Ноябрь 2012 - Интернет-телеканал ВИДЕОГАЗЕТА ARTWAY.TV
Печатная версия



Ноябрь, 2012

Ноябрь 26, 2012

Люди делятся на две категории: те, кто делает добро, и те, кто говорит, что надо его делать. Есть еще и ...




Люди делятся на две категории: те, кто делает добро, и те, кто говорит, что надо его делать. Есть еще и третий тип публики, который предпочитает вовсе на эту тему не рассуждать, предоставив все естественному ходу вещей, но вслух об этом в наше время говорить неприлично. Иногда, встречая  по-настоящему «добродеятельных» людей, мы понимаем, что еще не все в нашем мире потеряно. И отправляемся на поиски своего собственного альтруизма.

На прошлой неделе арт-отель «Рахманинов» стал домом для тех, кто делает Добро. Тридцать пять человек собрались из разных уголков мира с одной единственной целью – сделать мир ярче, теплее и веселее  для тех, кто в этом больше всего нуждается.

[nggallery id=142]

Кто же они? Клоуны! Центральной фигурой веселой интернациональной компании является знаменитый доктор-клоун, социальный активист и феноменальная личность – Пэтч Адамс. Высокий мужчина, с длинными седыми волосами, местами выкрашенными в ярко-синий цвет, с неизменной серьгой-вилкой в ухе – колоритности и эксцентричности ему не занимать! Будучи человеком солидного возраста, Пэтч ни секунды не сидит на месте. Повидав тысячи и тысячи пациентов в своей клинике в Западной Вирджинии, он путешествует по миру, объезжая, месяц  за месяцем  десятки стран! Без тени сомнения этого человека можно назвать великим, ведь в его заслуги входит излечивание рака и других тяжелых заболеваний у множества больных.

Знакомство с удивительными персонажами полностью поменяло представление о клоунаде как таковой. Каждый, кто приехал благотворительной клоунской миссией, имеет свою историю превращения в клоуна: для одних это — хобби, для других — профессия, для третьих – уже образ жизни. И они совсем не похожи на тех артистов из фильмов, которые рисуют себе улыбки – они естественны, любвеобильны и жизнерадостны, в любое время суток и в любой ситуации. Если честно, захотелось надеть яркие штаны, красный нос, взять пару экстравагантных аксессуаров и отправиться по миру, жить только положительными эмоциями и щедро раздаривать их окружающим. Ведь именно так существуют эти люди! Без каких-либо рамок и условностей. Количество объятий, улыбок и импровизаций в эти дни в арт-отеле «Рахманинов» просто зашкаливало. В пасмурном осеннем Петербурге они казались пришельцами из другого мира, а постоянная атмосфера праздника, создаваемая их присутствием – попросту волшебством!

Простая истина, известная всем: смех продлевает жизнь. Взяв ее на вооружение, эта уникальная команда каждое утро отправлялась на спасение маленьких и взрослых обитателей больниц и интернатов, а иногда и просто случайных прохожих. Возможно, вам повезло, и вы встретили эту колоритную компанию на улицах города. Дарить людям радость, смех, чудо – ценнейшее искусство, и мы счастливы, что нам удалось увидеть это своими глазами.

[nggallery id=143]

[nggallery id=144]

Ну, а в самый последний день, в фотогалерее «Рахманинов  Дворик» команда арт-отеля «Рахманинов» устроила Пэтч Адамсу и всей его команде прощальную вечеринку, которая затянулась до шести утра! Соседи по двору даже хотели вызвать милицию, но затем, вероятно поддавшись позитивной энергетике, оставили эту бессмысленную затею…

Смотрите видеосюжет

Александра Мендельская&Оксана Куренбина

 Академия дизайна им.Штиглица превратилась в храм


21 ноября в стенах  художественно-промышленной  Академии им.Штиглица состоялось открытие выставки, названием которой послужила цитата из Библии «Я есть путь, и истина, и жизнь». Представленные работы — это попытка трех выдающихся мастеров живописи Петербурга — Вячеслава Михайлова, Алексея Талащука, Александра Кондурова и скульптора Леонида Колибабы, поразмышлять на вечные темы: вера, религия, Иисус Христос и его путь.

В день открытия выставочное пространство больше напоминало  помещение храма. Горели свечи, лампады и перед открытием пел хор Благовещенского собора.

