Кино, театр, мода - Интернет-телеканал ВИДЕОГАЗЕТА ARTWAY.TV - анонсы мероприятий, куда сходить в санкт-петербурге, куда пойти в спб, выставки, смотреть онлайн, фото, биография, дизайн, мода, презентации, арт, искусство, концерты, живопись, интервью, вечеринки, мастер-классы, живопись картины, аукционы, фестивали, спектакли, показы, видеосъемка, съемка видео, мода фото, молодежная мода, современное искусство
Печатная версия



Кино, театр, мода

Кино, театр, мода 27 сезон DnN St.Petersburg Fashion Week. Владислав Аксенов. Пресс-конференция


Пресс-конференция  Владислава Аксенова с Дефиле на Неве 2013.

Критическую статью о показе можно прочитать в нашем блоге

А совсем скоро, смотрите видео с показа Владислава Аксенова  DnN St.Petersburg Fashion Week!

Кино, театр, мода Фестиваль Немецкого Кино 2012


 13-16 декабря в кинотеатре "Аврора" проходил 9-й Фестиваль Немецкого Кино,в рамках года Германии в России.

Многие участники прошедшего фестиваля немецкого кино, уже по традиции проходившего в кинотеатре «Аврора», словно сговорившись, решили, что семейные «дела» насущнее социально-исторических вопросов. Возможно, посчитали, что остросоциальных тем достаточно и в ежедневном медиа-пространстве, а может быть, дали понять еще раз, что лучше всего оттенки национального самосознания видны на фоне личных проблем, знакомых всем и каждому. К тому же, тема семейных отношений – бездонный котел, погружение в который позволяет режиссеру-наблюдателю открывать бесконечное число правды, ни одна из которых не будет абсолютной истиной.

Уже само по себе гнетущее название последней фестивальной киноленты «Все, что останется» (Was bleibt) намекает на некое драматическое повествование. Заглянув под приятную оболочку обычной немецкой семьи, мы видим многослойную драму. Все внешнее благополучие рассыпается на глазах, как только страдающая маниакально-депрессивным синдромом мать семейства признается, что прекратила принимать медикаменты. Каждый из членов семьи по-своему воспринимает эту новость: все одинаково тревожно, однако, у каждого свои переживания. Как и следовало ожидать, страх обнажает самые нелицеприятные тайны родственников, и выясняется, что не все готовы на откровенность с самым близким человеком.

В фильме Ханса-Кристиана Шмида проблемы супружеских взаимоотношений, отношений отцов и детей показаны с разных ракурсов, на примере нескольких поколений семьи. Две главных женских трагедии – равнодушие мужа, невозможность помочь детям, а также собственное унизительное положение угнетают главную героиню. Она понимает, что жизнь их прошла без ее морального присутствия, и уже не в ее силах что-то изменить, стать полноценным членом этой семьи. В очередное утро она просто исчезает, чтобы уже никогда не вернуться.

Финал кажется одновременно страшным и естественным: избавление от мучительного сосуществования рядом с психически нездоровым человеком меняет жизнь каждого члена семьи к лучшему. Все осталось, но у меня, как у зрителя — ощущение пустоты и непринятия ситуации. Что в данном случае является правильным – иллюзорное благополучие или откровенность, приводящая к краху?

 
Кино, театр, мода «Модный конструктор», показ Александры Кизель


Все больше и больше современные дизайнеры обращаются к модным эталонам ушедших эпох, черпают вдохновение в популярных когда-то художественных течениях и стилях. Одним из наиболее ярких стилей 20-го века стал конструктивизм. Считается, что этот авангардистский метод зародился в Советском Союзе. Сегодня многим знаком конструктивизм в архитектуре или живописи, но что представляет собой конструктивизм в искусстве моды?

