Интернет-телеканал ВИДЕОГАЗЕТА ARTWAY.TV - анонсы мероприятий, куда сходить в санкт-петербурге, куда пойти в спб, выставки, смотреть онлайн, фото, биография, дизайн, мода, презентации, арт, искусство, концерты, живопись, интервью, вечеринки, мастер-классы, живопись картины, аукционы, фестивали, спектакли, показы, видеосъемка, съемка видео, мода фото, молодежная мода, современное искусство
Печатная версия



Анонсы



27 октября в Павильоне на острове Новая Голландия откроется выставка работ британского фотографа и продюсера Джеффа МакКормака, на которых задокументирована его дружба и совместные путешествия с Дэвидом Боуи.

 

Джефф МакКормак, он же Уоррен Пис — один из самых близких друзей Дэвида Боуи. В течение трех лет с 1973 по 1976 гг. МакКормак сопровождал Боуи в турах как бэк-вокалист, танцовщик и перкуссионист. За это время он принял участие в записи шести альбомов Боуи, первым из которых был Alladin Sane, а последним – Station to Station.

 

Кроме 70-ти фотографий на выставке будет представлен фильм Боуи и МакКормака The Long Way Home— дневник их поездки на транссибирском экспрессе в Москву. Боуи использовал 16-миллиметровую кинокамеру, а МакКормак фотографировал. Получились путевые заметки странствующих музыкантов.

В рамках выставки David Bowie. Rock’n’roll with me в Новой Голландии также пройдет большая параллельная программа: дискуссии Джеффа МакКормака с Артемием Троицким и Фрэнсиса Уэйтли с кинокритиком Марией Кувшиновой, показы фильмов «Дэвид Боуи: последние пять лет» и «Человек, который упал

на Землю», встреча с переводчиком Дмитрием Симановским, а также вечеринка в Kuznya House с участием диджея и музыканта Расти Игана (Великобритания).

www.newhollandsp.com



2 ноября 2018 – 24 февраля 2019 Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства представляет выставку «ПЕТИПА. ТАНЦЕМАНИЯ».

Это Международный выставочный проект, посвященный 200-летию со дня рождения Мариуса Петипа, знаменитого хореографа, создателя репертуара классического русского балета.

Экспозиция охватывает все основное здание Театрального музея (пл. Островского, 6) объединяет артефакты исторических постановок главного балетмейстера Императорских театров.

Выставка «Петипа. Танцемания» названа в честь балета, в котором подросток Мариус Петипа исполнил свою первую роль Мальчика из Савойи.

Санкт-Петербургский музей театрального и музыкального искусства, расположенный в здании, где некогда находилась Дирекция Императорских театров, обладает уникальными материалами по истории балетов Мариуса Петипа. Это эскизы костюмов и декораций к его постановкам, обширная коллекция снимков фотоателье

Несколько отдельных залов выставки посвящены шедеврам Петипа: его первому крупному успеху — спектаклю «Дочь фараона», балетам «Спящая красавица» и «Баядерка», последнему значимому сочинению «Раймонда».

Особый раздел выставки посвящен ныне забытым постановкам Петипа: «Синяя борода», «Волшебные пилюли», «Флорида», «Голубая георгина», «Ливанская красавица», «Камарго», «Сон в летнюю ночь», «Приказ короля», «Царь Кандавл».

Выставка проходит при поддержке Министерства культуры РФ и Комитета по культуре Санкт-Петербурга.



C 26 октября по 2 ноября 2018 года в Большом и Малом залах Санкт-Петербургской Академической филармонии им. Д.Д. Шостаковича пройдет

девятый Международный фестиваль камерного исполнительства «Серебряная лира».

По традиции он будет сотоять из восьми концертов, в которых свое искусство продемонстрируют всемирно известные коллективы и солисты из Голландии, Сербии, Венгрии, Австрии, Азербайджана, США и России.

