бы 90 лет Олегу Каравайчуку. Сегодня, когда музыка Каравайчука навсегда заменила его физическое присутствие, наступило время по-новому взглянуть на его творчество.

23 июля 2018, 19.00

Эрмитажный театр

Дворцовая набережная, 34.



Музейно-выставочный центр РОСФОТО представляет

Фотоработы лучших российских фотографов-натуралистов представят уникальную природу России от ее восточных пределов до западных границ. Выразительные пейзажи самых труднодоступных и красивых мест России — чистейшие озера, полноводные реки, горные вершины и побережья тринадцати морей, жизнь зверей и птиц, тайны микромира — все это можно будет увидеть в экспозиции избранных работ фестиваля «Первозданная Россия» в Санкт-Петербурге.

Фотовыставку дополнят показы новых документальных фильмов о природе, созданных телеканалом «Живая Планета», а также программа мастер-классов известных фотографов-натуралистов.

В 2018 году Общероссийский фестиваль природы «Первозданная Россия» отпраздновал свой юбилей. Пять лет назад был задуман и впервые воплощен в жизнь масштабный выставочный и фестивальный проект, посвященный нетронутой природе России.

Сценарий оказался успешным и востребованным: большой праздник природы любят и ждут жители многих городов по всей России и за рубежом — за пять лет гостями фестиваля стали более 2,5 миллионов человек в 71 стране мира.

Даты проведения выставки: 10 июля — 26 августа 2018 года

 



21 и 22 июля в Манеже раскинется пространство «ПроТоАрт» — город будущего, созданный по фантазиям Мондриана. На два дня Манеж превратится в город будущего, в строгой геометрии зданий и площадей которого можно узнать фантазии Мондриана.

 

В зданиях и на площадях посетителям будет представлена современная живопись, скульптура, музыка, видеоарт, механические объекты, инсталляции, посвященные феномену композиции в искусстве и в жизни.

При помощи художественных средств самого широкого спектра, — от кино и театра до игры в шахматы и перфоманса, —  гости «ПроТоарта» отправятся в путешествие по фантастическому миру творческих иллюзий, посвященных вопросам происхождения композиции, её строению и генезису.

Вход для всех свободный.



7 июля с 11.00 до 16.00, в рамках городского праздника «День Достоевского» Русский музей приглашает всех желающих на тематические экскурсии по Михайловскому (Инженерному) замку. Русский музей становится участником «Дня Достоевского» уже четвертый раз.

В 1838-1843 гг.  Федор Михайлович Достоевский учился в  Главном Инженерном училище, одном из самых блестящих военно-учебных заведений России того времени, находившемся (с 1823 года) в здании Михайловского замка (отсюда – второе название замка). В училище возникли первые литературные замыслы писателя.

Участники экскурсий смогут увидеть великолепное убранство интерьеров Михайловского замка. Загадочное здание замка раскроется по-новому через произведения знаменитого воспитанника Инженерного училища и воспоминания его современников.

Экскурсии начнутся в 11.00, 13.00, 16.00.

 

 

 



8 июля Летний сад наполнится звуками классической музыки.

Музыкальная программа продлится с 12.00 до 19.00 часов. Посетители смогут услышать знаменитые произведения любимых композиторов в исполнении лауреатов международных музыкальных конкурсов, учащихся лицея искусств «Санкт-Петербург», оперного вокалиста, участника шоу «Песни» на телеканале «ТНТ» Олега Крикуна, камерного оркестра «Chamberries», а также увидеть балетные номера в исполнении педагога школы классического танца Натальи Давыдовой.

Приятным подарком для посетителей станет выступление Военного оркестра Военной академии материально-технического обеспечения, который состоится в рамках проекта «Музыка Летнего сада».

Классическая музыка под сенью вековых деревьев  в старейшем саду Санкт-Петербурга создаст неповторимую атмосферу и подарит посетителям  новые незабываемые впечатления.

