Декабрь 2013 - Интернет-телеканал ВИДЕОГАЗЕТА ARTWAY.TV
Печатная версия



Декабрь, 2013

Декабрь 30, 2013

В Санкт-Петербургском Союзе художников открылась огромная выставка, на которую просто необходимо пойти всем, кто интересуется искусством! Это Проект Олега ...




В Санкт-Петербургском Союзе художников открылась огромная выставка, на которую просто необходимо пойти всем, кто интересуется искусством! Это Проект Олега Яхнина «Надежда-10».

Он завершает десятилетний цикл молодёжных выставок «Надежда», традиционно проходивших в Большом зале ВЦСХ. На выставке представлены художники, успешно участвовавшие в предыдущих выставках «Надежда». Так, например: персональную выставку Фрола Иванова, произведения которого уже хорошо знакомы по другим выставкам, в том числе и молодёжным, можно посмотреть в Малом зале. Отдельный зал предоставлен ученикам Бориса Зинкевича, участвовавшим почти во всех выставках «Надежда» в постоянном разделе «Мастер и ученик». Ещё одна персональная выставка в составе проекта представляет творчество Вадима Успенского – художника другого поколения, но навсегда оставшегося молодым ;) В рамках проекта прошло награждение молодых художников «Китайской грамотой» ;)

Выставка «Надежда -10» соседствует и перекликается с проектом «Свободные Художники Петербурга». В Большом зале они открыли, ставшую уже ежегодной, выставку «ИТОГИ -2013», в которую входит несколько экспозиций, объединенных одной идеей: «Уроки мастерства». Наряду с сегодняшними произведениями, участники выставки показывали работы своего раннего периода. В группу «PARALLEL WORLDS» вошли серьезные сложившиеся художники, заявившие о себе еще в 80-90 годы: Латиф Казбеков, Александр Кондуров, Люся Кондурова, Леонид Колибаба, Валерий Лукка, Вячеслав Михайлов, Надежда Николаева, Алексей Талащук, Олег Яхнин. Суть идеи выставки – преемственность школы и последующего опыта, трансформация заложенных основ в мировоззрении сложившегося мастера. Также в залах вы можете увидеть работы «Любимых художников» проекта СХП, ветеранов и художников ушедших от нас, но оставивших свое огромное художественное наследие.

Надо отметить, что от энергетики молодых художников и мэтров на вернисаже было жарко!

Эпилогом открытия выставки «ИТОГИ-2013» стало награждение совсем юных победителей конкурса, учеников детской художественной школы города Кронштадта. Этим талантливым ребятам президент СПБГАХ им.Штиглица – Алексей Юрьевич Талащук вручил ценные книги и пожелал честно трудиться ;)

После вернисажа проектов около сотни творческих деятелей нашего города отметили открытие выставки в ресторане Oliva, особая благодарность за праздник — меценату Юрию Саулиди ;)



Союз Художников старейшая и крупнейшая художественная организация. С 1937 года здесь регулярно проводились художественные лотереи и устраивались аукционы. В уставе общества поощрения художников было записано: «помогать художникам и способствовать распространению всех изящных искусств». Помогают ли аукционы, которые проводят сегодня художникам и всем любителям прекрасного?

Оксана Куренбина, ген. директор Арт-отеля «Рахманинов», коллекционер.

С одной стороны, аукционы нужны, с другой какие? С одной стороны, к примеру, я-коллекционер, собрал большую коллекцию и хочу ее продать. Я могу это сделать за ту цену, которую мне дадут именно сейчас и именно в это время. С другой стороны, корректно ли это? Вот мы и решили поговорить с художниками и выяснить их мнение.

 Ашот Хачатрян, художник

В нашем городе проводить аукционы бессмысленно. Они занимаются торговлей картин. Но я не виню их в этом, потому что эта ниша сегодня свободна. Если Союз сам проводил бы аукционы, они сюда бы не пришли.