Посетители фестивальных концертов получат возможность услышать как сочинения классиков – Монтеверди, Баха, Генделя, Вивальди, Моцарта, Бетховена, Люлли, Перселла, Преториуса, Корелли, Боккерини, Шуберта, Брамса, Малера, Равеля, Яначека, Кодаи, Шопена, Чайковского, Рахманинова, Дебюсси, Шенберга, Шостаковича и Корнгольда, — так и произведения джазовых композиторов: Чарли Паркера, Давида Балакришнана, Телониуса Монка, Джона Колгрейна, Майлза Девиса, Диззи Гиллеспи, Ли Коница и других.

 

Все фестивальные концерты пройдут в залах Санкт-Петербургской Академической филармонии им. Д.Д. Шостаковича: открытие и закрытие фестиваля состоятся в Большом зале, а остальные – в Малом зале им. М.И. Глинки. Откроется фестиваль в пятницу, 26 октября в Большом зале Филармонии концертом нидерландских пианистов и Singolo Orchtstra, а завершится в следующую пятницу, 2 ноября концертом американского струнного джазового квартета.

Художественный директор фестиваля — Борис Березовский, генеральный продюсер фестиваля — Светлана Симонова.

www.philharmsociety.spb.ru



На этой неделе в галерейном пространстве Арт-отеля «Рахманинов» откроется  выставка Виктора Зубарева.

Мир Виктора Зубарева – это не мир фантазии. Работы художника яркие и содержательные, их хочется читать как комиксы.

Его персонажи чаще всего – животные и растения. Не те, которые можно снять на фото. Реальность художника  – она другая, не та, что фиксируют камеры наших смартфонов. Таких существ вы больше нигде не увидите. Но не пугайтесь встретиться с ними! Большинство из них добрые.

Это не реализм, не сюрреализм, не символизм, не примитивизм и не абстракционизм. Привычные ярлыки тут неуместны, также, как и  не найдено определений для творчества Пауля Клее и Хуана Миро.

 



С 20 по 28 октября в Центральном Доме Художника на Крымском Валу в 44-й раз откроется Российский Антикварный Салон.

Старейшая российская антикварная ярмарка, немало способствовавшая становлению художественного рынка в России, демонстрирует новый этап его развития.  В сфере старого искусства выход из стагнации был ознаменован дальнейшей специализацией крупных галерей, ростом их исследовательской и просветительской деятельности. Участники антикварного рынка, коллекционеры и галеристы, из собирателей и хранителей утраченных ценностей превратились в полноправных участников культурной жизни страны – организаторов выставок и образовательных центров, инициаторов изданий и научных программ. Все это сказалось на качестве выставляемого материала, значительно расширило географию его поиска.

Живопись старых мастеров и произведения ювелирного дела,

памятники иконописи и советский фарфор, полотна отечественной реалистической школы и восточная бронза – все это будет представлено в экспозиции. Широта предложения и высокое качество произведений обеспечивают постоянный интерес к Салону со стороны ценителей и коллекционеров. Этому способствует выверенная экспозиционная и просветительская политика организаторов, которая давно позволила Российскому Антикварному Салону занять заметное место в календаре важнейших событий художественной и светской жизни столицы.

По итогам Общероссийского рейтинга выставок проведенного в период 2016-2017 г.г. составленного по результатам международного выставочного аудита Российский Антикварный Салон признан лучшей выставкой России по тематике «Антиквариат» во всех номинациях.

 

Являясь на протяжении уже многих лет главной представительской площадкой российского антикварного бизнеса, Салон демонстрирует наиболее значительные тенденции его развития, его заслуженных и новых участников. Высокой репутации Салона служит работа авторитетного Экспертного совета, включающего ведущих отечественных специалистов. Традиционно к Антикварному Салону галереи приберегают свои лучшие находки. Экспозиции многих галерей приобрели масштаб серьезных выставочных проектов, одинаково привлекательных как для специалистов, так и для широкой публики. Еще в большей степени это относится к специальным выставочным экспозициям, подготовленным организаторами Салона. Этой осенью специальный проект приурочен к году Японии в России (2018). Уникальные ценности из частных коллекций России дадут возможность соприкоснуться  публике с многогранным японским искусством и культурой.