Вход свободный.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 



3 июля Всероссийский музей А.С. Пушкина, музей-усадьба Г.Р. Державина (наб. реки Фонтанки, 118) празднуют 275 лет со дня рождения Державина.

 

На выставке представлены произведения современных художников-графиков, в том числе, работающих в жанре книжной иллюстрации: Айрата Трегулова, Павла Пичугина, Евгения Блюмкина, Валерия Слаука, Анастасии Зыкиной, Леонида Строганова, Олега Яхнина и других.

Начало юбилейных торжеств в 14:00, открытие выставки в 15:00.

После открытия выставки — ВСЕ В САД!

В 16:00 начнется уникальное действо — мастер-класс по техникам ручной печати под руководством Олега Яхнина. Каждый желающий может прикоснуться к средневековому таинству печати и за символическую плату получить оттиск из рук мастера. Самые смелые приносят футболки и потом с гордостью носят на груди (или прикрывают спину) супер принт!))) Все вырученные средства пойдут на развитие музея «Искусство графики».

Сад усадьбы Г.Р. Державина на этот вечер превратится в творческую площадку для всех желающих приобщиться к средневековому мастерству печатного дела.

 

Выставка открывается в рамках ежегодного «Праздника русской поэзии XVIII века», приуроченного к дню рождения Г. Р. Державина. 3 июля Фонд развития и поддержки графики.



7 июля – 4 августа

Сад Фонтанного Дома (Литейный пр., 53)

7 и 8 июля в романтической атмосфере Шереметевского сада (Сад Фонтанного Дома Литейный пр., 53) пройдет первый джазовый уикенд Международного музыкального фестиваля «Бродский DRIVE»!

Уже в эти выходные – Андрей Кондаков, Аркадий Шилклопер, Владимир Волков, Чижик-джаз-квартет и классическая музыка в джазовой обработке.

В программе фестиваля:

7 июля, 19.00

 ШИЛКЛОПЕР. ВОЛКОВ. КОНДАКОВ.

Редкие выступления трио — это всегда незабываемые перформансы, предполагающие и интригу, и неизменный высочайший уровень мастерства музыкантов. В своих концертах музыканты удивляют сочетанием академизма и импровизации, удивительным чувством потустороннего мира, умением иносказательно высказаться на известные джазовые темы.

8 июля, 19.00

 ЧИЖИК-ДЖАЗ-КВАРТЕТ

Программа, с которой выступает квартет «Чижик-джаз-квартет», – это классика вджазовой обработке (Моцарт, Чайковский, Бах), а так же авторская музыка Алексея Чижика – очень петербургская и одновременно по-джазовому ритмичная и завораживающая.

14 июля, 19.00.

«ЛИЛИ МАРЛЕН. МНЕ БЕСКОНЕЧНО ЖАЛЬ»

Программа, посвященная Марлен Дитрих, в исполнении Полины Фрадкиной, Марии Федотовой, Владимира Волкова и Йоеля Гонсалеса.

15 июля, 19.00

 «ЛЕНИНГРАДСКИЙ ДИКСИЛЕНД»

«Ленинградский диксиленд» – один из старейших отечественных ансамблей традиционного джаза. Кредо коллектива – сочетание безупречного следования традиции с естественностью игры.

21 июля, 19.00.

ЭНВЕР ИЗМАЙЛОВ. «ЭЙЛАГА»

Энвер Измайлов – крымско-татарский музыкант, виртуозный гитарист, пропагандист гитарной техники «тэппинг». Лауреат первой премии Европейского международного конкурса гитаристов в Лозанне (Швейцария), обладатель множества дипломов и наград.

«Элайга» смешивает джазовый фьюжн с древними карельскими мелодиями. Название команды под управлением гитариста Юрия Жука из Петрозаводска в переводе с карельского означает «Жизнь».

22 июля, 19.00.

ЭМИ ПИТЕРС

Вокалистка Эми Питерс родилась в Амстердаме в семье ирландской американки и южноафриканца с индийскими корнями. Училась в школе в Нью-Йорке. Позже переехала в Россию, в Санкт-Петербург, где мгновенно покорила публику необычным исполнением и харизмой.