 
На этот вопрос попыталась ответить перспективный немецкий дизайнер Александра Кизель, выпустив весенне- летнюю коллекцию в тиле Bauhaus der Kunst и представив ее в Петербурге. Название "Модный конструктор" — определение направления бренда KIESEL — говорит само за себя.Показ KIESEL, прошедший в субботу, 8 декабря – первый международный выход госпожи Кизель, и выбор российского подиума для дебюта пришелся очень кстати во время года Германии в России. В модном пространстве Германии Александра вовсе не новичок: несколько лет назад она закончила Высшую художественную школу Берлин-Вайсензее, работала дизайнером для фильмов "Чтец", "Комплекс Баадера-Майнхоф" и других.
 
Как и следовало ожидать, команда из Германии выбрала для шоу памятник архитектурного конструктивизма – заброшенный завод "Красное знамя". Однако, не в обиду организаторам, столь метко выбранное место откровенно не порадовало реализацией. "Заведение", уже несколько лет позиционирующее себя как культурный центр, совершенно не приспособлено для нахождения в нем людей, по крайней мере, зимой. Но дело не только в этом: полуразрушенное промышленное здание совершенно не облюбовано хозяевами, и до арт-пространства ему еще далеко. Тем не менее, шоу бренда KIESEL вписалось в обстановку на сто процентов.
 
Надо сказать, что помимо оригинальной постановки – под любимую берлинцами музыку техно неподвижные модели выезжали на подиум, будто с конвейера, а затем все были завернуты в пленку бесстрастными рабочими в синих комбинезонах (см. видео) – порадовало и участие в ней самого дизайнера. Задумка многослойная: лейтмотив — промышленное искусство, что и являет собой конструктивизм, также присутствует актуальная тема массового, "конвейерного" производства одежды, против которого выступает сам дизайнер. На коллекцию, которая буквально составлена из прямых линий, лаконичных форм и максимально простых, но заметных цветовых сочетаний, Александру вдохновили работы авангардиста Степановой — об этом и многом другом дизайнер поделился во время интервью. Резкие силуэты и удобные фасоны платьев, брюк, юбок и пиджаков, без сомнения, понравятся тем, кто не любит вычурности в гардеробе. Однако, при всей кажущейся простоте, образ от KIESEL оригинален и заметен среди других.
 
Несомненно, Александра Кизель, как победительница конкурса"Дизайнер будущего" понимает, как развиваются модные тенденции. По ее мнению, в
моде нет ничего нового, все возвращается, просто в новом обличье, трансформировавшись согласно требованиям времени. И с этим трудно не согласиться. Сама идея конструктивизма отвечает одной из главных тенденций современной моды – функциональности. Взамен массовому производству Кизель предлагает модульный принцип, сочетающий в себе финансовую доступность и индивидуальный подход к одежде.
 
 
Александра Мендельская
Кино, театр, мода Дизайнер Владислав Аксенов оставил зрителей с носом


Владислав Аксенов занимает свою особую нишу среди fashion дизайнеров Петербурга. Провокатор, пофигист с легким налетом юмора и большой долей эротики. Он создает собственную моду, тенденции и стиль. Свободный художник! И он этого не отрицает.

Мода для этого дизайнера не работа. Это его жизнь, море, в котором он самозабвенно купается, получая безумное наслаждение. Конечно, это чувствуется. А потому, глядя на его шоу забываешь о каких либо канонах и вообще о моде как таковой. Отрываешься вместе с художником, наслаждаясь его  заразительным красочным безумием:) Ожидая очередного авангардно-сексуального эпатажа, зрители на сей раз остались "с носом". В этом усматривался тонкий и умный пиар ход;) По подиуму вышагивали милые и, я бы даже заметила интеллигентные цыганки, уже получившие свои дипломы в Кэмбридже, Марангони или в крайнем случае, если папа не цыганский барон , МГУ и СПбГУ. Во всяком случае, подбор моделей для шоу ненавязчиво давал нам подобный намек.
Красивые ткани, мягкиий крой, активное сочетание различных фактур. Где-то проблеснул Роберто Кавалли, где то Дольче с приятелем, я даже заметила Кензо. Судя по всему, наш дизайнер на перепутье. Видно, время настало;) Что-то будет в следующий раз?! Какая страсть перевесит?
 