Что такое День открытых дверей в Синагоге?
Это широкомасштабное просветительское мероприятие. Уже 9-й год подряд. В прошлом году посетило 7500 человек.
Идея в том, что Синагога открывает двери для всех желающих, вне зависимости от национальности и вероисповедания. В этом году мероприятие посвящено еврейским праздникам.
Это проходит в таком формате:

— Экскурсии по всем залам (Венчальный зал, Главный зал, Малая Синагога)

— Демонстрация принадлежностей еврейских праздников и предметов культа

— Вопросы-ответы с раввином

— Концерты еврейской музыки

Вход на все свободный, кроме концертов (билет на концерт 100 р.)

Как это было в 2017 году:



1 октября 2018 Капелла Санкт-Петербурга открыла новый зал для кинопоказов и музыкальных фильмов.

Дан старт проекту «Кино и музыка» — показ фильмов коллекции Госфильмофонда

Киноклуб будет представлять петербуржцам прославленные и редкие отечественные фильмы-оперы и балеты, а также экранизации, связанные с ними.

Первый   цикл с октября по февраль состоит из 8 фильмов.

 

Фильмы программы:

«Князь Игорь», «Пиковая дама»«Евгений Онегин, «Спящая красавица» ,

«Мистер Икс», .«Катерина Измайлова»,«Фуэте́», «Мастера русского балета».

 

Вход осуществляется по предварительной записи.

E-mail для заявок: shalishsheva@yandex.ru



С 4 по 21 октября 2018 года в историческом здании «Императорского общества поощрения художеств» (Большая Морская ул., 38) будет проходить II Международная художественная выставка-фестиваль «Портрет кошки»

Посетители увидят работы мастеров из России, Великобритании, Германии, Финляндии, Эстонии, Австралии, Израиля, Китая…Экспозиция займет все пять залов знаменитого выставочного центра Санкт-Петербургского Союза художников на Большой Морской.

Среди авторов заслуженный деятель культуры Российской Федерации скульптор Владимир Петровичев, известный российский акварелист Елена Базанова, заслуженный художник России Ирина Маковеева, известный художник и скульптор-монументалист Михаил Едомский и многие, многие другие выдающиеся современные художники России, ближнего и дальнего зарубежья.

 

Миссия выставки «Портрет кошки» — популяризация современного искусства среди широкой аудитории, именно поэтому в качестве заглавной темы выбран образ всеми любимого животного и негласный символ Санкт-Петербурга.

Помимо экспозиции в рамках выставки-фестиваля будут проходить различные творческие мероприятия для взрослых и детей: мастер-классы, открытые уроки живописи, лекции, творческие встречи и концерты.

Без сомнения, фестиваль «Портрет кошки» — самое ожидаемое событие осеннего выставочного сезона. Первый фестиваль «Портрет кошки–2017» стал одним из самых крупных и посещаемых художественных выставок в Санкт-Петербурге, а в этом году мероприятие обещает быть еще масштабней.

 



Двадцать первый Международный фестиваль EARLYMUSIC пройдет в Санкт-Петербурге с 27 сентября по 12 октября 2018 года.

В программе Фестиваля пять концертов, премьеру барочного балета в трех новеллах и первый опыт освоения русского театра XVII века — постановку школьной драмы Симеона Полоцкого «Комедия о Навуходоносоре».

27 сентября в Академической капелле будет дан старт фестивалю EARLYMUSIC. The Taverner Choir and Players под руководством Эндрю Пэрротта исполнит одно из ключевых произведений европейского барокко – «Страсти по Иоанну» И. С. Баха.

Главные фигуры EARLYMUSIC-2018: впервые в России британские звезды аутентизма Эндрю Пэрротт и его The Taverners Choir and Players; частый гость фестиваля английский барочный арфист Эндрю Лоуренс-Кинг; немецкий хореограф Клаус Абромайт; собственные коллективы и верные соратники фестиваля – «Солисты Екатерины Великой», «Барочный балет Анджолини», барочный актер Данила Ведерников, барочный скрипач Андрей Пенюгин, модельеры Лариса Погорецкая и Лилия Киселенко.

