Редакция ARTWAY.TV, Author at Интернет-телеканал ВИДЕОГАЗЕТА ARTWAY.TV
Печатная версия



Редакция ARTWAY.TV

Октябрь 2, 2018

1 октября 2018 Капелла Санкт-Петербурга открыла новый зал для кинопоказов и музыкальных фильмов.

Дан старт проекту «Кино и музыка» — показ ...




1 октября 2018 Капелла Санкт-Петербурга открыла новый зал для кинопоказов и музыкальных фильмов.

Дан старт проекту «Кино и музыка» — показ фильмов коллекции Госфильмофонда

Киноклуб будет представлять петербуржцам прославленные и редкие отечественные фильмы-оперы и балеты, а также экранизации, связанные с ними.

Первый   цикл с октября по февраль состоит из 8 фильмов.

 

Фильмы программы:

«Князь Игорь», «Пиковая дама»«Евгений Онегин, «Спящая красавица» ,

«Мистер Икс», .«Катерина Измайлова»,«Фуэте́», «Мастера русского балета».

 

Вход осуществляется по предварительной записи.

E-mail для заявок: shalishsheva@yandex.ru



С 4 по 21 октября 2018 года в историческом здании «Императорского общества поощрения художеств» (Большая Морская ул., 38) будет проходить II Международная художественная выставка-фестиваль «Портрет кошки»

Посетители увидят работы мастеров из России, Великобритании, Германии, Финляндии, Эстонии, Австралии, Израиля, Китая…Экспозиция займет все пять залов знаменитого выставочного центра Санкт-Петербургского Союза художников на Большой Морской.

Среди авторов заслуженный деятель культуры Российской Федерации скульптор Владимир Петровичев, известный российский акварелист Елена Базанова, заслуженный художник России Ирина Маковеева, известный художник и скульптор-монументалист Михаил Едомский и многие, многие другие выдающиеся современные художники России, ближнего и дальнего зарубежья.

 

Миссия выставки «Портрет кошки» — популяризация современного искусства среди широкой аудитории, именно поэтому в качестве заглавной темы выбран образ всеми любимого животного и негласный символ Санкт-Петербурга.

Помимо экспозиции в рамках выставки-фестиваля будут проходить различные творческие мероприятия для взрослых и детей: мастер-классы, открытые уроки живописи, лекции, творческие встречи и концерты.

Без сомнения, фестиваль «Портрет кошки» — самое ожидаемое событие осеннего выставочного сезона. Первый фестиваль «Портрет кошки–2017» стал одним из самых крупных и посещаемых художественных выставок в Санкт-Петербурге, а в этом году мероприятие обещает быть еще масштабней.

 



Двадцать первый Международный фестиваль EARLYMUSIC пройдет в Санкт-Петербурге с 27 сентября по 12 октября 2018 года.

В программе Фестиваля пять концертов, премьеру барочного балета в трех новеллах и первый опыт освоения русского театра XVII века — постановку школьной драмы Симеона Полоцкого «Комедия о Навуходоносоре».

27 сентября в Академической капелле будет дан старт фестивалю EARLYMUSIC. The Taverner Choir and Players под руководством Эндрю Пэрротта исполнит одно из ключевых произведений европейского барокко – «Страсти по Иоанну» И. С. Баха.

Главные фигуры EARLYMUSIC-2018: впервые в России британские звезды аутентизма Эндрю Пэрротт и его The Taverners Choir and Players; частый гость фестиваля английский барочный арфист Эндрю Лоуренс-Кинг; немецкий хореограф Клаус Абромайт; собственные коллективы и верные соратники фестиваля – «Солисты Екатерины Великой», «Барочный балет Анджолини», барочный актер Данила Ведерников, барочный скрипач Андрей Пенюгин, модельеры Лариса Погорецкая и Лилия Киселенко.