Михаил Лавренко, художник

Это совсем не серьезно. Такие аукционы нельзя проводить. Это и не аукцион — это оскорбление памяти лучших художников Петербурга.

 Елена Лысак, искусствовед

Мы знаем немало примеров, когда аукционы влияли на судьбу художников. Но, к сожалению, то, что происходит в выставочном центре Союза художников, плохо повлияет на судьбу самих художников.

Ирина Заозерская, художник

Случайно попала на этот аукцион и была неприятно удивлена немотивированными ценами. Тут представлена работа моего отца «Портрет крановщицы» 60-го года. Очень странно, что она выставлена на торги по такой заниженной цене. В нашей семье картины уже по таким ценам давно не продаются. Картина попала сюда случайно, через третьи какие-то руки и конечно, это наносит ущерб имени художника, имя которого довольно значительно – это яркий представитель ленинградской живописной школы и коллекционеры довольно высоко оценивают его творчество.

Татьяна Федорова, художник

Вы знаете, я всегда говорила и говорю, у нас нет ни рынка, ни экспертной оценки произведений искусства. По таким ценам продавать картины нельзя!

Елена Лысак, искусствовед

Это преступление, когда работы выдающихся художников советского периода, например графика, стоит по цене бумаги. Когда мы видим, что работа Тюленева стоит 10 тыс. руб., когда живописные работы Ивана Варичева оцениваются в 65 тыс. руб. Когда художник Ольховский стоит 10 тыс. рублей. Это нельзя назвать аукционом – это скорее распродажа по очень низким ценам.

Андрей Базанов, Председатель секции Живописи в СХ СПб

Это совсем неудачный опыт. Надеюсь, что с помощью наших специалистов, которые заинтересованы этой темой и занимаются этим, может быть родиться что-то серьезное. Конечно, сама тема и идея аукционов потрясающе интересна. Но, она настолько сложна и требует такой подготовки, для того чтобы осуществилась в пользу художников, тем более тех, которые ушли из жизни, чьи холсты вошли в историю Российской-Советской живописи, к ним нужно относиться очень осторожно. То, что сейчас происходит, не только в наших стенах, да и вообще это часто встречается, аукционы занижают рейтинг художника и это влияет на судьбу не только тех художников, которые уже продаются, но и на тех, кто только-только заходят на этот олимп.

 Елена Лысак, искусствовед

К сожалению, сегодня проводят аукционы не профессионалы. Люди, которым не только безразлично советское искусство, но они еще не грамотны в этом. Конечно, хотелось бы, чтобы приходили люди образование, которые болели бы душой за судьбу художников и, которым была бы не безразлична история всего советского периода.



Одна из самых крупных сетей Google запустила в мир интернета необычный проект Google Art Project. По замыслу создателей онлайн-проект предоставит возможность виртуально посетить с помощью функции Street View 17 музеев мира. Пользователи могут гулять  по вертуальной галерее и рассматривать все произведения искусства в высоком разрешении.

Проект уже заинтересовал многих. К нему уже присоединились свыше 300 культурных учреждений, поэтому французское отделение компании всерьез задумалась об открытии его «оффлайн-представительства» — Института Культуры Google.

Директор данного проекта — Amit Sood отметил, что открытие культурного института Google в Париже запланировано на ближайший сентябрь. Это будет не галереей искусств, а скорее пространством для дебатов и конференций деятелей культуры. Его директором назначен бывший специалист по инновационным технологиям Версальского дворца Лоран Гаво.



Центр Сергея Курехина встретил начало декабря открытием фестиваля любительского кино «Мегаполис».
Уже шестой год Центр Курехина помогает представителям отечественной киноиндустрии презентовать свои фильмы. В этом году новые идеи выслушивали: координатор питчинга на «Кинотавре» Анна Гудкова, продюсер студии «СТВ» Наталья Дрозд и сценарист Юрий Клавдиев («Школа», «Все умрут, а я останусь»).