Подробная программа и билеты на сайте  www.earlymusic.ru



Из цикла «Путешествия по Российской империи»

27 сентября в Строгановском дворце откроется выставка фотографий Петербурга 1850-х — 1910-х, посвященная 315-летию Санкт-Петербурга и 120-летию со дня открытия Русского музея.

На экспозиции представлено около 250 работ как профессиональных фотографов, так  и любителей — А.Лоренса, Г. Везенберга, И. Бианки, А. Фелиша, К. Шульца, Л. Бутримовича, А. Насветевича, А. Ержемского, И. Александрова, Я. Штейнберга, В. Классена, К. Буллы, А. Гайлевича, К. Кубеша и др.

Выставка рассказывает об исторических событиях и повседневной жизни того времени, а также показывает петербургские достопримечательности, многие из которых претерпели изменения или не сохранились до наших дней.



27 сентября в  Музей-институте семьи Рерихов (18-я линия В.О., д. 1) откроется  выставка из коллекции Эрмитажа «Тибетская живопись из собрания Ю. Н. Рериха».

На выставке будут представлены произведения традиционной тибетской живописи из коллекции Государственного Эрмитажа, происходящие из собрания Ю. Н. Рериха.

Юрий Николаевич Рерих (1902 – 1960), сын знаменитого художника Николая Константиновича Рериха, был выдающимся ориенталистом. Владея целым рядом восточных языков, он был знатоком самых разных сторон жизни народов изучаемых им стран.

Коллекция тибетской живописи — тангка, которую Ю. Н. Рерих продолжал собирать в течение всей жизни, содержит произведения разных живописных школ, представляющие буддийский пантеон во всём его разнообразии. Часть этого собрания хранится в Государственном Эрмитаже и будет представлена на экспозиции до 21 апреля 2019 года.



Шереметевский дворец – Музей музыки
(наб. Фонтанки, 34)

20 сентября Санкт-Петербургский музей театрального и музыкального искусства представит выставку, посвященную 110-летию коллекции музеяМузей ведет официальную историю с 1918 года, но в основу его коллекции легли материалы «Первой русской театральной выставки» 1908 года.

110 лет спустя Музей представляет вниманию публики самые яркие приобретения и дары, полученные в последнее десятилетие, 2008-2018. Вместе с сокровищами коллекции Нины и Никиты Лобановых-Ростовских впервые выставляются недавние дары Нины Лобановой-Ростовской из ее личной части коллекции; уникальные материалы из архивов Сержа Лифаря и балерины Илларии Ладре; полное собрание костюмов, сделанных Пьером Карденом для Майи Плисецкой; костюмы, пуанты и фотографии современных звезд балета из собрания продюсеров Гаяне и Сергея Данилянов, а также множество других бесценных экспонатов.

Особый сюжет выставки – пополнения в коллекцию костюмов, основу которой составляет легендарный гардероб Императорских театров. Музей впервые представляет собрание костюмов, созданных для знаменитых ленинградских и московских драматических спектаклей 1970-80-х годов; коллекцию пуант блистательных современных балерин от итальянки Алессандры Ферри до Ульяны Лопаткиной и Дианы Вишневой.

Выставка «100+10» создана немецким дизайнером Уве Брюкнером (Atelier Brückner) при поддержке Фонда «ПРО АРТЕ» и Комитета по культуре Санкт-Петербурга в рамках 3-й Петербургской биеннале музейного дизайна.



1 октября 2018 года в Санкт-Петербурге состоится масштабный фестиваль «Международный День Музыки».

Международный день музыки (International Music Day), – праздник, традиционно объединяющий меломанов по всему миру. Решение о его проведении было принято на Генеральной ассамблее Международного музыкального совета (IMC) при ЮНЕСКО в Лозанне 45 лет назад, в 1973 году.