28 июля, 19.00.

КРИСТИНА КОВАЛЕВА (Украина)

Кристина Ковалева – молодая джазовая певица, композитор и музыкант. Огромное влияние на еe творчество оказала украинская культура и музыка.

29 июля, 19.00.

ЛЕОНИД СЕНДЕРСКИЙ (Израиль)

Саксофонист Леонид Сендерский родился в Петербурге 1982 году. Не смотря на то, что в 2011 году его гражданство сменилось на израильское, именно ленинградская музыкальная традиция оказала на него как на композитора и исполнителя наиболее ощутимое влияние.

4 августа, 19.00.

BRAZILIAN PROJECT. Андрей Кондаков и Sergio Brandao

Российский пианист Андрей Кондаков и басист Серджио Брандао, прибывший из Рио, встретились в Нью-Йорке в 1999 году и учредили совместный проект, посвящeнный бразильскому джазу.

 

Начало концертов в 19.00

Санкт-Петербург, Литейный проспект, д. 53. Сад Фонтанного Дома.

Билеты: https://radario.ru/hosts/4994



Мир футбола глазами художников.

Со 2 по 10 июля в выставочных залах кинотеатра «Аврора» Санкт-Петербургский творческий Союз художников (IFA) открывает выставку «FIFA в IFA».

Зрителей ждет мир футбола глазами художников — живопись, графика, скульптура, объекты, инсталляции.

Но помимо произведений современных авторов на выставке будут представлены экспонаты из коллекции Кирилла Набутова, можно будет увидеть, например старинный советский футбольный мяч с автографами игроков давних лет, а также современную футболку Зенита со всеми автографами команды, фотографии из архива Кирилла Набутова, например его отца, играющего в футбол в 1939г.

 

Главной изюминкой выставки станет акция по росписи картонных фигур футболистов и болельщиков во дворе кинотеатра «Аврора» на Невском 60. Известные художники Санкт-Петербурга создадут инсталляции, соучастником которых, сможет стать каждый зритель. Готовые фигуры переместятся на третий этаж выставочного пространства на подготовленное футбольное поле.



Бразильский фотограф

САЛЬВИНО КАМПОС

Открытие 4 июля в 18.00

 

В Музее искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков стартует новый проект – цикл выставок, организуемых совместно с различными художественными институциями города.

Первой станет выставка бразильского фотографа Сальвино Кампоса, проводимая на двух площадках:  с 4 по 22 июля в галерее Vnutri, а с 25 июля по 2 сентября — в пространстве МИСП.

Самобытный бразильский фотограф Сальвино Кампос живет и работает между Неаполем и Рио-де-Жанейро. Социальная направленность прослеживается в темах более 20 проектов фотографа, реализованных в музеях и галереях Италии, Бразилии, Англии и США. Новый проект Сальвино Кампоса «Волшебная страна», в котором фотограф показывает жизнь простых людей через пик эмоциональных переживаний, не является исключением.

Соглашаясь с мнением Анри Картье-Брессона, что фотография является «средством понимания», в своем проекте «Волшебная страна» Кампос стремится продемонстрировать право человека на мечту. Именно поэтому объектом внимания фотографа становятся парки развлечений, которые автор снимал, путешествуя по миру. В какой бы точке земного шара не происходило действие, аттракционы с причудливыми изгибами американских горок и каруселей всегда являются для автора символом легкости бытия, того мира, где жизнь бьет ключом, предоставляя всем желающим возможность соприкоснуться с новой волшебной реальностью. В нее Кампос погружает своих героев: маленьких детей и пожилых людей, молодых женщин и мужчин разных национальностей и рас. Их лица всегда взяты крупным планом, максимально приближены к зрителю. Прием контрастной черно-белой моделировки, используемый Кампосом, позволяет фокусировать внимание на выразительности мимики, движении мускулатуры лиц портретируемых. В них отражена вся гамма чувств, испытываемых человеком на аттракционах — экстаз полета, возбуждение от путешествия в воображаемое пространство мечты, удовольствие от головокружительного спуска и радость от возвращения на землю. Художественный язык Кампоса столь активен по воздействию, что зритель невольно становится соучастником эмоциональных переживаний героев.