Организаторы кинофестиваля «Мегаполис» с каждым годом совершенствуются. На этот раз, в программу фестиваля вошли серия мастер-классов по операторскому мастерству от Александра Симонова, по сценарному мастерству от Юрия Клавдиева, мастер-класс по монтажу от куратора фестиваля «Мегаполис» Владимира Бойкова, а также детский мастер-класс по анимации с Ольгой Коршуновой.

В фестивале приняли участие не только российские кинолюбители, но и представители из Украины, Литвы, Франции. Так Лоран Мазар, французский режиссер, презентовал свой неординарный фильм об искусстве — «В двух шагах от катастрофы».
Два дня Центр Курехина, вместе с профессиональным жюри, отсматривали лучшие фильмы, спорили, обсуждали, комментировали и, наконец, выбрали!

Итак, барабанная дробь ;) …

Победителями стали:

Megafilm: Сергей Данченко — «Вы мне не доверяете»
Герой опаздывает на самолет и ловит машину, а там старый знакомый из школы. Встреча получает неожиданное продолжение…

MegaClip: Маэстро Ти — Хармс Хоп
Реп на стихи Хармса

Megashort: Людмила Гусева — «Карма»
В метро никто не уступает место пожилому человеку, но зато, когда заходит крокодил, освобождают свои места все!

MegaDoc: Вячеслав Белый — «Наутилус»
В маленьком ларьке по починке часов живет большой человек, который не только толк во времени знает, но и стихи сочиняет, а еще и песни поет.

За победу в кинофестивале «Мегаполис» участники получили дорожные знаки, со скачущим оператором на корове, а также камеры GoPro.



В этом году «Надежда» не пришла одна. Она привела с собой «Итоги», «Уроки мастерства» и несколько новых открытий. А также небольшую и уютную рождественскую ярмарку — Christmas Madewish Market 28-29 декабря.25 декабря 2013 года Социально-издательский проект «Свободные Художники Петербурга», в залах Санкт-Петербургского Союза художников, открывает новую, но ставшую уже ежегодной выставку «ИТОГИ -2013», в рамках которой вы увидите несколько экспозиций, объединенных одной идеей «Уроки мастерства».

Группа PARALLEL WORLDS существующая уже более шести лет, образовавшись в Санкт-Петербурге, обрела силу и нынешние очертания в Греции, на берегах Эгейского моря. Она впитала в себя удивительную энергетику античной культуры, выразила свое отношение к ней в огромной серии картин, показанных в городах Греции, в выставочных залах Санкт-Петербурга и Москвы. В группу вошли серьезные сложившиеся художники, заявившие о себе еще в 80-90 годы. Латиф Казбеков, Александр Кондуров, Люся Кондурова, Леонид Колибаба, Валерий Лукка, Вячеслав Михайлов, Надежда Николаева, Алексей Талащук, Олег Яхнин. Обладая хорошей школой, богатым творческим опытом, неоспоримой самобытностью, заслугами и званиями они объединились для того, чтобы в условиях сложного, неоднозначного современного мира, сконцентрировать в своей деятельности те художественные и нравственные ценности, которые исповедует и вынашивает каждый в своем персональном творческом опыте. Объединение их с социально- издательским проектом «Свободные Художники Петербурга» открыло новые, огромные возможности для претворения совместной программы развития отечественной культуры и искусства. Сегодня выставиться в этом проекте приглашены и московские художники, представляющие искусство этого же поколения. Натюрморт, пейзаж, портрет – классический набор жанров, как основное условие выставки «Уроки мастерства 2013».

Наряду с сегодняшними произведениями, художники показывают и работы раннего периода. Суть идеи — преемственность школы и последующего опыта, трансформация заложенных основ в мировоззрении сложившегося мастера. Так же в залах вы сможете увидеть работы «Любимых художников» проекта СХП, ветеранов и художников ушедших от нас, но оставивших свое огромное художественное наследие, отраженное в великолепно изданных альбомах издательской программы СХП, как и альбомы ныне действующих художников, созданных в сотрудничестве с издательством Русского музея PALACE EDITIONS.