В программе фестиваля будут участвовать Нино Катамадзе & Insight, Иван Ожогин, Сергей Рогожин, IP Orchestra, Алиса Кожикина, Рутгер Гарехт, участники проекта «Голос. Дети», ученики J&M School и другие.

Концертными площадками проекта станут знаковые исторические сцены, хорошо знакомые петербуржцам. Также в этот день гостей фестиваля ждут эксклюзивные лекции, мастер-классы и фотовыставки.

Организатор фестиваля «Международный День Музыки» – АНО «Центр поддержки и развития театрального и музыкального искусства «Мир театра»

Генеральный партнёр – продюсерский центр J&M Show при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.



20 сентября Русский Музей в корпусе Бенуа открывает выставку «Экспрессионизм в русском искусстве». Впервые в России и в мире этот стиль живописи становится темой отдельной монографической экспозиции.

Экспрессионизм — это авангардное художественное течение, новое трагическое мировоззрение и целый свод многозначительных мотивов, символов и мифов. В каждой из стран сформировался свой вариант этого интернационального течения.

Выставка в корпусе Бенуа покажет русские национальные черты этого течения и тенденции его развития на разных этапах.   На экспозиции будут представлены около 350 произведений живописи, графики и скульптуры 1900-х – 1930-х из собрания Русского музея. Наряду с экспрессионистическими шедеврами Марка Шагала, Павла Филонова, Василия Кандинского, Михаила Ларионова, Натальи Гончаровой будут показаны менее известные работы их коллег из различных художественных объединений.

Впервые будет широко представлена печатная графика русского экспрессионизма – станковые гравюры, литографированные книги, плакаты.



22 и 23 сентября в Петербурге  на 10 различных площадках города пройдет научный фестиваль Science Fest 2018. Это погружение в мир науки и технологий.

Программа насыщена лекциями зарубежных и российских практиков современных технологий, арт-перформансами, кинопоказами и инсталляциями.

 

На два дня Петербург станет территорией инноваций – ученые и разработчики, инженеры, дизайнеры и предприниматели будут обмениваться научными знаниями и опытом.  Искусственный интеллект, нейро-интерфейсы, космос, дроны и беспилотники, робототехника,  VR / AR, Science and media art, блокчейн  — основные темы фестиваля.

Одними из хедлайнеров станут:

Джозеф Браун — доцент, глава Лаборатории искусственного интеллекта в разработке игр.

Туфи Салиба — основатель и генеральный директор инновационных компаний WhoKnows, Privacy Shell и TODA.Network Corp.

Адил Хан — Руководитель Лаборатории машинного обучения и представления данных университета Иннополис.

Александр Крайнов — руководитель службы компьютерного зрения компании Яндекс.

  • Wylsacom — популярный блогер технообзорщик.
  • Томас Краупе — директор гамбургского планетария.
  • Константин Борисов — кандидат в отряд космонавтов (набор 2017/2018).

 

Дневная и вечерняя программы пройдут в «Планетарий 1», «Люмьер-холле», «YOTA LAB», университетах ИТМО и Политех, Музее оптики, Музее космонавтики, Ленполиграфмаше, Анненкирхе и Музее РЖД.

Фестиваль Science Fest 2018  проходит при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.

 

Программа фестиваля рассчитана на лиц, старше 16 лет.

Билеты на фестиваль на сайте: http://goo.gl/fAyTCE



С 20 сентября по 18 ноября в Музее Искусства Санкт-Петербурга ХХ-XXI веков (набережная канала Грибоедова, 103) будет работать выставка выдающегося русского художника  Валерия Ватенина(1933-1977)  «Вселенная внутри».

Валерий Владимирович Ватенин– один из значимых советских мастеров живописи 1960-70-х годов, произведения которого хранятся в Государственном Русском музее, Государственной Третьяковской галерее, в многочисленных музеях и частных собраниях России, Японии, Италии, Франции и других стран.

В своем творчестве художник совместил две фазы: характерный для 1960-х лирический романтизм и получившие особое распространение в 1970-е годы ассоциативную притчевость, метафоричность художественного языка.

