Интернет-телеканал ВИДЕОГАЗЕТА ARTWAY.TV - анонсы мероприятий, куда сходить в санкт-петербурге, куда пойти в спб, выставки, смотреть онлайн, фото, биография, дизайн, мода, презентации, арт, искусство, концерты, живопись, интервью, вечеринки, мастер-классы, живопись картины, аукционы, фестивали, спектакли, показы, видеосъемка, съемка видео, мода фото, молодежная мода, современное искусство
Печатная версия



Анонсы

Октябрь 12, 2017

 

С 17-29 октября 2017, в Санкт – Петербурге, в ТРЦ «Галерея» состоится масштабный фестиваль моды и искусства ART OF FASHION.

Фестиваль ...


Анонсы


 

С 17-29 октября 2017, в Санкт – Петербурге, в ТРЦ «Галерея» состоится масштабный фестиваль моды и искусства ART OF FASHION.

Фестиваль ART OF FASHION призван представить современную модную индустрию, как часть мирового культурного фона новейшей истории. Фестиваль расскажет о свежих фэшн-тенденциях через срез всего самого актуального в городской среде: перформансы, инсталляции, видео-арт, кино, лекции и подиумные шоу. Пространство ТРЦ «Галерея» заметно преобразится при помощи внушительных арт-декораций и высокотехнологичных решений.
10-дневная программа фестиваля ART OF FASHION включает в себя пять тематических направлений:
— PUBLIC ART – искусство неожиданно настигнет своего зрителя в рутинной городской среде.
— VIDEO ART инсталляции.
— PUBLIC TALK — образовательный блок
— FASHION ПЕРФОРМАНСЫ
— FASHION FILM DAYS.
Вход на мероприятие осуществляется по предварительной online регистрации: http://aof.galeria.spb.ru
Адрес:
ТРЦ «Галерея», Лиговский пр., 30
Санкт-Петербург.

Анонсы


 

В архитектурно – художественной студии Ивана Куренбина заканчивается выставка художника петербургской школы Светланы Симиной, профессора Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии им. А. Л. Штиглица, члена Союза художников России и Санкт-Петербургского императорского акварельного общества
Светлана Симина – художник, у которого между душой и творчеством не существует препятствий. Она выражает себя непосредственно, не пользуясь живописными эффектами и профессиональными приемами, не примыкает ни к каким направлениям в искусстве, понимая его, как проекцию чувств и мыслей. Цвета и линии причудливо переплетаясь друг с другом, создают подчас дивный узор, часто богато декорированный, иногда строгий, но всегда остающийся тонким и глубоко лиричным.
Мастерству Светланы Симиной подвластны как монументальная роспись, так и станковая живопись. Ей принадлежат большой цикл интерьерных панно «История костюма» в текстильном колледже и декоративное оформление стен дворов Невского проспекта.
Светлана Симина является лауреатом международных конкурсов и участником многих международных и всероссийских выставок. Ее произведения находятся в коллекциях и музеях России и за рубежом: в Германии, Италии, Франции. Латвии.
Посетить выставку можно с 11:00 до 20:00 по будням и с 12:00 до 18:00 по выходным.
Адрес архитектурно – художественной студии Ивана Куренбина: Пионерская ул., д. 50. #kurenbin_art.

Анонсы


 

С 13 октября Музей Эрарта представляет специальную выставку, посвященную 120-летию корейских и российско-корейских исследований в Санкт-Петербургском Государственном Университете. В честь этой даты общественно-дипломатическое учреждение «Корейский Фонд» в сотрудничестве с музеем современного искусства Кёнгидо открывают в музее Эрарта выставку «Духовный аскетизм: корейская живопись тансэкхва».
Живопись тансэкхва создается в результате кропотливой работы и демонстрирует все особенности рабочих материалов.
Для экспонирования были отобраны свыше 20 работ, среди которых «Внутри и снаружи» Ким Ги Рина, «Из острова» Ли У Хвана, «Медитация» Пак Со Бо и другие. Все произведения выполнены с использованием разных материалов, холстов, цветов и техник, что позволяет зрителям увидеть и почувствовать все разнообразие и очарование тансэкхва.
Выставка «Духовный аскетизм: корейская живопись тансэкхва» в музее Эрарта — это корейское искусство, уходящее корнями в национальную восточную культуру и таящее в себе все переживания и аскетизм первопроходцев современной корейской живописи.