Проект Олега Яхнина «Надежда-10» завершает десятилетний цикл молодёжных выставок «Надежда», традиционно проходивших в Большом зале ВЦСХ. В данной выставке будут представлены художники, успешно участвовавшие в предыдущих выставках «Надежда». В Малом зале будет работать персональная выставка Фрола Иванова, произведения которого, уже хорошо знакомы по другим выставкам, в том числе и молодёжным.

Отдельный зал будет предоставлен ученикам Бориса Зинкевича, участвовавших почти во всех выставках «Надежда» в постоянном разделе «Мастер и ученик». Ещё одна персональная выставка в составе проекта представляет творчество Вадима Успенского — художника другого поколения, но навсегда оставшегося молодым. Его жизнь трагически оборвалась в 1969 году, буквально через два года после окончания учебы. По сути, его талант так и остался неузнанным, только теперь, спустя много лет, появилась возможность диалога со зрителем. Эта выставка завершает свой десятилетний цикл, соседствуя и перекликаясь с проектом «Итоги — 2013». Выходит, что десятая выставка тоже итог, но итог на сегодняшний день, и мы надеемся, что продолжится в других формах.



В конце ноября, в Санкт-Петербурге состоялось открытие крупного профессионального форума Дизайна в России — IX Биеннале Дизайна «Модулор 2013». Выставка была организована при поддержке Комитета по культуре правительства Санкт-Петербурга и проходила до 8 декабря.

В этом году выставка собрала под одной крышей около 250 участников: профессиональные дизайнеры, дизайн студии, предприятия, студенты, специальные учебные заведения, специализированные галереи из Санкт-Петербурга, регионов России, стран СНГ. Оценивать участников в этом году пригласили голландского эксперта в области дизайна- Томаса Эйка. Томас Эйк — называет себя «издатель современных дизайн — объектов». Под этим он подразумевает создание арт объектов в тесном сотрудничестве с дизайнерами: от зарождения идеи и до момента выпуска.

В рамках проекта «Модулор 2013» прошли интересные мастер-классы, насыщенная программа «Модулор детям», 6-я научная конференция «Время дизайна», круглый стол с участием ведущих дизайнеров России и Европы.

Главным и самым красивым проектом в рамках программы стал показ мод от начинающих и уже опытных петербуржских дизайнеров. Было представлено около 18 коллекций. По мнению членов жюри, главные призы получили авангардные коллекции.

К сожалению, в этом году форум столкнулся с проблемой недофинансирования. Наверно поэтому, площадка для проведения «Модулор 2013» была, мягко сказать, маленькой. Организаторам выставки пришлось приложить не мало усилий, чтобы вместить все экспонаты и арт-объекты в одном из залов Академии дизайна. Хотелось бы, чтобы юбилейный Модулор прошел на более профессиональном уровне.



Новый российский символ от дизайнера Владислава Аксенова! Медведи, валенки, водка, блины, икра, а теперь и КОКОБОЛКА! Новое понятие! Новый российский символ родился в Петербурге! ;)

Дегустация итальянских вин в русских кокошниках! Так оригинально, решил отпраздновать предновогоднюю встречу и одновременно выпуск нового российского бренда «кокоболки» — Владислав Аксенов! Только самые близкие друзья и коллеги были приглашены на эту закрытую вечеринку. Для них, впервые Влад Аксенов представил свою новую дерзкую фантазию — гламурный гибрид кокошника и бейсболки, которую решил назвать просто и забавно – «КОКОБОЛКА» ;)

[nggtags gallery=koko_rf_1]

Поражать, так поражать! Дизайнер моды на этом не остановился и преподнес всем гостям необычный подарок – возможность участия в дефиле! Демонстрировать кокоболки смогли все, как женщины, так и мужчины ;) Сам Аксенов утверждает, что в скором времени кокоболки будут «must have» в гардеробах звезд отечественного шоу-бизнеса и весьма вероятно станут ходовым, но при этом страшно дефицитным фетишем на западе.