Оксана Куренбина
 

Кино, театр, мода Любовь по-сербски в театре Буфф


В середине сентября сцена театра Буфф чуть не провалилась от танцев, супер песен и  огромного количества зажигательной музыки. Это все режиссёр Михаил Смирнов поиздевался над студентами 5 курса  СПбГАТИ, мастерской народного артиста России И.Р. ШТОКБАНТА, поставив сумасшедший по своей эпатажности, спектакль «L'amore по-сербски».

Блистательная комедия в 2-х действиях с музыкой, песнями, танцами и счастливым концом по комедии Бранислава Нушича "Доктор философии". Комедия эта была написана более 70 –ти лет назад, а проблемы, которые решают герои и героини пьесы актуальны до сих пор.

Три месяца репетиций, результат —  современный бурлеск о вечных ценностиях. Как всегда: спор детей и отцов, бедных и богатых, любви и ненависти, ума и палаты. Шутка конечно! Но доля правды есть! Знакомая тема, подумаешь ты, но Михаил Смирнов решил все завертеть по-своему. Яркие персонажи, дети из приюта, сумасшедшие воспитатели страстное сербское танго, немецкий вальс, шотландские танцы, и над всем этим будет властвовать любовь. Запутанным и сложным путем все герои комедии приходят к счастливому финалу. А счастливый финал – это все поженились! И стали они жить долго и счастливо.

По овациям в зале можно смело сказать — выпускники уже имеют своих поклонников. Но, если честно,  работа Михаила Смирнова в театре «Кривое зеркало», которое может посмотреть на российском канале, дало о себе знать. Спектакль больше был похож на фееричное шоу, чем на комедию на сцене театра Буфф.

Амина  Soltanova

Кино, театр, мода Дефиле на Неве.Mодный показ Полины Раудсон


За многие годы присутствия на «Дефиле на Неве» я успела выделить из общей массы дизайнеров и даже полюбить эту романтичную девушку с тонким вкусом, изящной претензией на оригинальность и хорошей интуицией, а может даже знаниями тенденций моды (что не часто встречается среди заявляющих о себе российских fashion-дизайнеров).

Из всего созвездия Дефиле, я бы отметила, что ее коллекции обладают неким тонким духом именно питерской школы fashion-дизайна, если о ней вообще можно говорить…
Являясь частым гостем выставочных площадок Союза Художников и галерей, мне бросилась в глаза эта удивительная схожесть в энергетике и выражении творческого потенциала некоторых наших создателей моды с Петербургской школой живописи. Точнее даже сказать Ленинградской, как ее называют в Академии. Видимо город у нас такой, что оказывает свое мистическое влияние на отдельных, наиболее тонко воспринимающих искусство, представителей.

Новая коллекция Полины Раудсон ,описанная в релизе предполагала ожидаемый от дизайнера романтизм. Однако первые выходы стали несколько разочаровывать своим откровенным и (уже где-то виденным) минимализмом. Затем блеснул намек на 10-летней давности Paco Rabanne (впрочем, может Полина и не помнит его — вполне допускаю).Но через несколько минут от коллекции уже было не оторваться, с интересом разглядывая отдельные оригинальные детали. А может я просто сняла цветные очки, предложенные всем. Для каких целей я так до конца и не поняла. Должно было быть что-то в 3D, но как-то невнятно.

Тем не менее, коллекция показала уже несколько другую Раудсон. Что это? Плавный отход от романтичного образа или желание разнообразия в зарекомендовавшем уже себя стиле дизайнера? Что бы там ни было, я рада что художник ищет! А Полину я со всей смелостью отношу именно к художнику, а не ремесленнику от моды. Ну и конечно Раудсон этой коллекцией окончательно закрепила за собой звание творца интеллектуальной моды. Я с удовольствием могла бы совместить на себе ее творения рядом с моими любимыми Сomme des Garcons, Martin Margiela, Philipp Plein.

 

Оксана Куренбина

 

Кино, театр, мода Шесть с половиной… или Мужчинам вход запрещён!