Подробная программа и билеты на сайте  www.earlymusic.ru



Из цикла «Путешествия по Российской империи»

27 сентября в Строгановском дворце откроется выставка фотографий Петербурга 1850-х — 1910-х, посвященная 315-летию Санкт-Петербурга и 120-летию со дня открытия Русского музея.

На экспозиции представлено около 250 работ как профессиональных фотографов, так  и любителей — А.Лоренса, Г. Везенберга, И. Бианки, А. Фелиша, К. Шульца, Л. Бутримовича, А. Насветевича, А. Ержемского, И. Александрова, Я. Штейнберга, В. Классена, К. Буллы, А. Гайлевича, К. Кубеша и др.

Выставка рассказывает об исторических событиях и повседневной жизни того времени, а также показывает петербургские достопримечательности, многие из которых претерпели изменения или не сохранились до наших дней.



27 сентября в  Музей-институте семьи Рерихов (18-я линия В.О., д. 1) откроется  выставка из коллекции Эрмитажа «Тибетская живопись из собрания Ю. Н. Рериха».

На выставке будут представлены произведения традиционной тибетской живописи из коллекции Государственного Эрмитажа, происходящие из собрания Ю. Н. Рериха.

Юрий Николаевич Рерих (1902 – 1960), сын знаменитого художника Николая Константиновича Рериха, был выдающимся ориенталистом. Владея целым рядом восточных языков, он был знатоком самых разных сторон жизни народов изучаемых им стран.

Коллекция тибетской живописи — тангка, которую Ю. Н. Рерих продолжал собирать в течение всей жизни, содержит произведения разных живописных школ, представляющие буддийский пантеон во всём его разнообразии. Часть этого собрания хранится в Государственном Эрмитаже и будет представлена на экспозиции до 21 апреля 2019 года.



Шереметевский дворец – Музей музыки
(наб. Фонтанки, 34)

20 сентября Санкт-Петербургский музей театрального и музыкального искусства представит выставку, посвященную 110-летию коллекции музеяМузей ведет официальную историю с 1918 года, но в основу его коллекции легли материалы «Первой русской театральной выставки» 1908 года.

110 лет спустя Музей представляет вниманию публики самые яркие приобретения и дары, полученные в последнее десятилетие, 2008-2018. Вместе с сокровищами коллекции Нины и Никиты Лобановых-Ростовских впервые выставляются недавние дары Нины Лобановой-Ростовской из ее личной части коллекции; уникальные материалы из архивов Сержа Лифаря и балерины Илларии Ладре; полное собрание костюмов, сделанных Пьером Карденом для Майи Плисецкой; костюмы, пуанты и фотографии современных звезд балета из собрания продюсеров Гаяне и Сергея Данилянов, а также множество других бесценных экспонатов.

Особый сюжет выставки – пополнения в коллекцию костюмов, основу которой составляет легендарный гардероб Императорских театров. Музей впервые представляет собрание костюмов, созданных для знаменитых ленинградских и московских драматических спектаклей 1970-80-х годов; коллекцию пуант блистательных современных балерин от итальянки Алессандры Ферри до Ульяны Лопаткиной и Дианы Вишневой.

Выставка «100+10» создана немецким дизайнером Уве Брюкнером (Atelier Brückner) при поддержке Фонда «ПРО АРТЕ» и Комитета по культуре Санкт-Петербурга в рамках 3-й Петербургской биеннале музейного дизайна.



1 октября 2018 года в Санкт-Петербурге состоится масштабный фестиваль «Международный День Музыки».

Международный день музыки (International Music Day), – праздник, традиционно объединяющий меломанов по всему миру. Решение о его проведении было принято на Генеральной ассамблее Международного музыкального совета (IMC) при ЮНЕСКО в Лозанне 45 лет назад, в 1973 году.

В программе фестиваля будут участвовать Нино Катамадзе & Insight, Иван Ожогин, Сергей Рогожин, IP Orchestra, Алиса Кожикина, Рутгер Гарехт, участники проекта «Голос. Дети», ученики J&M School и другие.