Анна Живова



Гастрономический праздник и открытие нового супермаркета «Азбука вкуса» в Питере, сопровождалось кулинарным поединком семьи Виторган/Собчак и Ургант старшего!
Событие это, вызвало мощный ажиотаж в у прессы и клиентов супермаркета.

Атмосфера праздника была настолько легкой и располагающей, что протестировав приготовленную пищу, наша молодёжная медиа группа решила поболтать с героями вечера, эксклюзивно!

Наши впечатления читайте в блоге!



Новый Год приближается! Сюрпризы начинаются! Собчак накормила прессу сырниками ;) а нам рассказала о духовной пище!

Собчак жарит сырники, Ургант старший печет кексы. Так открывают новый супермаркет «Азбука Вкуса» ;)

19 декабря в преддверии Нового Года в новом супермаркете сети «Азбука Вкуса» в Санкт-Петербурге прошел захватывающий кулинарный поединок двух ярких звездных семейств из Москвы и Питера — Ксения Собчак/Максим Виторган и Семья Ургант старшего!

[nggtags gallery=sobchak_rf_1]
По-настоящему предновогодней оказалась сегодняшняя встреча! Так, легко и по-домашнему, Ксения и Максим Виторган рассказывали нам о своей семейной жизни, о том, кто научил Ксению готовить ее фирменные сырники и как ее мама – Людмила Нарусова обманывала зятя, что сама готовит зайца ;)

Семья Ургант  поделилась своим кулинарным секретом приготовления кексов, который передается из поколения в поколение.

После тестирования всей этой душевной выпечки нам удалось поговорить с Ксенией и на другие темы. нас очень интересовал вопрос отношения Собчак не столько к вкусной , сколько к духовной пище ;) Оказалось — кулинарные темы вовсе и не конек Собчак, а вот об искусстве Ксения была   готова говорить часами)))
Совсем скоро смотрите наш видесюжет с эксклюзивным интервью Собчак и конечно Ургант!

Анна Живова

 



Финал проекта «Художники пишут музыку Рахманинова» посвящён уходящему рахманиновскому году.

Более 100 художников в этом юбилейном рахманиновском году приняли участие в проекте «Художники пишут музыку Рахманинова», организованным Государственной Академической Капеллой СПб и арт-холдингом «Рахманинов».

И вот, заключительный этап! В Капелле состоялся вернисаж и награждение лауреатов! У всех зрителей, пришедших на концерт 11 декабря, была возможность пообщаться с выдающимися художниками нашего города и двумя молодыми лауреатами. Выбор молодых имен проходил в Москве на XII Международной выставке-конкурсе современного искусства «Russian Art Week».

Почетным гостем вернисажа стала Скафтымова Людмила Александровна —  директор СПб отделения Международного Рахманиновского фонда, доктор искусствоведения, профессор СПб консерватории, РГПУ им. А.И. Герцена. Она выразила благодарность организаторам и отметила, что эта выставка — союз двух неразлучных муз: музыки Рахманинова и творчества художников.

После вернисажа всех художников и гостей ждал концерт в зале Капеллы.

Список Лауреатов:

GREAT NAMES – Георгий (Гага) Ковенчук, Светлана Симина, Алексей Талащук, Олег Яхнин, Ашот Хачатрян, Арон Зинштейн, Валерий Лукка, Александр Кондуров, Латиф Казбеков, Александр Шевардин, Юрий Сухоруков, Саид Бицираев, Михаил Шапиро, Владимир Шевардин

NEW YOUNG NAMES — Иван Куренбин, Инга Уварова

Эта уникальная выставка продлится до 22 декабря. Далее выставка отправится в Хельсинки в одну из самых престижных галерей!

Цель проекта не только вспомнить имя великого композитора, но и продвинуть искусство петербургских художников на международной арт-арене.