Театр на Фонтанке в особом представлении давно уже не нуждается. Он имеет добрую репутацию среди театралов, и хорошо известен даже тем, кто устраивает культпоходы разве что дважды в год по праздникам. «Такой театр», организующий постановку, о которой речь пойдет ниже, не столь известен, но от этого лишь более любопытен.

17 сентября Молодежный театр на Фонтанке при поддержке «Такого театра» предствил новую версию спектался «Шесть с половиной… или Мужчинам вход запрещён!». Несмотря на предостерегающее название, в зрительном зале присутствовало не такое уж малое количество представителей сильного пола: значит, женская природа, вкупе с такими атрибутами как женская логика и женская сумочка, не перестает быть объектом интереса обоих полов.

Компания подруг, по совместительству – бывших однокурсниц, собирается на девичник, устроенный одной из них. Земная и очаровательная Джесси, помешанная на мужчинах и экстравагантности Нина, чувствительная Лизбет, подрабатывающая съемками в рекламе антидепрессантов, самоуверенная карьеристка Марта, «офитриса» (гибрид официантки и актрисы) Сьюзен, свободная  творческая личность Клер – жизнь и приключения каждой из этих неоднозначных персонажей составляют сюжет пьесы.

Немало скелетов было вытащено из шкафа, немало «женских» тем (от мужчин и их странностей до контрацепции с помощью силы мысли) поднято, немало шуток, понятных представителю любого пола, но во сто крат более близких именно женщинам.

Но дело даже не в том, как сложилось жизнь каждой из них (тут «почтеннейшая публика» имеет возможность призадуматься, идет ли их собственная жизнь в верном направлении), какие отношения связывают их с мужчинами, (будущими) детьми, соперницами и соседями. А в том, как столь разные люди все же могут оставаться близкими подругами даже на пороге возрастного кризиса. И как последний можно преодолеть.

Так почему же «шесть с половиной»?

Я уже знаю почему. А вы? Догадались?

Алла Виноградова

Кино, театр, мода Палитра чувств театра «Суббота»


Идеи неформальности и «близости к народу» давно уже витают в воздухе мира искусства. И не напрасно. Так, например, театр «Суббота», созданный в свое время инициативной группой молодых людей, берет вышеупомянутые идеи на вооружение. Последние же, будучи воплощенными в жизнь в пространстве театра, придают ему немалый шарм: небольшой зал и отсутствие классической сцены – зрители находятся на одном уровне с актерами, — создают очень личную (не будем злоупотреблять пошловатым прилагательным «интимный») обстановку, в которой лучше всего воспринимать современные аутентичные пьесы.

Например, «Томление души Рита В.», комедию положений с множеством подтекстов. Название пьеса носит по имени одной из персонажей, но является ли Рита главной героиней спектакля?  Если да, то наряду со своими подругами – Кирой и Таней. Перипетии жизней всех троих развиваются, пересекаясь одна с другой, что и создает курьезность комедийных сцен спектакля. Рита не стесняется вмешиваться в личную жизнь подруг, давняя любовь Риты по недоразумению  изливает свои чувства Тане, бывший муж Риты – в центре своеобразного любовного треугольника и, — нет, ни одним из этих углов не является сама Рита.

Огромная палитра чувств обнаруживается перед зрителями спектакля. Тонкие, искренние моменты эмоций чередуются с раскрытием внутренних конфликтов героев, после которых – неожиданное, но крайне забавное «падение в быт», ведь персонажи вовсе не оторваны от реальности. Может, именно поэтому  и герои, и всё в пьесе, —  от атмосферы до обстановки, — кажется таким близким и знакомым?

Алла Виноградова

Кино, театр, мода Нестареющая классика на сцене Буффа!


В середине июня в театре «Буфф»  с успехом прошла премьера спектакля «Все тот же лес», по пьесе А.Н. Островского. Авторы постановки — руководитель театра и режиссер  Исаак Штокбант и художник Владимир Фирер решили сыграть по классическому сценарию, не осовременивая русского драматурга. И не прогадали! Это произведение, написанное 140 лет назад, актуально  по сей день.