Анонсы


 

С 10 — 14 октября 2017 в залах Галереи Борей пройдет выставка живописи Иры Васильевой.
Ира Васильева — один из самых востребованных петербургских художников своего поколения. Родилась в 1970 году в Ленинграде. Окончила знаменитую художественную школу им. Б.В. Иогансона при Академии художеств им. И.Е. Репина, из которой вышла основная масса именитых ныне художников. Училась в Свободной Академии в мастерской Б. Юханова. Участник выставок группы «Митьки» с 1987 года, «Общества Любителей Живописи и Рисования» с 2005 года, «Васильки» с 2010 года. Живет и работает в Кронштадте.
«Ирину Васильеву справедливо называют наследницей традиций «круговцев», художников арефьевского круга. И вполне закономерно, что «митьковские» идеи, упав однажды на благодатную почву ее таланта, пропитанную культурой ленинградского андеграунда, воплотились в ее пластической манере с невероятной эмоциональностью и убедительностью.»
С 2009 года Ира Васильева регулярно выставляется в данной галерее, и теперь Борей вновь приглашает зрителя окунуться в чудесную живопись Иры Васильевой.
Адрес: Литейный пр. 58
вт-сб с 12:00 до 20:00

Анонсы


 

6 октября в 18.00 в галерее FoSSart состоится вернисаж выставки петербургской художницы Марии Казак «Осенняя мелодия».
Художница — выпускница СПБГХПА им. Штиглица, автор персональных и участник коллективных выставок. Работы Марии наполнены живым колоритом, лаконичны и в то же время экспрессивно-энергичны. Это действительно мелодия: цвета, мазков, красок.
Художественная галерея «FoSSart» открылась в центре Петербурга в октябре 2013 года. Цель проекта — поддержка современных направлений в искусстве, привлечение внимания общественности к современным авторам, обогащение культурной жизни Санкт-Петербурга. Галерея открывает новые имена художественной сцены, ежемесячно проводит выставки работ профессиональных российских художников и их зарубежных коллег.
Адрес: Санкт-Петербург, улица Большая Морская, д 19.
Часы работы:
вторник — пятница, с 11.00 до 20.00, суббота с 11.00 до 19.00
перерыв с 15.00 до 16.00
Выходные дни: воскресенье, понедельник

Анонсы


 

С 5 – 14 октября 2017 в Международной Школе Дизайна в Санкт-Петербурге/ IDS-Петербург, в преддверии Года Японии в России’2018, будет проходить Фестиваль «Японская осень».
Великая культура, особая эстетика, уважение к мастерству и ремеслу – все это привлекает нас в искусстве Японии. На примерах работ знаменитых японских дизайнеров и художников студенты IDS-Петербург учатся и осваивают уникальные творческие приемы в графике, интерьере, моде, ландшафте. Поэтому ежегодный фестиваль «Японская осень» в Санкт-Петербурге стал для Школы важным событием культурной и учебной жизни. Центральным событием Фестиваля в Школе станет вернисаж выставки отделения графического дизайна, где будут представлены работы студентов разных лет выпуска.
Открытые лекции и мастер-классы ведущих преподавателей и дизайн-выставка, посвященные культуре и искусству Японии, позволят вам ближе познакомиться с дизайном и культурой страны.
Вход свободный, обязательна предварительная регистрация
Программа и регистрация: http://spb.designschool.ru/festival-yaponskaya-osen-v-ids-peterburg/

Анонсы


 

В эту субботу, 7 октября GLOBAL SALE!!!
Мероприятие, которое проводится сообществом петербургских дизайнеров в шестой раз. Событие проходит в формате вечеринки — гости общаются с создателями локальных брендов в неформальной обстановке и приобретают вещи со скидкой 20-60%.
На этот раз местом проведения выбран самый популярный кластер Петербурга — Голицын Лофт — первый творческий квартал, объединивший 5 зданий. Сейчас в лофте расположилось более сотни проектов, один из них Голицын Холл — площадка для проведения мероприятий, вечеринок и торжеств. Пространство находится в бывшем дворце князя Голицына с просторным балконом с видом на Инженерный замок, белоснежной лепниной и мраморным камином в сочетании с лофтовой культурой.
Кроме больших скидок, гостей мероприятия ждут фудкорт, бар, диджей-сеты Павла Миронюк и Лены Поповой, бьюти-зона имидж-студии Дениса Осипова.
12:00-20:00
Вход на мероприятие свободный
Адрес: наб. р. Фонтанки, д. 20, Голицын Холл, второй этаж