Концертными площадками проекта станут знаковые исторические сцены, хорошо знакомые петербуржцам. Также в этот день гостей фестиваля ждут эксклюзивные лекции, мастер-классы и фотовыставки.

Организатор фестиваля «Международный День Музыки» – АНО «Центр поддержки и развития театрального и музыкального искусства «Мир театра»

Генеральный партнёр – продюсерский центр J&M Show при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.



20 сентября Русский Музей в корпусе Бенуа открывает выставку «Экспрессионизм в русском искусстве». Впервые в России и в мире этот стиль живописи становится темой отдельной монографической экспозиции.

Экспрессионизм — это авангардное художественное течение, новое трагическое мировоззрение и целый свод многозначительных мотивов, символов и мифов. В каждой из стран сформировался свой вариант этого интернационального течения.

Выставка в корпусе Бенуа покажет русские национальные черты этого течения и тенденции его развития на разных этапах.   На экспозиции будут представлены около 350 произведений живописи, графики и скульптуры 1900-х – 1930-х из собрания Русского музея. Наряду с экспрессионистическими шедеврами Марка Шагала, Павла Филонова, Василия Кандинского, Михаила Ларионова, Натальи Гончаровой будут показаны менее известные работы их коллег из различных художественных объединений.

Впервые будет широко представлена печатная графика русского экспрессионизма – станковые гравюры, литографированные книги, плакаты.



15 сентября, в 18.30,  на Дворцовой площади пройдет церемония открытия XXVIII Международного кинофестиваля «Послание к человеку».

Петербуржцев и гостей города ждет праздничное шоу, концерт и показ фильма на большом экране, расположенном в самом центре Санкт-Петербурга. В церемонии примет участие самый известный, титулованный и успешный режиссер Италии Паоло Соррентино.

У Арки Генерального штаба раскинется кинозал под открытым небом, способный вместить более 50 000 человек.

Церемония открытия начнется с приветственного слова Президента кинофестиваля «Послание к человеку», режиссера Алексея Учителя. Со сцены петербуржцев поздравят Паоло Соррентино, Кристиан Бергер, Джем Коэн и другие звезды кинематографа.

Дополнит церемонию концерт группы «Симфоническое кино» — музыка группы «Кино» прозвучит в исполнении Большого Симфонического Оркестра при участии гитариста группы Юрия КаспарянаСоздатель и руководитель проекта – Игорь Вдовин. Дирижер — Антон Шабуров. Видеоряд для концерта создал сын Виктора Цоя Александр.

После официальной церемонии на экране, площадью более ста квадратных метров, пройдет показ фильма «Молодость» с Майклом Кейном в главной роли.Петербуржцам и гостям города представится уникальный шанс: режиссер Паоло Соррентино представит картину лично.

Фестиваль продлится до 22 сентября. В конкурсные программы кинофестиваля «Послание к человеку» вошли 74 фильма, в том числе 10 мировых премьер, 3 международные и более 30 премьер российских.  Зрителей ждут конкурсные показы, 7 специальных программ, 2 ретроспективы, 13 спецпоказов, выставки, посвященных истории и современным тенденциям киноискусства. В программе –мастер-классы, творческие встречи, круглые столы, обсуждения и конференции.

Сайт фестиваля: message2man.com.



22 и 23 сентября в Петербурге  на 10 различных площадках города пройдет научный фестиваль Science Fest 2018. Это погружение в мир науки и технологий.

Программа насыщена лекциями зарубежных и российских практиков современных технологий, арт-перформансами, кинопоказами и инсталляциями.

 

На два дня Петербург станет территорией инноваций – ученые и разработчики, инженеры, дизайнеры и предприниматели будут обмениваться научными знаниями и опытом.  Искусственный интеллект, нейро-интерфейсы, космос, дроны и беспилотники, робототехника,  VR / AR, Science and media art, блокчейн  — основные темы фестиваля.