Голливудская дива и знаменитая певица Леди Гага для поддержи кампании по финансированию нового института сербской художницы Марины Абрамович, снялась в видео перформансе полностью обнаженной.

Таким образом, с помощью площадки Kickstarter художница решила собрать порядка 600 тысяч долларов на открытие института в Гудзоне, в котором Абрамович будет обучать студентов своему собственному «методу», направленному на повышение осведомленности о физическом и психологическом состоянии человека. В программу института войдут искусство театра, танца, музыки, оперы, кино и иных форм, а также различного рода инсталляции, сообщает Арт-news.



С 19 декабря по 14 января в особняке Sotheby’s открывается выставка “Soviet Art. Soviet Sport”.

В столице Великобритании совсем скоро откроется выставка советской живописи, графики и скульптуры, посвященных спорту. Выставка “Soviet Art. Soviet Sport” собрала в себе работы из Института русского реалистического искусства, а также из частных коллекций. 40 картин художников XX века: Александра Дейнеки, Александра Самохвалова, Юрия Пименова, Георгия Нисского, Сергея Лучишкина, Кирилла Кустодиева и др., будут представлены в особняке Sotheby’s.

Экспозицию, знаменующую начало 2014-го перекрестного года России и Великобритании, почти месяц будут показывать в Лондоне. Затем она отправится в Москву.

У нас выставка будет представлена в полном объеме (всего в нее входит 60 произведений из собрания Института русского реалистического искусства, РОСИЗО, Русского музея, региональных государственных музеев России и частных коллекций) с 5 февраля до мая 2014 года.

Лондон: Особняк Sotheby’s на New Bond Street, с 19 декабря по 14 января 2014 года

Москва: Институт русского реалистического искусства, с 5 февраля до мая 2014 года



Бернар Арно — глава Louis Vuitton — Moët Hennessy совсем недавно подтвердил информацию об открытии одного из самых долгожданных музеев — LVMH. Все желающие, смогут уже в следующем году посетить этот музей.

Это событие действительно долгожданное, ведь открытие музея, на строительство которого ушло порядка 100 миллионов евро, изначально планировалось на 2012-й год. Теперь официальное открытие запланировано на весну 2014-го. Здание, спроектированное Фрэнком Гери, расположено в западной части Парижа в районе Bois de Bologne и носит имя The Louis Vuitton Foundation for Creation.

Представители главы LVMH подтвердили конечную дату открытия. Более того, уже известно имя директора музея. Им станет французский куратор Сюзанн Паже. Главной задачей The Louis Vuitton Foundation for Creation станет создание платформы, на которой свои работы смогут представлять не только уже состоявшиеся художники, но и те, кто только начинают свой творческий путь.



В залах «Голубой Гостиной» Санкт-Петербургского Союза художников прошла выставка картин – гобеленов «Живая нить», выполненных в авторской технике Маргариты Изотовой.

Маргарита Изотова в творческих кругах стала известна как художественный критик. С 1982 года начала разрабатывать своё направление в художественном текстиле. Свои картины Маргарита Изотова плетет из текстильного волокна и тканей. Как и многие творцы, Изотова добилась успеха благодаря изобретению собственной техники в создании гобеленов. Она назвала технику «живой нитью», ведь ее плетеные картины словно реальные, движущиеся и наполненные эмоциями.

Уникальные работы Маргариты Изотовой многократно участвовали на крупных выставках в России и за рубежом. Они были показаны более чем на 20 персональных и групповых выставках в Санкт-Петербурге, на выставках СПб Союза художников, в том числе — на юбилейной выставке «80 лет Санкт-Петербургскому Союзу художников» 2012г. Прошли также выставки  в Москве, Екатеринбурге,  Петрозаводске, Череповце, Мурманске, Архангельске и др. городах страны, а также за рубежом. Всего ею создано более 40 крупных композиций общей площадью более 70 кв. м.

Основная идея творческой и общественной деятельности Маргариты Изотовой -«Мир через культуру». Её  композиции организуют поле доверительного общения, в котором так нуждается сегодня человек. Они способствуют взаимопониманию людей разных национальностей, вероисповеданий, идейных  убеждений.