Анонсы


 

С 07 октября по 22 октября Музей современного искусства Эрарта представляет выставку живописи азербайджанского художника Вугара Мурадова. Его серия работ «Сходства» предлагает новое видение и скульптурный подход к традиции национального ковроделия.
Азербайджанский ковeр – это не просто древнейшая, но еще и крайне консервативная область. Любые новшества и модификации здесь встречаются крайне холодно. Однако Вугару Мурадову удалось деликатно переосмыслить эту традицию, вплетая ее в свои работы.
Картина Вугара из серии «Сходства» состоит из двух автономных визуальных плоскостей – богатой в художественном отношении «поверхности» ковра с обилием орнаментов и «трафарета» с фигуративной композицией.
Еще великий Микеланджело утверждал, что скульптуры уже имеются в готовом виде внутри глыб мрамора, а ему, как художнику, нужно лишь отсечь лишнее и освободить их. Этот подход разделяет и Вугар Мурадов. Он внимательно рассматривает ковер, принадлежащий той или иной школе ковроделия, и находит на них скрытые от глаз контуры будущих композиций. Отдельные орнаменты становятся условными глазами, лицом, головным убором или частью одежды новых фигур. Затем автор мысленно отсекает «лишнее», покрывая его однородным тоном, и получает новое изображение. Остается только нанести получившуюся картину кистью на холст. Удивительно, но все орнаменты и узоры художник создает вручную, не используя возможности печати.
В «ковровой» серии Мурадова проявляется неожиданный синтез двух концептуальных подходов к построению композиции — богатого восточно-исламского и дальневосточно-буддийского, питающего «слабость» к незаполненному пространству. Этот синтез придает современному искусству неоднородного Востока стилистическую цельность, которую раньше было сложно представить, ведь она базировалась на совершенно разных религиозно-философских традициях.

Анонсы


 

С 13 октября 2017 по 22 января 2018 Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства и Государственный музей В.В. Маяковского представляют выставку: «Маяковский “haute couture“: искусство одеваться».
Это уникальный проект Государственного музея В.В. Маяковского (Москва), который представляет личные вещи поэта в хронологической последовательности, от желтой кофты до костюмов «советского денди». Выставка позволяет увидеть Маяковского в повседневной жизни, узнать о его привычках и пристрастиях, по-новому осмыслить его творческий и жизненный путь. Экспонаты свидетельствуют о внимании поэта к своему облику, его особом чувстве стиля, умении быть элегантным. Некоторые из них хрестоматийны, хорошо известны по фотографиям, другие будут показаны впервые. Мемориальные предметы дополнены фотоснимками, материалами изобразительного и рукописно-документального фондов ГММ.
Мир вещей Владимира Маяковского, запечатленный в фотографиях, живописи, кино, сохраненный в мемориальных предметах, представляет собой концентрированное свидетельство материальной культуры пред- и постреволюционного времени. Так выставка «Маяковский «haute couture»: Искусство одеваться» становится не только данью великому поэту, но и трактатом об одном из самых острых периодов в жизни целой страны.

Выставка открыта: четверг–понедельник 11.00–19.00, среда 13.00–21.00
Выходные: вторник и последняя пятница месяца
Адрес: площадь Островского, 6

Анонсы


 