По словам режиссера, к спектаклю готовились более полугода. Все как полагается: изучение материала, истории, подготовка декораций и репетиции, репетиции, репетиции. От большого напряжения и огромной работы,  актеры иногда не выдерживали.  Так, из-за переутомления, на премьере пришлось заменить Михаила Трясорукова (заслуженный артист России), игравшего одну из главных ролей. Его заменил молодой дебютант – А. Стекольников. И, как продолжил, Исаак Штокбант : « У него всего один недостаток – он еще молод!».Тем не менее, роль  он исполнил великолепно, а костюмы, декорации и музыка гармонично дополнили игру. Возможно поэтому, трехчасовой спектакль, показался мне трехминутным. Сама же пьеса «Все тот же лес» поставлена уже в четырех театрах города.

Сюрпризы на этом не закончились! Впервые в зале театра были представлены портреты всех актеров театра «Буффа».  Таким эксклюзивом,  даже большие театры не могут похвастаться. Идея родилась спонтанно у самого руководителя и воплотилась уже через полгода благодаря талантливой художнице Татьяна Стрежбецкой.

Актеры воодушевились идеей, ведь портреты войдут в историю театра! А Татьяне Стрежбецкой предстояла непростая задача — написать актеров. Но как лучше?  В жизни или на сцене? Настоящих или актеров? И так, в бешеном ритме репетиций и работы, приходилось рисовать по памяти. После многочисленных поисков, остановились на портретах актеров в образе героев на сцене. С задачкой художница справилась на отлично и теперь, каждый посетитель может наблюдать в холле театра красочные портреты  любимых героев.

Амина Soltanova

Кино, театр, мода Актерская читка пьес снова в Петербурге!


В молодежном театре на Фонтанке состоялось замечательное событие — актерская читка пьес. Традиция театрализованных читок зародилась давно, на знаменитом французском фестивале в Авиньоне. Первоначальная идея заключалась в том, чтобы без больших затрат открыть путь на сцену не только престижным постановкам, но и малоизвестным пьесам и коллективам. Однако театрализованные  читки настолько понравились зрителю, что быстро обрели  популярность и стали непременной частью театральной жизни на Западе. Зрителей привлекает, прежде всего, возможность  своими глазами наблюдать чудо рождения спектакля, узнать, "как это делается" и заодно  увидеть артистов в неформальной обстановке. Ведь привычная стена между залом и сценой, неизбежная в традиционных спектаклях, здесь отсутствует.

Новый проект актерской читки “Драматург. Театр. Пьеса" открылся драматическими импровизациями по пьесам Олега Ернева, чьи комедии уже ставились в десятках театров и неизменно пользовались успехом, благодаря остроумию, парадоксальности, тонкой иронии и яркому чувству юмора. Так было всегда и этот раз не стал исключением.Даже самого искушённого зрителя не оставили равнодушными три лёгкие комедии “ЗАГАДОЧНЫЙ МУЖЧИНА”, “ТРЕТИЙ ГЛАЗ” и “ЧАС МОРЖЕЙ”. Наверное ,потому, что герои Олега Ернева – наши современники. Смешные, иногда беззащитные, они попадают в самые невероятные, фарсовые положения, а их образы окрашены авторской иронией и сочувствием.
Пьесы автора как полны юмора ,так и пронизаны гуманизмом. Драматург показывает нам, что даже самый, на первый взгляд, заурядный человек несёт в себе целый мир. Каждый может изменить и украсить окружающую нас жизнь, даже вопреки обстоятельствам… Олег Ернев мастерски создает вереницу комедийных ситуаций, раскрывает тонкую и удивительную взаимосвязь трагического и смешного.

Кино, театр, мода показ KARNACHEVA


Критические статьи, рецензии и впечатления читайте в Блоге Редакции.

 

 

Кино, театр, мода показ Модный Дом «Харлен»


Критические статьи, рецензии и впечатления читайте в Блоге Редакции.

Кино, театр, мода показ FABRIC FANCY


Интересную, и даже я бы заметила, лишенную всякого намека на российское происхождение,  коллекцию  показала компания «Fabric Fancy».