Каждый из представленных художников — еще и преподаватель знаменитой Мухи. И, конечно же,  выставка, в первую очередь, адресована ими своим ученикам. Ну, а мы попробовали узнать мнение студентов о творчестве  своих педагогов.

 

 


7 декабря в  Лофте RIZZORDI состоится открытие выставки  "Между землей и небом". В этом названии использована цитата из песни Виктора Цоя. Война между землей и небом — это сама жизнь, неотъемлемым атрибутом которой является оружие. Первая функция предмета в руках человекообразного существа—оружие, средство защиты или нападения. Открытие этой ипостаси предметного мира было революционным скачком, который положил начало цивилизации. После постмодернизма принято считать, что героика принадлежит к архаичным характеристикам культуры. Ее место заняли насмешка, анализ и другие варианты отстраненной оптики. Однако культура в целом не может быть рефлективной; рефлексия в эстетике—черта упадка, деградации культурного космоса.
 
Ведущая роль воина в пассионарных культурах уступает место героям мирного времени-но героизм как энергия творческого преображения остается побудительной силой, на которой держится цивилизация. Работы более 20 очень разных художников объединяет отношение к оружию как к эстетической категории. Красота, присущая силе, не зависит от того, направлена эта сила на разрушение или на защиту, и новая эстетика, которой требует жизнь, основывается на архетипических составляющих культуры. Выставка “Между землей и небом” демонстрирует героическую сторону человека, которая неизбежно связана с оружием, первым в истории техническим объектом, давшим человечеству уникальный шанс в войне между Землей и Небом.
 
В выставке принимают участие 26 художников из Санкт-Петербурга, Москвы и Краснодара.
 
Адрес : Курляндская ул, 49, Санкт-Петербург
Время работы лофта:
Ср — Вс: 12:00 — 20:00
Пн — Вт: выходной
 


ПРЕМЬЕРА! Спектакль «БЕСПРИДАННИЦА» — это страстная история о катастрофе «нежного сердца» в жестоком мире, о независимости личности, не связанной меркантильными интересами. Берясь за постановку великой пьесы с богатой сценической историей, молодой режиссер Денис Хуснияров решил сосредоточиться не столько на социальной проблематике, сколько на сущностных, философских проблемах, одна из которых – свобода личности.

Режиссер-постановщик — Денис Хуснияров
 
Сценография — Николай Слободяник
 
Художник по костюмам – Мария Головина
 
Художник по свету – заслуженный работник культуры России Евгений Ганзбург
 
Хореография – Егор Дружинин
 
Музыкальное оформление – Виктор Волна, Александр Закржевский
 
Продолжительность спектакля — 2 часа 40 минут с антрактом

В.О., Средний пр., 48 (метро "Василеостровская")

323-02-84 (касса, заказ билетов); 321-59-96 (администраторы)

[nggallery id=141]

 Фотовыставка «Особая грань реальности»


С 14 ноября по 22 декабря в фотогалерее «Рахманинов Дворик»  проходит выставка «Особая грань реальности». Это эмоциональный рассказ об аутистах — необычных, «других» детях, чье поведение и реакции многим могут показаться странными.

Они гиперчувствительны. Скрип дверного замка или простая необходимость ответить «да» могут привести их в ужас. Любой дискомфорт (физический или эмоциональный) аутист переживает в десятки раз болезненнее нас. Многие из них талантливы, но распознать эти уникальные способности непросто.Галерея жанровых портретов о жизни детей — аутистов, которые создавались в Москве, Северодвинске, Киеве, Санкт-Петербурге и Новодвинском доме-интернате, рассказывает зрителю о нежном возрасте сегодняшних «людей дождя». Все фотографии черно-белые.Такое решение подчеркивает «особую грань», проходящую между миром аутиста и обществом, которое не готово принять его. Психологические портреты участников фотопроекта повествуют людям о людях, говоря с нами, «обычными», на языке толерантности и человеколюбия.

Проект имеет просветительскую и социально-гуманитарную направленность и способствует распространению в обществе информации об аутизме.



20 ноября в залах галереи Санкт-Петербургского Союза художников открывается персональная выставка известного петербургского художника, одного из ярких представителей ленинградской живописной школы Валентины Ивановны Рахиной. Выставка приурочена к 80-летнему юбилею художника.