С 4 по 15 октября в галерее «Голубая Гостиная» Санкт-Петербургского Союза художников будет проходить выставка СПб Академии современного искусства бессмертных (СПАСИ) и приглашенных художников. 36 авторов, среди них Олег Яхнин, Феликс Волосенков, Михаил Гавричков, Елена Фигурина, Анатолий Заславский, Арон Зинштейн, Александр Герасимов, представят живопись, графика, скульптура и фотоюзинг.
Выставка носит название «ТОЧКА, ТОЧКА, ЗАПЯТАЯ, МЕСЯЦ, РОЖИЦА КРИВАЯ, ПАЛКА, ПАЛКА, ОГУРЕЧИК. ВОТ И ВЫШЕЛ ЧЕЛОВЕЧЕК».
Вся выставка состоит из вертикальных экспозиций работ каждого автора, не шире 60 см, а высотой – до 3-х метров.
Объединение художников Санкт-Петербургская академия современного искусства бессмертных (СПАСИ) основано в 1994 году. Академия ставит своей целью «развитие и поддержку новых направлений в современном искусстве. Членами Академии являются художники, достигшие признания в действительно новаторском искусстве, обладающие несомненной индивидуальностью и высокой репутацией; художественные критики, чья компетентность среди специалистов по искусству XX века не подлежит сомнению.
Автор проекта – Феликс Волосенков.Открытие выставки состоится 4 октября 2017 года в 18:00 по адресу: ул.Б.Морская, 38. Телефоны для справок: 997-07-38, 315-74-14 (12-19).
Выставка будет работать до 15 октября ежедневно с 12 до 19 часов.

Анонсы


 

В воскресенье 1 октября Русский музей проводит в Летнем саду ставший уже традиционным осенний праздник сбора урожая и закрытия фонтанов. с 12.00 до 18.00 в Красном саду — декоративном огороде Петра I сотрудники Русского музея совместно с биолого-экологическим центром «Крестовский остров» расскажут о растениях Летнего сада и проведут мастер-классы. Также посетители смогут увидеть плодовоовощную композицию от Управления по садоводству и огородничеству Санкт-Петербурга.
Программа праздника включает:
12.00 до 15.00 – мастер-класс по флористике «Волшебство цветов»
12.00 до 18.00 — интерактивная игра «Растения Летнего сада»
14.00 до 16.00 – мастер-класс от компании «Домашний карвинг» (карвинг – искусство художественной резки овощей и фруктов, а также украшение блюд с использованием вырезанных изделий).
14.00 до 14.30 — показ коллекции детских нарядных платьев от дизайнера Ангелины Голдберг.
14.30 до 15.00 — выступление детского коллектива «Хитрюшки».
15.00 до 15.30 — показ коллекции шляпок от дизайнера Анны Михайловой.

Завершит программу в 18.00 торжественное закрытие сезона фонтанов Летнего сада.
С 1 октября по 31 марта Летний сад переходит на зимний режим работы с 10.00 до 20.00

Анонсы


 

С 1 по 31 октября 2017 года в Петербурге пройдет XX Международный фестиваль EARLYMUSIC. Если Петербург – это окно в Европу, то фестиваль EARLYMUSIC — машина времени, которая переносит нас в эпохи Петра Первого, Анны Иоанновны или Екатерины II, в Италию XV столетия или Британию XVII века.
1 октября в Эрмитажном театре состоится премьера балета-аллегории «Союз Ветра и Моря». В 1728 году по заказу русского посла в Стокгольме графа Н. Ф. Головина шведский придворный капельмейстер Юхан Хельмих Руман написал музыку для балета в честь коронации русского императора Петра II. Благодаря фестивалю EARLYMUSIC «Golovinmusiken» Румана впервые увидит сцену в той пышной и цельной форме, ради которой создавалась. Либретто в традициях XVIII века создал немецкий хореограф Клаус Абромайт.
Музыкально-поэтическим марафоном фестиваль отметит 300-летие крупнейшего поэта XVIII века Александра Петровича Сумарокова. 21 октября в Доме-музее Державина (14.00) его поэзия прозвучит так, как ее читали триста лет назад
6 октября в Малом зале филармонии Педро Мемельсдорф и ансамбль Mala Punica (Италия) представят программу «Missa Cantilena», которая реконструирует итальянскую литургию рубежа XIV-XV веков.
31 октября в Яани Кирик программу фестиваля EARLYMUSIC закроет молодой французский барочный ансамбль Nevermind. Квартет впервые выступит в России. В их исполнении музыка французского барокко прозвучит с явственным «французским акцентом», столь драгоценным для знатоков разных национальных стилей XVIII столетия.
XX фестиваль EARLYMUSIC проходит при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга. Его программа отнюдь не ограничивается вышеупомянутыми концертами. Полная концертная афиша и подробности о двух научно-практических конференциях – на сайте www.earlymusic.ru

Анонсы


 