Ватенин назвал свой метод «синтетическим реализмом. В нем раскрывались философские размышления художника о жизни, смысле мироздания, о человечестве и вселенной.

Художник проявил себя не только как живописец, но и как прекрасный рисовальщик, акварелист, являлся автором нескольких монументальных произведений.

Большая часть его работ не выставлялась уже несколько десятков лет. Для многих выставка станет открытием художника-мыслителя, творца поэтического вымысла. На ней  будет представлено более пятидесяти живописных работ, освещающих разнообразные грани творчества этого замечательного художника.



14 сентября 2018 года в Санкт-Петербурге откроется масштабная выставка, посвященная творчеству одного из самых таинственных и известных художников современности «БЭНКСИ: ГЕНИЙ ИЛИ ВАНДАЛ?».

 

Выставка-лабиринт, общей площадью около 1500 кв. м, расположится в самом центре Петербурга в Манеже Конюшенного ведомства на Конюшенной площади.

На экспозиции, составленная галереей Lilley Fine Art, будут представлены работы из частных собраний коллекционеров со всего мира.

Бэнкси – идол и кумир всех уличных художников, политический активист, выдающаяся фигура в мире современного искусства.

Художник-загадка, человек-«поймай меня, если сможешь», провокатор и шутник, он изменил массовое представление об уличном искусстве. Так называемый «эффект Бэнкси», огромный интерес к стрит-арту и уличным художникам, начавшийся в 2006 году, взорвал мировой художественный рынок – граффити-работы, выполненные на грани кича, стали продаваться на престижных аукционах за рекордные суммы. Искусство Бэнкси – это современная мифология, окутанная множеством тайн, интриг, провокаций и скандалов. «Стань лучшим в искусстве обмана – и тебе не придётся становиться лучшим более ни в чём».

(с) Бэнкси

 

Кроме работ художника на выставке создана мультимедийная инсталляция, посвященная личности Бэнкси, и фотопроект, состоящий из 50 фотографий граффити Бэнкси, найденных на улицах Великобритании.

Конюшенная площадь, 1

Часы работы с 11:00 – 21:00.

http://www.banksyart.ru



7 сентября 2018 KGallery ( Фонтанка, д.24) представит новый проект Анатолия Павловича Белкина «На своем месте», приуроченный к юбилею автора. В стенах KGallery развернётся увлекательная фото- и графическая история из жизни очаровательных незнакомок. В качестве их визави выступили многие знаменитые персонажи, которых даже не всегда можно узнать в неожиданных амплуа.

Анатолий Павлович Белкин – один из самых известных не просто художников, а жителей Петербурга вообще. За свою долгую творческую жизнь Анатолий Павлович провёл несколько десятков персональных выставок в крупнейших музеях и галереях по всему миру.

Ну что ж, нас ожидает ещё одна увлекательная история от носителя культурной памяти города от эпохи андеграунда до наших дней.

 



5 сентября в Мраморном дворце откроется экспозиция немецкой художницы Рут Баумгарте (1923-2013). Мы увидим более 70 работ Баумгарте 1980 – 2000 годов из ее африканского цикла.

Художница совершила десятки путешествий по Черному континенту и создала множество ярких и экспрессивных произведений. Ее работы воспевают красоту пейзажей Африки и рассказывают о взаимоотношениях, эмоциях людей африканских стран, претерпевших во второй половине ХХ века социальные и политические изменения.

Выставка продлится до 22 октября.



В День начала блокады Ленинграда Музей Анны Ахматовой участвует в общегородской акции памяти. 8 сентября с 12.00 до 17.00 в саду Фонтанного Дома будет проходить чтение поминальных списков жертв блокады.

С каждым годом эти события все дальше, а их участников среди все меньше. Но в наших силах сохранить память о подвиге героев.

Сотрудники музея нашли более тысячи имен тех, кто жил, работал и погиб в блокаду в близлежащем квартале, сверили их с данными домовых книг, добавили сведения из архива Министерства Обороны. Можно будет назвать также имена своих близких, погибших во время блокады.





© Арт-холдинг «Рахманинов», 2012 - 2019