«Творчество художницы бескомпромиссно — в своей бесхитростности. В служении живописи "как таковой": раскованная и экспрессивная, она прочно укоренена в традициях отечественного искусства. Конечно, Рахина не прошла мимо Кончаловского, конечно — вдохнула "воздух" питерских "круговцев". И все же, речь идет не о неких кумирах, заповеди которых последовательно развиваются. Главная перекличка — лишь в принципах безусловного приятия зримого мира, в полной самоотдаче ему. Рахина ничего не придумывает. Ее жанры — интерьер, пейзаж, натюрморт. Правда, меж ними нет жестких границ, одно переходит в другое. И всюду, даже там, где люди не изображены, ощутимо присутствие человека. Стихия живописи (неуловимо управляемая автором) чутко резонирует стихии жизни, "шероховатая", "непричесанная", она неизменно породняет поэзию и прозу.
 
Сосредоточиваясь на знакомом, обыденном, живописец извлекает из него многообразный спектр сокровенных настроений и состояний. Однако при всей полнокровной явленности предметов, не столько предметы сами по себе занимают Рахину, сколько подвижная, пластичная живописная "субстанция" предметного мира. Изменчивая, подчас непредсказуемая в своих цветовых градациях, она дает множество поводов для широко варьируемого самовыражения художника. Энергия и углубленность колористического восприятия мира, откровенность "ручной работы", передающей сдерживаемый восторг перед "дарами" таящей свои цветовые богатства природы, сообщают темпераментной живописи Валентины Рахиной драгоценное качество первородной неповторимости.» Л. Мочалов
 
В экспозиции юбилейной выставки будут представлены работы, выполненные в технике акварели и темперы. В основном это пленэрные пейзажи, изображающие так любимые многими художниками живописные уголки крымского полуострова: Ялта, Феодосия, Гурзуф, Коктебель.
 
Многие работы демонстрируются впервые.
 
Открытие выставки состоится 20 ноября в 18 00 по адресу:
Ул.Б.Морская, 38. Т. 315-74-14, 944-22-04.
 
[nggallery id=140]
 
О художнике:
 
Родилась в г. Ленинграде в 1932 г. 1948-1958 — училась в средней Художественной школе при Академии Художеств СССР, 1953-1959 — на Живописном факультете Института Живописи, Скульптуры и Архитектуры имени И.Е. Репина Академии Художеств СССР; окончила Институт по мастерской Б.В. Иогансона.
 
С 1960 по 1966 г. — преподаватель живописи в Ленинградском высшем Художественно-промышленном училище имени В.И. Мухиной.
С 1962 г. — член Ленинградского Союза художников РСФСР.
Выставляться начала с 1959 г.
Участница ленинградских, зональных, всесоюзных, юбилейных и групповых выставок.
 
Важнейшие из них:
 
"Выставка произведений одиннадцати художников", Ленинград, 1972 г., а также — "Девяти" (Ленинград, 1976), выставочный зал на Охте. Совместно с Я.Крестовским и Л. Ткаченко (членами группы 11-ти) участвует в выставке в Москве — зал на Крымском валу. А в 1990 г. — в "Выставке 26-ти ленинградских и московских художников", Ленинград, ЦВЗ.
 
Основные собрания, в которых находятся работы В.И.Рахиной: Русский Музей, Государственная Третьяковская Галерея , ЦВЗ «Манеж» (С.-Петербург), Государственные художественный музеи Вологды, Екатеринбурга, Томска и другие музейные собрания России и СНГ.

 



С 22 по 29 ноября в Галерее «ДэDиС» (наб. Канала Грибоедова, 41) состоится персональная выставка работ известного художника Сергея Опульса, приуроченная к юбилею мастера.

Сергей Опульс, потомок латышских немцев, родился и учился живописи в самом солнечном и жарком крае нашей некогда единой страны – в столице Узбекистана, Ташкенте. Доброе солнце и яркие южные краски продолжают жить в его картинах и сейчас, после того как он уже более 20 лет творит в Северной Пальмире. То, как это может сочетаться на картинах, зрители смогут увидеть и понять на выставке «Sommer. Навсегда», которая открывается в Галерее «ДэDиC» 22 ноября 2012 года.

На выставке будут представлены уникальные пейзажи Санкт-Петербурга и Ленинградской области, выполненные на пленере, а также пейзажи некогда Прусских земель. Зрители смогут убедиться сами, что уроженец юга видит Северную Пальмиру иначе, чем петербуржцы.