Проект Сальвино Кампоса «Волшебная страна», включающий 35 фотографий крупного формата, экспонируется в Петербурге впервые. Полные чувственной выразительности образы бразильского автора, безусловно, привлекут внимание российского зрителя.

 

Выставка организована при поддержке Galleria Siniscalco (Неаполь, Италия).

Куратор Afrodite Oikonomidou

Даты экспонирования:

4 — 22 июля: Галерея Vnutri, Вознесенский проспект, д.20, +7 (981) 751-74-10

https://www.vnutri.gallery

25 июля – 2 сентября: Музей Искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков,

наб. канала Грибоедова, д.103, (812) 312-25-54, 314-98-94

http://www.mispxx-xxi.ru



С 27 по 29 июля,  в самом центре города, на лучшей джазовой площадке под открытым небом —  площади Островского пройдет 14-тый Международный  музыкальный  фестиваль «Петроджаз». Вход на фестиваль будет абсолютно бесплатным, как для петербуржцев, так и для гостей города.

«Петроджаз» — крупнейшее международное событие в мире джазовой музыки, ежегодно объединяет больше 200 музыкантов из 10 стран мира и больше 100 000 зрителей.

Это атмосфера, которую невозможно найти на других событиях, чудодейственная смесь музыки, танца, радости, общения, импровизации.  На этот раз  фестиваль  собирается побить  собственный рекорд – к нам едут более 25 коллективов  из Аргентины, Дании, Норвегии, Испании, Германии, Израиля, Республики Сербской, Эстонии, Литвы, Латвии и, конечно же, России. Впервые примут участие норвежские музыканты: сразу два  ансамбля приедут с самого северного края Европы. Норвегия в первую очередь известна приверженностью к классическому року и блюзу — именно эти стили мы и услышим в исполнении «Tito Lausteen Quintet» и Sten Roger’s «Plan Be». Помимо зарубежных звезд, хедлайнером  фестиваля  станет  Ансамбль Давида Голощекина, получивший поистине всемирное признание.

Все три дня фестиваля концерты  будут проходить с 14  до 22 часов.

На фестиваль можно приходить всей семьей и никому не будет скучно, ведь это огромный город под открытым небом с картинными галереями, арт-маркетом, фуд-кортами, детскими площадками, интерактивными стендами партнеров, мастер-классами.



29-й ежегодный Международный фестиваль современного искусства.

 

Как всегда, в последнюю субботу июня (30 июня) , в 15:00 открывается XXIX ежегодный фестиваль современного искусства «Праздник Дома».

В центре нашего города соберутся художники, музыканты, поэты и просто неравнодушные к современному искусству люди, чтобы ответить грандиозное событие – день рождения старейшего андеграундного арт-центра Санкт-Петербурга – «Пушкинской-10».

Начало этой традиции было положено в те годы, когда арт-центр не имел официального статуса, но представлял собой свободный сквот художников, поэтов, актеров имузыкантов – Ковчег XXI века.

Со временем ежегодное празднование Дня Дома стало неотъемлемой частью культурной жизни города.

Фестиваль откроет свои двери для гостей вернисажами выставок на всех площадках артцентра, перформансом «Лестница Существ» инженерного театра «AXE» и выступлением Ленинградского Диксиленда Олега Кувайцева под открытым небом. В программе фестиваля примут участие резиденты арт-центра, ведущие деятели культуры, молодые художники и музыканты со всего мира. Большой выставочный зал традиционно представит работы из коллекции Музея Нонконформистского искусства. Галерея «Арт-лига» выставкой «Приют авангардиста» подведет итоги международного конкурса карикатуры. На протяжении месяца гости арт-центра смогут ознакомиться с экспозициями на всех выставочных площадках, принять участие в лекциях и мастер-классах, посетить концерты музыкальных коллективов.