Одними из хедлайнеров станут:

Джозеф Браун — доцент, глава Лаборатории искусственного интеллекта в разработке игр.

Туфи Салиба — основатель и генеральный директор инновационных компаний WhoKnows, Privacy Shell и TODA.Network Corp.

Адил Хан — Руководитель Лаборатории машинного обучения и представления данных университета Иннополис.

Александр Крайнов — руководитель службы компьютерного зрения компании Яндекс.

  • Wylsacom — популярный блогер технообзорщик.
  • Томас Краупе — директор гамбургского планетария.
  • Константин Борисов — кандидат в отряд космонавтов (набор 2017/2018).

 

Дневная и вечерняя программы пройдут в «Планетарий 1», «Люмьер-холле», «YOTA LAB», университетах ИТМО и Политех, Музее оптики, Музее космонавтики, Ленполиграфмаше, Анненкирхе и Музее РЖД.

Фестиваль Science Fest 2018  проходит при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.

 

Программа фестиваля рассчитана на лиц, старше 16 лет.

Билеты на фестиваль на сайте: http://goo.gl/fAyTCE



С 20 сентября по 18 ноября в Музее Искусства Санкт-Петербурга ХХ-XXI веков (набережная канала Грибоедова, 103) будет работать выставка выдающегося русского художника  Валерия Ватенина(1933-1977)  «Вселенная внутри».

Валерий Владимирович Ватенин– один из значимых советских мастеров живописи 1960-70-х годов, произведения которого хранятся в Государственном Русском музее, Государственной Третьяковской галерее, в многочисленных музеях и частных собраниях России, Японии, Италии, Франции и других стран.

В своем творчестве художник совместил две фазы: характерный для 1960-х лирический романтизм и получившие особое распространение в 1970-е годы ассоциативную притчевость, метафоричность художественного языка.

Ватенин назвал свой метод «синтетическим реализмом. В нем раскрывались философские размышления художника о жизни, смысле мироздания, о человечестве и вселенной.

Художник проявил себя не только как живописец, но и как прекрасный рисовальщик, акварелист, являлся автором нескольких монументальных произведений.

Большая часть его работ не выставлялась уже несколько десятков лет. Для многих выставка станет открытием художника-мыслителя, творца поэтического вымысла. На ней  будет представлено более пятидесяти живописных работ, освещающих разнообразные грани творчества этого замечательного художника.



14 сентября музей Эрарта открывает выставку  мастера французской фотографической сцены Жана-Мари Перье.

Жан-Мари Перье — автор портретов звезд кино, музыки и моды. Он работал на самые известные журналы и бренды и создал внушительную портретную галерею знаменитостей XX века. Перед объективом Перье позировали и звезды мирового кинематографа. Среди его работ — портреты Катрин Денев, Алена Делона, Жана Поля Бельмондо, Бениссио Дель Торо, Софи Лорен, Моники Белуччи, Натали Портман.

В 1960-х годах Перье неоднократно встречался и фотографировал The Beatles, Rolling Stones и даже создал несколько обложек для альбомов группы.

В экспозицию войдут фотографии разных лет, начиная с первых этапов карьеры Перье, когда он работал в популярном французском журнале Salut les Copains, посвященном музыкальной молодежной культуре 1960-х.

Знаковым циклом работ на выставке станет серия «Мир дизайнеров моды», созданная в 90-х по заказу журнала ELLE. В нее включены фотографии именитых модельеров — Ив-Сен Лорана, Жан-Поля Готье, Джона Гальяно, Вивьен Вествуд и Кензо.



14 сентября 2018 года в Санкт-Петербурге откроется масштабная выставка, посвященная творчеству одного из самых таинственных и известных художников современности «БЭНКСИ: ГЕНИЙ ИЛИ ВАНДАЛ?».

 

Выставка-лабиринт, общей площадью около 1500 кв. м, расположится в самом центре Петербурга в Манеже Конюшенного ведомства на Конюшенной площади.