Все произведения, представленные на выставке, доступны к приобретению. 

На время проведения выставки Галерея работает с 11.00 до 20.00, в субботу с 13.00 до 18.00. 

Выходной — ВС.

 Выставка Артиса Буте


15 ноября в галерейном пространстве арт-отеля "Рахманинов" состоялось  открытие выставки Артиса Буте, приуроченной ко Дню Независимости Латвийской Республики.

В основе творчества художника классическое образование, продолжительная работа сценографом в театре и  особая любовь к югендштилю или стилю модерн, как самому изящному в искусстве. Работы художника это симбиоз иллюзии и реальности, сочетание легкого отношения к жизни и её трагизму. Его холсты говорят сами за себя, иногда на языке радужных цветов, иногда пронзают своей тишиной. Вслед за Густавом Климтом, Артис Бутте использует в живописи нетрадиционные цвета — охру, перламутр, лиловый, ультрамарин. Именно их нетрадиционное сочетание создает эффект декоративности и естественности полотен мастера.

Выставка организована Генеральным консульством Латвийской Республики в Санкт-Петербурге, арт-холдингом "Рахманинов", банком "Риетуму" и личной активной поддержкой генерального консула Айварса Грозы с супругой.

 

 

 ФОТОВЫСТАВКА В ПАРИЖЕ. Ричард Горовиц


Ноябрь в Париже уже давно считается месяцем фотографическим. Множество галерей устраивают выставки, предлагая лучшее  из мировой фотографии. С одной из них мы вас сегодня и знакомим. Выставка нашего друга, знаменитого фотографа и пионера фотошопа — Ришарда Горовица, открылась в конце октября в галереее "Basia Embiricos". Впрочем, свои фото эксперименты  он начал еще  задолго до появления компъютера, делая  первые коллажи с помощью комбинированных фотосъемок на пленку.

Ришард Горовиц успел поработать на фабрике Оскара Шиндлера, а позже, во время Второй Мировой Войны, был даже отправлен в концлагерь Освенцим-Бжезинка. Сегодня является одним из самых младших узников Освенцима, переживших заключение. 

Октябрьский вернисаж в Париже собрал огромное количество  заинтересованных, среди которых был замечен скандальный режиссер Роман Полански. Также нам удалось познакомиться с молодой начинающей русской актрисой и главной персоной галереи Basia Embiricos.Подробнее смотрите в видеосюжете.

 



Как быстро летит жизнь…Осознаешь это,  когда кто-то нажимает  некую кнопочку и забирает к себе очередного твоего, или всеобщего, друга, знакомого.

Когда уходят знаменитости, то все на некоторое время останавливают свой бег и задумываются о важном. Пусть даже на несколько минут. О жизни в целом. В интернет паутине все пишут одно и то же. Родился, закончил, Ленконцерт, "Городок", но так захотелось добавить….В начале 80-х, когда" железный занавес" висел над Россией, и вся пресса заливалась ложью, единственным островком свободы в Петербурге были «ДОМ КИНО» и «ДОМ АКТЕРА им. Станиславского», что на Невском проспекте. Попасть туда простому смертному было невозможно. Я, будучи  нахальным начинающим журналистом, и абитуриенткой театрального, пользуясь семейными связями, всегда была в эпицентре всех самых интересных событий происходящих там. Именно тогда довелось мне познакомиться с Ильей Олейниковым. Простым артистом Ленконцерта, бесподобно игравшим в знаменитых новогодних и других домактерских капустниках! Смешно было до слез! Дерзко  до страха, что вот сейчас ввалятся сотрудники КГб и заметут всех сидящих и хохочущих в зале на Литейный в знаменитый Большой Дом….

Эти новогодние, и другие, праздничные капустники никогда не обходились без участия Ильи Олейникова. Сценариий к ним, безусловно, писался при его активном участии! Это была настоящая" капустная" труппа. Но самый смешной и высокий, с неизменной серьезной миной на лице, Илья Олейников, произносящий дерзкие и антисоветские фразочки мне больше всего запомнился. Впрочем, тогда никто даже его и по фамилии этой не знал. Простой актер Ленконцерта, коих было сотни. Его звезда зажглась после перестройки. Уже в том возрасте, когда редко загорается. Жизнь отметила своего бесстрашного и талантливого героя! А прожил он её здорово! Дай бог так каждому, пока неизвестному, возможно, актеру!