В заключение фестивальной программы 28 июля состоится Artist-talk и открытое интервью с петербургскими художниками и музыкантами. Музыкальную программу завершат коллектив Trip Fish, диджей-сет от Саши Гальянова и группа Ахиллес в обновленном пространстве нашего Двора.

В дни открытия и закрытия фестиваля вход свободный!

Тайм-план фестиваля.

30 июня 2018 года (суббота), открытие:

14.30 – 15.00

Музыкальная программа на сцене

Петербургский Диксиленд

15.00 – 15.30 Торжественная церемония открытия

15.00 – 18.00

Марина Колдобская.

Открытый сеанс монументальной росписи

в галерее Navicula Artis.

15.30 – 16.00

Перформанс «Лестница Существ» по

тексту Льва Рубинштейна. Театра АХЕ

16.00 – 17.00

Музыкальная программа на сцене

Петербургский Диксиленд

Сеанс свободного рисования

17.00 – 20.00

Вернисажи выставок на всех площадках

арт-центра

20.00 – 23.00

Концерт группы DIE SPIELE D.D.D. в

музыкальном клубе Фиш-фабрик

29 июля 2018 года (суббота), закрытие:

16.00– 16.30

Музыкальная программа на сцене

Акция «Любимая книга»

16.30 – 18.00

Артист-толк. Открытые интервью с

петербургскими художниками

18.00 – 18.30 Церемония закрытия фестиваля

18.30 – 21.40

Музыкальная программа на сцене

Trip Fish, Саша Гальянов, Ахиллес



С 13 июля – 2 сентября 2018 в Шереметевском дворце, Музее музыки (наб. Фонтанки, 34), впервые — выставочный проект «Мода — народу! От конструктивизма к дизайну». Ключевые экспонаты выставки — более 40 реконструкций костюмов, созданных дизайнерами-волонтерами под руководством историка моды Наталии Козловой и художника Сергея Васильева. В основе работы лежал огромный исследовательский труд: дизайнеры по эскизам и фотографиям А. Родченко, Н. Ламановой, В. Степановой, Л. Поповой, С. Эйзенштейна, А. Экстер, А. Веснина и других художников реконструировали целую эпоху. На выставке также представлены театральные костюмы, ткани, платки, спортивная одежда, фотографии, афиши и обложки журналов, эскизы шедевров архитектуры 1920-х годов из крупнейших музеев России.

Кураторы выставки — Наталия Козлова и Елизавета Васильковская

Арт-директоры экспозиции — Антонио Вильчес-Ногерол и Юрий Сучков

Арт-директор выставки по костюмам — Сергей Васильев.



С 25 по 29 июня Санкт-Петербургский Дом музыки проходит ежегодный летний фестиваль «Согласье муз» — пять концертных программ в Английском зале (наб. Мойки, 122), где выступят востребованные молодые музыканты и признанные мастера России.

Программа пяти вечеров включает в себя звучание музыкальных шедевров разных жанров классики на разных инструментах, в исполнении молодых виртуозов и признанных мастеров, сольно и в ансамбле, в сочетании с поэзией и прозой.

25 июня, в понедельник, фестивальная неделя откроется вечером виолончельной музыки, где выступит лауреат Международного конкурса им. Чайковского Александр Рамм. В программу вошли сочинения с особой историей — красочные сонаты Бетховена и Шнитке, а также музыка Бриттена «с русским акцентом».

26 июня, во вторник, известный петербургский пианист Мирослав Култышев исполнит прелюдии Рахманинова и этюды Шопена. Все билеты проданы. Следующее выступление солиста — 10 октября 2018 в программе «Музыка звёзд».

27 июня, в среду, необычный ансамбль скрипки, кларнета и фортепиано расскажет «Историю солдата» Стравинского о человеческой душе. Легенда о противостоянии светлых и тёмных сил прозвучит в исполнении молодых виртуозов Дома музыки — скрипача Дмитрия Смирнова, пианиста Андрея Телкова и кларнетиста Никиты Лютикова.