На экспозиции, составленная галереей Lilley Fine Art, будут представлены работы из частных собраний коллекционеров со всего мира.

Бэнкси – идол и кумир всех уличных художников, политический активист, выдающаяся фигура в мире современного искусства.

Художник-загадка, человек-«поймай меня, если сможешь», провокатор и шутник, он изменил массовое представление об уличном искусстве. Так называемый «эффект Бэнкси», огромный интерес к стрит-арту и уличным художникам, начавшийся в 2006 году, взорвал мировой художественный рынок – граффити-работы, выполненные на грани кича, стали продаваться на престижных аукционах за рекордные суммы. Искусство Бэнкси – это современная мифология, окутанная множеством тайн, интриг, провокаций и скандалов. «Стань лучшим в искусстве обмана – и тебе не придётся становиться лучшим более ни в чём».

(с) Бэнкси

 

Кроме работ художника на выставке создана мультимедийная инсталляция, посвященная личности Бэнкси, и фотопроект, состоящий из 50 фотографий граффити Бэнкси, найденных на улицах Великобритании.

Конюшенная площадь, 1

Часы работы с 11:00 – 21:00.

http://www.banksyart.ru



7 сентября 2018 KGallery ( Фонтанка, д.24) представит новый проект Анатолия Павловича Белкина «На своем месте», приуроченный к юбилею автора. В стенах KGallery развернётся увлекательная фото- и графическая история из жизни очаровательных незнакомок. В качестве их визави выступили многие знаменитые персонажи, которых даже не всегда можно узнать в неожиданных амплуа.

Анатолий Павлович Белкин – один из самых известных не просто художников, а жителей Петербурга вообще. За свою долгую творческую жизнь Анатолий Павлович провёл несколько десятков персональных выставок в крупнейших музеях и галереях по всему миру.

Ну что ж, нас ожидает ещё одна увлекательная история от носителя культурной памяти города от эпохи андеграунда до наших дней.

 



5 сентября в Мраморном дворце откроется экспозиция немецкой художницы Рут Баумгарте (1923-2013). Мы увидим более 70 работ Баумгарте 1980 – 2000 годов из ее африканского цикла.

Художница совершила десятки путешествий по Черному континенту и создала множество ярких и экспрессивных произведений. Ее работы воспевают красоту пейзажей Африки и рассказывают о взаимоотношениях, эмоциях людей африканских стран, претерпевших во второй половине ХХ века социальные и политические изменения.

Выставка продлится до 22 октября.



В День начала блокады Ленинграда Музей Анны Ахматовой участвует в общегородской акции памяти. 8 сентября с 12.00 до 17.00 в саду Фонтанного Дома будет проходить чтение поминальных списков жертв блокады.

С каждым годом эти события все дальше, а их участников среди все меньше. Но в наших силах сохранить память о подвиге героев.

Сотрудники музея нашли более тысячи имен тех, кто жил, работал и погиб в блокаду в близлежащем квартале, сверили их с данными домовых книг, добавили сведения из архива Министерства Обороны. Можно будет назвать также имена своих близких, погибших во время блокады.



5 сентября 2018 года в Николаевском зале Зимнего дворца открывается выставка «Эпоха Рембрандта и Вермеера. Шедевры Лейденской коллекции». Государственный Эрмитаж представит шедевры голландской живописи одного из самых известных мировых частных собраний голландской живописи XVII века. Лейденская коллекция, названная в честь нидерландского города, где родился Рембрандт, была основана в 2003 году Томасом Капланом и его женой Дафной Реканати-Каплан и включает около 250 живописных и графических работ.