Оксана Куренбина



Интернет-канал ARTWAY.TV и "Такой Театр" приглашает всех зрителей принять участие в викторине! Победители  получат  приглашение на две персоны на спектакли "Бог резни", "Мольер"  и "Щелкунчик", которые состоятся уже 15, 16 и 17 ноября на сцене театра им. В.Ф.Комиссаржевской!***

Все спектакли проходят в рамках "Второго Такого Фестиваля" и знакомят публику Северной столицы с творчеством Тюменского драматического театра!

Желающим получить заветные приглашение необходимо ответить всего на два вопроса:

1. К какой дате был приурочен Первый "Такой Фестиваль"?

2. К какой дате приурочен Второй "Такой Фестиваль"?

Правильные ответы отправляйте в редакцию ARTWAY.TV до 14 ноября 12.00 на адрес info@artway.tv. Редакция определяет победителя  посредством лотереи, в которой примут участие все электронные письма с правильными ответами! Получить приглашение можно в кассе театра в день спектакля, назвав ФИО.
………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………

Одна из задач "Такого Фестиваля" — попытка коллектива "Такого Театра", не имеющего своего помещения, государственного финансирования и официального статуса, обратить на себя внимание общественности. Ну и, разумеется, доставить радость любимой публике.

*** Выигранные в викторине билеты  можно обменять на другие даты спектакля в рамках  Второго "Такого Фестиваля", проходящего до 3 декабря 2012 года.
Интересующую информацию можно уточнить по эл. почте  k.taitzland@yandex.ru



Звезда Голливуда, актриса Джоан Чэнь, представители зарубежных дипломатических миссий и деятели культуры станут участниками благотворительного аукциона, который пройдет 18 ноября в отеле «Амбассадор». Дом «Аукционные сезоны Петербурга» выставит на торги уникальную коллекцию ювелирных украшений и аксессуаров, а также  автографы Бриджит Бардо, Катрин Денев, Карла Лагерфельда и других знаменитостей. Основная часть средств, вырученных с продажи лотов, будет направлена в «Первый Медицинский Пантелеймоновский Фонд», который реализует программы по лечению гидроцефалии и эпилепсии у детей.

Предстоящий аукцион станет вторым совместным проектом Дома «Аукционные сезоны Петербурга», Пантелеймоновского фонда и продюсерского центра «Горчаковъ». Летом 2012 года в отеле «Кемпински. Мойка 22» были проведены торги с участием британского режиссера Питера Гринуэя, известного русской публике по таким картинам как «Интимный дневник», «Контракт рисовальщика», «81/2 женщин» и «Отсчет утопленников». Обладатель золотой пальмовой ветви  Каннского кинофестиваля выставил на торги восемь портретов из серии «Дети Урана». Пять из них в итоге остались в собраниях российских коллекционеров. Вырученные средства были направлены на закупку медицинского оборудования и лекарств для детей, пострадавших в дорожно-транспортных происшествиях.

Новый аукцион в поддержку благотворительного фонда посетит звезда сериала «Твин Пикс» Джоан Чэнь, известная также по фильмам «Последний император», «Осень в Нью-Йорке» и «Вожделение». Актриса и режиссер, Джоан Чэнь активно занимается благотворительностью. 18 ноября на торгах в отеле «Амбассадор» будут представлены украшения и аксессуары из личного собрания звезды.

«Первый Медицинский Пантелеймоновский Фонд» действует в Петербурге с 2009 года. Фонд был создан по инициативе группы хирургов для оказания медицинской помощи детям с различными заболеваниями, в том числе заболеваниями центральной нервной системы. Средства, собранные на аукционе, планируется направить на приобретение дополнительного оборудования для лечения детей, ставших жертвами ДТП.

Программа вечера включает в себя выставку и аукцион, который проведет балетмейстер, главный режиссер Летнего Дворца Виталий Кравченко. В числе гостей ожидаются деятели российского шоу-бизнеса, артисты театра, кино, а также представители дипломатических консульств США, Японии, Великобритании и Республики Польша. Специальные гости вечера, музыканты ансамбля Pandora Snail выступят с программой, которая представляет слияние музыкальных жанров, мелодий и ритмов современности. 