28 июня, в четверг,  приглашаем знатоков классики на салонный вечер, где впервые в одной программе зазвучат флейта и гитара. Выдающиеся музыканты Мария Федотова и Дмитрий Илларионов исполнят музыку разных стилей и настроений: лирика, танцы, яркие концертные пьесы от наследия Австрии XVII века до современной Индии.

29 июня, в пятницу, состоится концерт закрытия XII сезона — музыкально-поэтический вечер«Тургенев. Музыка слова», посвящённый 200-летию писателя. Лирика Тургенева прозвучит в прочтении Народного артиста России Николая Бурова. Музыкальным обрамлением станут известные пьесы современников писателя — Шопена, Сен-Санса, Массне, Глинки в исполнении Народного артиста России Сергея Ролдугина (виолончель), Заслуженной артистки России Елены Миртовой(сопрано) и Андрея Телкова (фортепиано).

Начало всех концертов в 20.00.

Тел.  (812) 702-60-96



С 22 июня Музей Эрарта представляет выставку известного французского режиссера, фотографа и мультиинструменталиста Зигфрида.

 

  • Сотни километров и лиц на пленке
  • Восхищение обыденностью
  • Фильм-путешествие, предлагающий иллюзию на основе реальности

 

Зигфрид — универсальный художник: режиссер, композитор и фотограф. С Россией его связывают тесные дружеские контакты в сфере авторского кино и авангардного джаза. Под псевдонимом Zig он с неизменным успехом гастролирует с популярным трубачом Эриком Тюффазом, но, кажется, способен собрать экспериментальный джем в любом из европейских городов.

Выставка «Киногамма. Фильм и избранные фотографии незнакомцев» в музее Эрарта представляет Зигфрида в качестве убежденного сторонника аналоговой фотографии и ручной проявки, а также андерграундного режиссера.

Серия снимков и кинокартина, представленные в экспозиции, — визуальный дневник автора, созданный, что называется, on the road. Где бы Зигфрид ни находился, он всегда безошибочно выхватывает суть происходящих там социальных и культурных процессов.

 

Очень важно, что выставка Зигфрида проходит именно в России. Долгие годы он тактично наблюдал реалии нашей страны и снял здесь первую часть своего фильма «Киногамма».

В фильме-путешествии «Киногамма» режиссер предлагает зрителю сложную визуально-музыкальную иллюзию, созданную им вместе со случайными спутниками и соседями по планете.

 

Все многогранное творчество Зигфрида, развернувшееся на фоне мировых военных конфликтов, триумфа технологий и верховенства интеллекта, объединено темами любви и свободы. Автор до конца верен своим идеалам, и его международная деятельность, равно как и выставка в музее Эрарта — лучшее тому подтверждение.



21 июня, в год 315-летия со дня основания Петербурга и 120-летия со дня открытия Русского музея фестиваль «Императорские сады России» впервые пройдет в Летнем саду.

Название «Цветочная ассамблея» отсылает к петровскому времени — в 1718 году Петр I издал указ о проведении ассамблей, первая из которых состоялась как раз в Летнем саду. Фестиваль «Императорские сады» напомнит о традициях петровских праздников.

Впервые  центральным элементом фестиваля станут именно живые цветы. Лучшие команды флористов, художники, дизайнеры и декораторы используют десятки тысяч живых цветов, чтобы украсить аллеи, боскеты и фонтаны Летнего сада.

Гильдия парфюмеров Санкт-Петербурга приготовила для посетителей особенный подарок: фонтан на Царицыной площадке станет парфюмированным. Специально для фестиваля «Императорские сады России» был разработан ароматический концентрат, который, попадая в фонтан, смешивается с водой и наполняет сад завораживающим ароматом роз и пионов.

Боскет «Птичий двор» на семь дней фестиваля станет Испанской территорией — филиал Русского музея в городе Малага расположится в «Голубятне» и украсит пространство тематическими инсталляциями.