Работы Маргариты Изотовой связаны с глубокими корнями отечественной и мировой культуры. Она исповедует вечные ценности, которые уже испытаны человечеством в ходе тысячелетий  и не подведут. Она создаёт современную мифологию, вживляя древние архетипы в современность.

 



14 декабря Большом зале Санкт-Петербургской академической филармонии им. Шостаковича состоялся гала-концерт XIV Международного зимнего фестиваля «Площадь Искусств», посвященный 75-летию Народного артиста СССР, почетного гражданина Санкт-Петербурга, художественного руководителя и главного дирижера Академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии Юрия Хатуевича Темирканова.

Как заявляет Официальный сайт Администрации СПб, поздравить маэстро с юбилеем приехал Президент России Владимир Путин. Обращаясь к юбиляру и ко всем гостям праздничного концерта, Президент сказал:

«Юрий Хатуевич, ваш предшественник – Евгений Александрович Мравинский, гениальный музыкант, проработал здесь с 1938-го по 1988-й год. Я посчитал, это 50 лет. У меня есть просьба и пожелание – чтобы вы не только держали высокую художественную планку всех предшественников, но чтобы вы и в административном плане тоже не отставали. И минимум 50 лет отработали. Если посчитать по возрасту, как раз до ста лет вы должны здесь отработать!»

Президент России вручил Юрию Хатуевичу Темирканову орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени. Таким образом, маэстро стал полным кавалером этой высокой награды.

 



«Художник должен быть всегда влюблен. Влюблен в окружающий мир, в природу. Будучи разумной ее частью, творец должен беречь и воспевать ее»

     Ашот Хачатрян

В галерейном пространстве арт-отеля «Рахманинов» с 13 декабря открылась выставка Ашота Хачатряна «Винотерапия».

Когда весь мир окунается в сумасшедшую, рождественскую суету, некоторые творческие люди продолжают жить по другому календарю ;) Арт-календарю, в котором лето может жить круглый год, а зима погостить всего лишь неделю.

В арт-отеле «Рахманинов» —  художник Ашот Хачатрян, как волшебник превращает декабрь и январь в яркое теплое лето и начало осени! Южная эмоциональность художника армянского происхождения чувствуется в каждой картине. Буйство красок, созданные мощными мазками на его полотнах сливаются в фантасмагорию цвета, несущего необычайно положительный заряд энергии всем зрителям его работ! Что уж говорить о обладателях?!!

Осень Ашота Хачатряна — это сочные арбузы, спелые гранаты, красочные композиции из цветов и живописная природа. Как для вина собирают лучшие плоды винограда, так и Ашот Хачатрян собрал на этой выставке свои лучшие работы! О вине мы упомянули не случайно. Талантливые люди часто бывают талантливы во всем — Ашот Хачатрян создает не только картины-полотна, но и лучшее во всем Петербурге домашнее вино!

Сегодня и у вас есть возможность окунуться в удивительный мир искусства Ашота Хачатряна и насладиться терпким вкусом молодого вина!

Куратор выставки

Оксана Куренбина

Выставка  открыта с 13 декабря по 11 февраля

Арт-отель «Рахманинов»

ул. Казанская, д. 5



Недавно в Петербурге состоялся финал всероссийского конкурса «Ты уникальная» 2013. Пятьдесят конкурсанток приняли участие в борьбе за это почетное звание.
Мероприятие затянулось глубоко за полночь! Нам, как участникам жюри, пришлось немало поработать, правда сидя за столиками с вкусным угощением !

Конкурс проходил в несколько этапов: творческий, интеллектуальный и конкурс купальников.

Самым интересным оказался — творческий:здесь оценивалась пластичность и артистизм.