[nggallery id=136]

 Дамский клуб, акционисты и ООН


Когда "Дамский клуб" Петербурга обратился ко мне с предложением принять участие во встрече с женской гильдией Организации Объединенных Наций и снять видеорепортаж, я с большим интересом его приняла. Ведь не так часто появляется возможность посетить эту организацию, славящуюся своей заботой о мире, правах человека и масштабными проектами. Безусловно, было любопытно и познакомиться с активными женщинами из других стран.

Представительство ООН в Вене занимает огромную территорию и впечатляет своим дизайном, экспозициями. Но вот в само здание не так просто попасть. Для этого нужно иметь приглашение и зарегистрироваться в специальном окне, получив бэйдж. Нас сопровождала представитель, без которого  самостоятельно нельзя даже покинуть здание.

Как оказывается, в ООН располагается обширная коллекция современного искусства, преподнесенного в дар художниками разных стран.Большую часть экспоциции занимают полотна акционистов. Признаться, сначала меня это несколько удивило. Потом я вспомнила, что это провокационное движение зародилось именно здесь, в Вене, в начале 60-х. Тогда австрийские художники Герман Нитш, Гюнтер Брюс, Отто Мюль, Курт Крен провели свои первые акции, завоевав славу благодаря  брутальному и садомазохистскому содержанию, с вовлечением наготы и крови.  Но если раньше их  творчество  заканчивалось громкими  скандалами, люди покидали галереи, не в силах выдержать тот кошмар, то сегодня их искусство официально признано.

Встреча с женским клубом ООН проходила совершенно не пафосно, а даже по-домашнему тепло. Президент "Дамского клуба" Петербурга — Вера Вербная рассказала о благотворительной  деятельности клуба. Выступили и  другие участницы нашей делегации, которых все собравшиеся слушали с большим интересом. Приятным сюрпризом вечера стало  выступление юных скрипачек российского происхождения, приглашенных специально, чтобы порадовать нас.

После официальной части было замечательное угощение, приготовленное участницами гильдии своими руками, в самом что ни на есть русском стиле. Здесь все стали активно общаться и знакомиться. Ну, а мы поговорили с несколькими участницами этого замечательного мероприятия…

Оксана Куренбина



Государственному музею городской скульптуры исполнилось 80 лет. Это единственный в России музей, в ведении которого находятся произведения монументальной скульптуры, расположенные в естественной городской среде, — в парках, на улицах, площадях. Закономерно, что именно в нашем городе возникла и реализовалась идея музейного сохранения и научной реставрации памятников, ведь Петербург – родина первого скульптурного монумента в России – легендарного Медного всадника, ставшего бесспорным памятником-символом.

В уникальной городской коллекции музея более трех тысяч произведений монументального искусства: классических и новаторских, и это собрание пополняется. На выставке в Новом выставочном зале музея представлены модели памятников, конкурсные проекты, предложения по созданию новых монументов. Их авторы – блистательные скульпторы прошлого и настоящего. «Жизнь» памятников в городской среде запечатлена в графических работах известных мастеров.

Оригинальное дизайнерское решение экспозиции, выполненное художником Никитой Сазоновым, позволяет нам «окинуть взглядом и поразиться разнообразию тематики, форм, имен представленных произведений. Ощутить мифологическую, образную сущность нашего города «самого умышленного и фантастического» …»



Фотографии проекта это эмоциональный рассказ об аутистах — необычных, «других» детях, чье поведение и реакции многим могут показаться странными.

Они гиперчувствительны. Скрип дверного замка или простая необходимость ответить «да» могут привести их в ужас. Любой дискомфорт (физический или эмоциональный) аутист переживает в десятки раз болезненнее нас. Многие из них талантливы, но распознать эти уникальные способности непросто.

Галерея жанровых портретов о жизни детей-аутистов, которые создавались в Москве, Северодвинске, Киеве, Санкт-Петербурге и Новодвинском доме-интернате, рассказывает зрителю о нежном возрасте сегодняшних «людей дождя». Все фотографии черно-белые. Такое решение подчеркивает «особую грань», проходящую между миром аутиста и обществом, которое не готово принять его. Психологические портреты участников фотопроекта повествуют людям о людях, говоря с нами, «обычными», на языке толерантности и человеколюбия.

Проект имеет просветительскую и социально-гуманитарную направленность и способствует распространению в обществе информации об аутизме.

[nggallery id=134]





© Арт-холдинг «Рахманинов», 2012 - 2017