10 октября в Государственной Академической Капелле (Санкт-Петербург) состоится II Международный музыкальный фестиваль для детей с ограниченными возможностями по слуху «Волшебная симфония», удостоенный премии «Лучший социальный проект 2016». В фестивале примут участие дети с нарушением слуха из России и других стран, выступив с музыкальными и чтецкими номерами на сцене вместе со звездами.
Организаторы фестиваля: СПб ГБУК Петербург-Концерт, ФГБУ СПб НИИ Уха, горла, носа и речи, Родительское Объединение «Я слышу мир!».
Цель проекта – продемонстрировать широкой общественности, что любой ребенок с нарушениями слуха может социализироваться в слышащем обществе и вести обычный образ жизни: слышать, говорить, а также проявлять свои вокальные и музыкальные способности.
Совместно с партнерами фестиваля для специалистов и родителей будут также организованы полезные семинары и мастер-классы, а для детской аудитории — яркая развлекательная программа перед концертом!

Вход свободный.

Анонсы


 

28 сентября, в 19 часов в Петрикирхе состоится Торжественное освящение органа с участием представителей правительства и партнерских организаций Санкт-Петербурга, Евангелическо-Лютеранской Церкви в Северной Германии.
Впервые прихожане Петрикирхе услышали новый инструмент на богослужении в праздник Пятидесятницы. Его настройка завершилась всего лишь за несколько дней до этого. Позади не один год поисков подходящего инструмента, а также средств, необходимых для его приобретения, транспортировки и установки. Орган фирмы Willi Peter стал подарком для общины св. Анны и св. Петра в год 500-летия Реформации. Теперь концерты органной музыки в соборе будут проходить несколько раз в неделю.
На торжественном мероприятии выступят органисты: директор церковной музыки Петерсен (Северная Церковь Германии) Михаэль Диркс (Стокгольм) и Сергей Силаевский (Санкт-Петербург).
Адрес: Невский пр., 22 к2.

Анонсы


 

С 23 сентября по 4 декабря в музее Эрарта будет проходить выставка петербургского художника Григория Лысака. Стиль его живописи близок к абстрактному экспрессионизму. В музее Эрарта художник представляет свою живописную серию «Под обоями». Импульсом к ее созданию послужил прорвавшийся сквозь «стену» коммунального быта газетный заголовок прошлого века.
Представьте себе тяжело свисающий лист обоев из синтетического шелка, под ним розовые пятна газеты «Деловой Петербург» середины 90-х, за ними выцветшие обои в мелкий цветочек 70-х и желтая перестроечная газета, а дальше темно-синие плотные дореволюционные обои, трудноразличимые посеревшие тексты на немецком или французском языке, слой штукатурки, сетка-дранка и кирпич. Такая картина – это не просто нагромождение цветовых пятен и текстур, это настоящий археологический срез, который художник открывает зрителю.
Монументальную, многослойную живопись Григория Лысака можно читать как старый архив, случайно обнаруженный на чердаке. Эти работы пробуждают у зрителя зудящее любопытство, ведь они позволяют узнать так много о горожанах прошлого, которые ужасались катастрофе Титаника, выживали в блокадные зимы, праздновали расселение коммуналки и дожили до капремонта.

Анонсы


 

III Фестиваль «Откройте свою Европу в Эрмитаже» состоится 23 сентября 2017 года в 14:00 в здании Генерального штаба Государственного Эрмитажа.
Фестиваль организован Государственным Эрмитажем в сотрудничестве с делегацией ЕС в России, а также консульствами общих и культурных учреждений стран-членов ЕС в Санкт-Петербурге.
Фестиваль приурочен к Европейскому дню языков, который отмечается 26 сентября в странах Совета Европы, а также в России, к году экологии в России и 300-летию Второго большого европейского путешествия Петра I в 1716–1717 годах.
Программа фестиваля будет включать:
добровольная очистка;
интерактивная зона «Европа, увиденная Петром Великим»;
Информационные стенды европейских стран;
языковые классы;
лекции и презентации;
Европейские фильмы;
музыкальные представления;
семинары для детей и взрослых;
выставки;
викторины с призами.