Интеллектуальный конкурс, ради которого мы и решили принять участие в жюри, потряс новизной и сложностью вопросов. Ответы участниц убивали наповал один за другим …

Кому присудить наш приз – профессиональную фотосессию от Фотогалереи «Рахманинов дворик», мы обсуждали в жарком споре. И вот решили подарить одной из красавиц — Любови Капустиной из Череповца!



Музей детства откроется в Петроградском районе Петербурга в здании школы №55 на Левашовском проспекте, сообщает “Российская газета”.

Подобный музей будет первым в России. В экспозиции культурного учреждения можно будет увидеть детские куклы и редкие фотоснимки с легендарными кукольными героями.

Основную часть экспозиции займет коллекция детских кукол, которую принесла в дар музею жительница блокадного Ленинграда – Надежда Мурлыгина. Коллекцию женщина собирала после войны. В военные годы ей пришлось продать любимую куклу, после чего она искала похожую и нашла – с этого и началось создание ее коллекции.

Помимо кукол в музее посетители увидят фотокарточки со знаменитыми персонажами телевидения Ленинграда. Тото, Веснушки, Хохи – эти герои  известны жителям города по детским передачам. В частности, «Большой фестиваль» — аналог столичной программы «Спокойной ночи, малыши». Передача выходила в эфир на Ленинградском телевидении с 1989 по 2001 год.

“Новый музей позволит школьникам заниматься проектно-исследовательской деятельностью, изучая передачи, которые воспитали не одно поколение детей”, — подчеркнула директор школы Наталья Данько.

Музей детства начнет работу 16 декабря.



Ранее никогда не экспонированные скульптуры одного из оригинальных представителей импрессионистского движения Франции Эдгара Дега петербуржцы смогут увидеть в конце декабря под крышей Главного Штаба.

Эдгар Дега по праву считается одним из самых удивительных и оригинальных французских живописцев конца XIX века. Его полотна преисполнены игрой света и тени, а к импрессионизму его работы можно отнести только благодаря чарующей игре ярких красок. 

В поздние годы своего творчества Дега стал увлекаться пластикой. Его интерес к этому виду искусства возрос отчасти из-за стремительно ухудшающегося зрения. Но по большей части пластика привлекала художника, как эксперимент с формами и движением.

В этот период своего творчества Эдгар Дега выполнил ряд скульптур в воске, но никогда их не экспонировал. Эти удивительные фигуры были обнаружены лишь после смерти художника. С них были сделаны формы, после чего скульптуры отлили в бронзе.

В экспозицию в Главном Штабе вошло около 30 наиболее интересных произведений мастера.

Выставка открыта с 21 декабря по 16 февраля
Место проведения: Главный Штаб, Дворцовая пл., 6


В этом году, титул «человек года»,  по версии журнала TIME, получил Папа Франциск.  Авторитетный журнала счел новоизбранного Папу Римского главной персоной уходящего года.

Главный критерий при выборе:»лицо, в наибольшей степени повлиявшее на событиях уходящего года».

«Редко на мировой арене появляется новая личность, которая привлекает к себе так много внимания, как Папа Франциск. За девять месяцев пребывания на посту Папы Римского Франциск смог стать центральной фигурой самых значимых дискуссий нашего времени : о богатстве и бедности, о справедливости и правосудии, о прозрачности, глобализации, о роли женщин, о природе брака, о соблазнах власти», — объяснила выбор журнала управляющий редактор Time Нэнси Гиббс.

Папа Римский оставил позади трех президентов Барак Обама, Башар Асад, Хасан Рухани, поп-звезду Майли Сайрус, борца за права гомосексуалистов Эдита Уиндзора, беглого сотрудника ЦРУ и АНБ Эдварда Сноудена и т.д.

Также, Папа Римский Франциск в списке Forbes занял четверное место в списке самых влиятельных людей мира. На его аккаунт в Twitter подписано десять миллионов пользователей, его послания доступны на девяти языках: латинском, английском, испанском, французском, итальянском, немецком, португальском, польском и арабском.

 





© Арт-холдинг «Рахманинов», 2012 - 2017