Имея возможность производства высококачественных тканей с эксклюзивными составляющими, Fabric Fancy создает дизайн одежды, как мне показалось, без какой-либо оглядки  и копирования известных марок. Героиня представленного Дефиле  это молодая женщина-интеллектуал  с активной жизненной позицией. Она строга, сексуальна и смела одновременно. У нее нет времени на частый шоппинг…..Читайте далее в Блоге Редакции.

 

Кино, театр, мода Двенадцатая ночь Татьяны Парфеновой


Если бы дизайнер назначила свой показ на три часа ночи, не сомневаюсь, тоже был бы аншлаг. "Двенадцатая ночь" Татьяны Парфеновой началась сразу за полночь.

Клиенты Модного Дома, как и полагается по этикету, прибыли в нарядах от дизайнера. Однако, их с трудом можно было найти среди большого количества собравшейся публики, а так же задержавшихся с других показов AVRORA FASHION WEEK. Когда Парфенова делает собственные показы и перфомансы- это всегда праздник: вальяжный, атмосферный, проникновенно утонченный. (Сказочный сон от Татьяны Парфеновой)

В рамках недели моды чувства сбиваются и, чтобы успеть занять свои Vip места первого ряда, приходится ломиться через толпу, рискуя порвать любимую юбку и получить удар каблуком по новеньким балеткам от Philipp Plein. Наградой за все жертвы стал несколько шокирующий показ. Впервые за всё моё знакомство с творчеством Татьяны Парфеновой на подиум вышли мальчики. Но мальчики ли?! Цитируя наизусть строки Шекспира, они ненавязчиво провозглашали свое кредо. Татьяна Парфенова, безусловно, едет в первом эшелоне российской моды, занимая особое место среди таких столичных имен, как Вячеслав Зайцев или Валентин Юдашкин, сильно выделяясь между их купеческой красотой своим удивительно тонким вкусом и острой интуицией на будущие тенденции.

 

Оксана Куренбина

Кино, театр, мода Народный подиум Дефиле на Неве


Сбор гостей на каждый показ дизайнера всегда очень интересное шоу.

Порой, даже не хуже, чем само действо, на которое они приходят. Здесь можно увидеть клиентов Модного Дома, одетых, как и полагается в подобной ситуации, в наряд именно от того дизайнера, на которого они пришли. Еще я бы разделила всех тусующихся на показах по группам: просто журналисты, модные журналисты ,интересующиеся тусовщики, модники, папики и откровенные fashion террористы. И все они составляют этакий своеобразный народный подиум. Не понимаю, как еще никто не догадался заняться отбором по подгруппам и сделать отдельный подиум для гостей.

Вот мы пока и прилагаем некоторые усилия, чтобы старания большинства не пропали даром и лидеры подгрупп попали в историю! 

Оксана Куренбина

Кино, театр, мода показ Стас Лопаткин


Все показы смотрите в рубрике "Мода",

Критические статьи, рецензии и впечатления читайте в Блоге Редакции.

Кино, театр, мода показ «BonBon Lingerie»


Критические статьи, рецензии и впечатления читайте в Блоге Редакции.

Кино, театр, мода показ Yulia Skrypnik


Критические статьи, рецензии и впечатления читайте в Блоге Редакции.

 

 

 

 

Кино, театр, мода показ Vikki


Критические статьи, рецензии и впечатления читайте в Блоге Редакции.

 

 

Кино, театр, мода показ «BABY by Natalya Soldatova»


Все показы смотрите в рубрике "Мода",

Потрясающее впечатление произвел показ Натальи Солдатовой "BABY". Дизайнер, чья взрослая коллекция в прошлых сезонах производила на меня удручающее впечатление, вдруг заявила о себе во всей широте своего таланта. Видимо, детская одежда именно тот конек, на котором Солдатоврй легко, круто и победоносно можно въехать в мир моды! И не удивительно, что ее модели уже просят байкеры не только в России, но и за рубежом. Представленная коллекция роскошна и интеллигентна одновременно, а это такая тонкая грань, которая редко кому поддается…..

 




© Арт-холдинг «Рахманинов», 2012 - 2019