Ждем Вас с 14.00
в Главном штабе (Дворцовая пл., д.6, вход с площади)

Анонсы


 

Фонд «Генезис» и студия «Намедни» в сотрудничестве с Центром документального кино (ЦДК) представляют заключительный фильм трилогии о роли российских евреев в жизни страны и мира — «Русские евреи. Фильм третий. После 1948 года». Автор и ведущий — Леонид Парфенов.
С убийства в 1948 году госбезопасностью главы Еврейского антифашистского комитета Соломона Михоэлса начинаются новые времена во взаимоотношениях советской власти и евреев. Ликвидация ЕАК, расстрел его активистов и кампания борьбы с «безродными космополитами» оформляют новый государственный антисемитизм. «Дело врачей» — новый кровавый навет. Смерть Сталина отменит расправу, но былая официальная русско-еврейская гармония при социализме уже не восстановится. Разрешение еврейской эмиграции в 1970-х делает национальность средством отказа от социализма и окажется более частой причиной отъезда, чем возможность повернуть вспять свою русскую ассимилированность. Наконец, крах СССР покончит с «еврейским вопросом» в том виде, каком его застали последние советские поколения.
Показ фильма с участием Леонида Парфенова состоится 24 сентября в Кино&Театр Англетер в 17.00 (ул. Малая Морская, 24).
После показа Леонид Парфенов ответит на вопросы зрителей.

Анонсы


 

23-24 сентября в центре Петербурга, на Конюшенной площади открывается новая театральная площадка современного искусства «Реzиденция».
Пространство создано с целью поддержать развитие современного театра и новые идеи в искусстве. Идея пространства появилась у создателей физического театра PG PROJECT, когда труппа находилась в поиске места для репетиций и показов своих спектаклей.
В репертуаре «Реzиденции» будут не только показы уже известных публике театров, но и дебютные постановки молодых режиссёров и хореографов. Помимо спектаклей здесь планируются лекции по искусству, кинопоказы, концерты, учебные программы по направлению contemporary в танце и театре. В первый день гостей ждёт премьера спектакля «Проводник» физического театра PG PROJECT по мотивам повести Виктора Пелевина «Жёлтая стрела», во второй — лекции о современном искусстве.
Подробности и билеты: https://vk.com/open_residence
Конюшенная пл., 2В, 2 этаж
vk.com/vasilkova.alina

Анонсы


 

РУССКИЙ МУЗЕЙ ПРИГЛАШАЕТ 20 сентября (среда) в Строгановский дворец (Невский пр., 17) на открытие выставки “Андрей Тарковский. Художник пространства”.

Экспозиция посвящена 85-летнему юбилею всемирно известного режиссера Андрея Арсеньевича Тарковского (1932-1986). На выставке в Русском музее впервые вместе будут собраны архивные и документальные материалы, творческие работы различных авторов – коллег и сподвижников, художников и фотографов — работавших и друживших с мастером, в разные годы поддерживавших его и составлявших круг его профессионального и творческого общения. Ядро выставки составят фотографии со съемок, выполненные различными авторами,
Особую часть экспозиции занимают рисунки и живописные произведения самого Андрея Тарковского, начиная с детского возраста и заканчивая одними из последних его работ.

Выставка продлится до 20 ноября

Анонсы


 

20 сентября, в среду, в 19.00, Санкт-Петербургский Дом музыки (наб. Мойки, 122) приглашает на концерт «Вечера в Английском зале», который пройдёт в рамках Российско-Финляндского культурного форума. Выступит всемирно известный виолончелист из Финляндии, лауреат Международного конкурса им. Чайковского — Мартти Роуси.
Гостей вечера ждёт премьера: впервые в России прозвучит «Элегия для Себастьяна Найта» Аулиса Саллинена, написанная по мотивам романа Владимира Набокова, герой которой покидает революционную Россию через Финляндию. В программе концерта также произведения Чайковского, Рахманинова, Шостакович и Сибелиуса.
Мартти Роуси. Окончил Музыкальную академию им. Сибелиуса (класс Арто Нораса). Победитель Международного конкурса скрипичной и виолончельной музыки (Турку, 1982). Лауреат Международного конкурса им. П.И. Чайковского (1986). С 1993 года является художественным руководителем музыкального фестиваля в Турку, а в 1995 году стал профессором Академии им. Сибелиуса (Хельсинки). В 2010 году — художественный руководитель SIBAFEST (Хельсинки). Член жюри многих музыкальных конкурсов, в том числе, конкурса имени Чайковского.
Стоимость билетов 350-500 рублей. Аудитория 12+
Подробная информация на сайте www.spdm.ru и по телефону: (812) 702-60-96





© Арт-холдинг «Рахманинов», 2012 - 2017