В декоративном огороде Петра I – Красном саду посетителей ждет необычный сюрприз — выставка из 6 картин из фруктов, овощей, грибов и пряных трав, выполненных в стиле итальянского художника XVI века Джузеппе Арчимбольдо.  Там же будут размещены вазоны в стиле барокко из фруктов, овощей и зелени и две инсталляции в виде деревьев с кронами из фруктов, овощей и цветов. А в уникальном месте Летнего сада —  в Зеленом кабинете фонтана «Лакоста» откроется «Музей роз», где будут представленыисторические сорта английских роз Дэвид Остин.                                                     Эти и другие цветочные объекты можно увидеть в Летнем саду с 21 по 27 июня.



Крупнейшее автомобильное событие страны состоялось в Санкт-Петербурге с 9 по 12 июня!

Royal Auto Show прошел в 11 раз и собрал на территории конгрессно-выставочного центра «Экспофорум» более 30 000 зрителей.
Четыре дня различных экстремальных программ, крупнейшая выставочная зона площадью в тысячи квадратных метров, дрифт и стандрайдинг, а также, неотразимые девушки на конкурсе красоты «Мисс Royal Auto Show»!

И, конечно же, самым примечательным событием во время фестиваля стала
презентация первого российского гиперкара – FlankerF.

Собранный практически полностью из карбона, оснащенный шестилитровым атмосферным двигателем, секвентальной коробкой и редуктором с возможностью замены передаточного числа под любые гоночные трассы, автомобиль он прошел процедуру настройки и по результатам графика выдал 800 лошадиных сил и 1000 ньютон метров с колес!

Вес FlankerF составил 1050 кг.

Заметим, что в стране выпущено всего 2 таких экземпляра.

Один был презентован на выставке, а другая машина в это время участвовала в соревнованиях RDS (российская дрифт серия), пилотом которой был один из создателей автомобиля Сергей Леонидович Кабаргин.



С 18 июня Новый Выставочный зал Музея Городской Скульптуры (Невский пр. 179) представляет  выставку уникальных фотографических отпечатков петербургских художников, около 50 работ самых разных жанров и техник: городской непарадный пейзаж, натюрморт, портреты.

Авторы понимают термин «девиация» не как отклонение, а как альтернативу, поиск неожиданных путей развития. Арсенал средств, с помощью которых каждый художник стремится сформировать собственный почерк, неисчерпаем. Здесь возможны как эксперименты с фототехниками, так и заимствования приёмов живописи и графики. В результате рождается оригинальное, в чём-то близкое к картине или рисунку, произведение.

Участники свободно ориентируются в тонкостях фотографического процесса на всех этапах создания снимка. Используют ретротехники, где конечный результат напрямую зависит от процесса проявки фотографии и руки автора.

Это и цианотипия, позволяющая получать голубые отпечатки, тон которых меняется при помощи чёрного или зелёного чая. Лит-печать, дающая отпечатки тёплых тонов с характерной зернистостью камня. Интересный результат даёт съёмка с помощью пинхола (фотоаппарата без объектива) или простейшего объектива-монокля. Размытый кадр и мягкий фокус отличают гумбихроматную печать. С помощью смолы белой акации (гуммиарабика) и водяных красок можно получить как богатое полутонами и насыщенными тенями монохромное изображение, так и цветное, напоминающее живопись.

Работы авторов находятся в коллекциях Государственного Русского музея, Государственного музейно-выставочного центра РОСФОТО, Музея современного искусства «Царскосельская коллекция», в частных  российских и зарубежных собраниях.



Выставка Лео Райндерса (Антверпен)

В Санкт-Петербурге

 

В Центре искусства и музыки библиотеки им. Маяковского на Невском пр., 20.до 16 июня можно посмотреть выставку абсурдистского  бельгийского художника и радио-интервьюера Лео Райндерс (Leo Reijnders) из Антверпена.