В экспозицию вошли 82 произведения голландских живописцев из Лейденской коллекции, в том числе 12 картин Рембрандта, работы Франса Халса и Иоханнеса Вермеера, учеников Рембрандта, а также два великолепных рисунка: «Отдыхающий молодой лев» Рембрандта и «Голова медведя» Леонардо да Винчи. В состав выставки включены восемь эрмитажных шедевров — картины школы тонкой живописи вступают в диалог с произведениями из Лейденской коллекции.

Выставка будет проходить с 5 сентября 2018 года по 13 января 2019 года в Николаевском зале.



4 сентября в 19.00 в галерее «Мольберт» откроется художественная выставка «Три испанских причины любить». Организаторы: галерея «Мольберт» (Санкт-Петербург), галерея Crisolart Barselona/New York, международный арт-журнал Atmosphere.

На выставке представлены работы в разных техниках — скульптуры и картины из проволоки Вилла Яя, живопись Александра Яя и Мерседес Кастро Ломас.

Вилл Яя экспериментирует с материалами и техниками, ищет вдохновение в произведениях Матисса, Шиле, Вермеера. В его руках проволока становится гибкой, приобретает очертания лиц и фигур.

Работы Мерседес Кастро Ломас посвящены природе и через изображения животных раскрывают темы верности, любви, материнства. Её картины — вязкие мазки, размытые контуры, яркие, чистые краски. Наивное искусство, похожее на детский рисунок.

В работах Александра Яя тоже взаимодействуют люди и животные. Его произведения — плоскости чистого цвета, яркие сочетания, крупные формы. Александр работает как дизайнер, который формирует среду вокруг человека и делает её позитивной и творческой.

На выставке представлены три художника: три возможности, которые скрыты в человеке. Это способность познавать, чувствовать и изменять мир. Три причины, которые заставляют нас любить жизнь.

Выставка будет работать со вторника по воскресенье с 12.00 до 20.00 (выходной — понедельник) в галерее «Мольберт» по адресу: ул. Большая Конюшенная, д.11 (Дворы Капеллы).

www.molbertgallery.ru / www.crisolart.com / www.artmosphere.es



Сегодня, 30 августа в 18.00, в Большом выставочном зале Фонтанного дома (Музей Анны Ахматовой) откроется выставка петербургского художника Арона Зинштейна «Возможности материала».Click Here

Мы увидим живописные работы на баннерах, серию гуашей, иллюстрирующих книгу Саши Соколова «Школа для дураков», картонные объекты в старых одеждах.

Арон Зинштейн любит работать с материалом, отслужившим свой срок, будь то баннеры или старая одежда. Материал, утративший свою первоначальную значимость, вызывает у художника восторг. Творец даёт материалу вторую жизнь, придает утилитарному художественный контекст.

На экспозиции представлена живопись на баннерах 2017–2018 годов и более половины из шестидесяти графических листов к роману «Школа для дураков». Книга выпущена в свет в 2018 году издательством «Азбука-Классика» в серии «Больше, чем книга».

 

Выставка продлится до 27 сентября.



Государственный музейно-выставочный центр «РОСФОТО» в сотрудничестве с Российским государственным кинофотофотографом (Красногорск), Государственным музеем политической истории (Санкт-Петербург) и Центральным государственным кинофотофотографическим архивом Санкт-Петербурга представляют выставочный проект «Всеволод Тарасевич». Ленинградская осада. Город и фронт ».

Выставка представит работы классика советской фотографии Всеволода Сергеевича Тарасевича, сделанные в 1941–1944 годах в блокадном Ленинграде и на Северо-Западном и Ленинградском фронтах.

Мемориальная экспозиция составлена из 150 авторских отпечатков и цифровых копий с уникальных негативов.

Тарасевич входит в число отечественных мастеров фотографии, оставивших наиболее выразительные снимки войны. Эти фотографии невозможно смотреть мимоходом — они требуют от зрителя большой душевной работы. В лучших своих кадрах автор поднимается до философских обобщений о месте человека на войне.

Выставка продлится с 5 сентября по 7 октября.

 





© Арт-холдинг «Рахманинов», 2012 - 2018