Авантюрный, противоречивый и многогранный, но, что ещё важнее — ироничный, Лео представляет свои художественные работы на выставках по всему миру:  в Гаване (Куба) в 1994 году, в Пуне (Индия) в 2001, в Ганновере (Германия) в 2011, в Нью-Йорке (США) в 2012, Лос-Анджелесе (США) в 2014, Монт-э-Марре (Франция) в 2015, в городах Голландии и Бельгии.

Его радио-программа выходит на Radio Centraal 106.7 FM. Лео взял интервью у многих известных художников, кураторов и музыкантов, таких как Ян Фабр, Люк Тёйманс, Ян Хут, Аллан Туссен, Марк Рибо, Тутс Тилеманс и многих других. В мае 2017 года Лео организовал фестиваль арт-радио CLOUD FORCE ONE в Гааге в галерее Quartair.

Мероприятие проходит при поддержке:

— Генерального Консульства Бельгии в Санкт-Петербурге

— Культурного центра АРТЭМ (Россия-Бельгия) https://www.artembelgium.com

Режим работы выставки:

3 — 16 июня, 11 — 20,

по воскресеньям 11 – 18

12 июня – выходной день!

Организаторы:

ЕвроПетербург —  кросс-культурная инициатива ( Санкт-Петербург — Евросоюз

 



15 июня в 17.00 в музее Анны Ахматовой откроется выставка «РУССКИЕ ОПЯТЬ В МОДЕ». К 130-летию Николая Пунина.

Живопись, графика из Государственного Русского музея и частного собрания; фотографии, книги, документы, личные вещи и предметы декоративно-прикладного искусства из частного собрания и коллекции Музея Анны Ахматовой в Фонтанном Доме

«Русские опять в моде…» – этой строчкой из письма Николая Пунина мы назвали выставку, посвященную истории девяностолетней давности – экспозиции русских художников в Японии летом 1927 года. Тогда впервые после революции 1917 года, впервые после завершения Гражданской войны было принято решение восстановить культурные связи молодого Советского государства с другими странами и представить искусство новой России.

Выставка включала работы более 70 художников, среди которых З. Серебрякова, И. Грабарь, Б. Кустодиев, В. Фаворский, А. Архипов, Р. Фальк, Н. Удальцова, К. Петров-Водкин, А. Тышлер, В. Лебедев, представляла многообразие техник, жанров и направлений, давала мощную и развернутую картину русского изобразительного искусства первых десятилетий ХХ века.

Показывая избранные работы из Русского музея, побывавшие в Японии, мы не дублируем ту давнюю экспозицию, а пытаемся пунктирно проследить историю создания выставки 1927 года по уникальным документам и неопубликованным фотографиям, а также представить масштаб личности Николая Николаевича Пунина, чье имя уже стало хрестоматийным в истории искусства.

Открытие 15 июня в 17.00. Выставка продлится до 19 августа.



12 июня, в День России, в кинотеатральный прокат выходит фильм «Дело Собчака» режиссера Веры Кричевской, идея, интервью героев и соавторство сценария которого принадлежат Ксении Собчак. Спустя 18 лет после смерти отца она пытается разобраться в его политической судьбе, знакомится с уголовным делом, перечеркнувшим его карьеру, и пытается найти ответ на вопрос о том, каково пришлось бы Анатолию Собчаку в сегодняшней России. В фильме приняли участие Александр Коржаков, Анатолий Чубайс, Татьяна и Валентин Юмашевы, Виктор Золотов. Также было записано интервью с Владимиром Путиным, где он рассказывает о своем участии в операции по вывозу Анатолия Собчака во Францию и о многих других вещах, которые произносятся вслух впервые.

Это драматичная история политической судьбы доктора юридических наук Анатолия Собчака, ставшего первым мэром Санкт-Петербурга и соавтором Конституции Российской Федерации в 1993-м, пригласившим еще в 90-м году Владимира Путина к себе в команду. В июне 1996 года Анатолий Собчакпроиграл выборы на пост губернатора Санкт-Петербурга своему заместителю Владимиру Яковлеву и, по сути, ушел из политики.





© Арт-холдинг «Рахманинов», 2012 - 2018